« Palourdes, moules, huîtres et moules » est raconté à travers l'art du cirque, créant le rire dans un espace expérimental.

(NLDO) - Un large public a regardé et applaudi la Fédération vietnamienne du cirque lors de la mise en scène de la pièce « Nghêu Sò Ốc Hến » lorsqu'ils ont cherché une nouvelle créativité dans le scénario et la mise en scène expérimentaux.

Le personnage de Ngao a suscité un rire charmant et a été adoré par le public.

Le matin du 23 novembre, lors du 6e Festival international de théâtre expérimental - 2025 qui se déroule à Ninh Binh , la pièce de cirque « Palourdes, huîtres, escargots et moules - Même si vous ne le voulez pas, vous devez rire », mise en scène par l'artiste du peuple Tong Toan Thang, est devenue un moment fort, à la fois folklorique et moderne ; à la fois humoristique et abordant des réflexions profondes sur la société.

Il s'agit d'un spectacle de cirque audacieux et expérimental qui intègre la satire folklorique vietnamienne au langage du cirque contemporain, où les numéros traditionnels sont renouvelés grâce à un système de techniques de performance modernes et une conception scénique internationale.

Des artistes de cirque animaliers montent sur scène avec des acteurs professionnels dans la pièce « Palourdes, huîtres, escargots, moules ».

Quand « Palourdes, Moules, Escargots et Palourdes »… prennent leur envol

On retrouve les personnages familiers du conte populaire : Palourde - Escargot - Moule - Palourde, mais sous la direction de l'artiste populaire Tong Toan Thang, ils « exécutent » des numéros de cirque, transformant la personnalité des personnages en volant, glissant, planant, culbutant, lançant, attrapant, suspendus dans des positions aériennes à couper le souffle :

Le personnage d'Oc, à cause de la pauvreté, devait voler, marcher sur un fil au clair de lune, titubant comme un destin précaire entre la loi et la misère.

Chèvre - Animal de cirque participant à la représentation avec des artistes professionnels de la pièce « Palourdes, huîtres, moules, escargots »

Pendant ce temps, Ngheu : aveugle, dupé, capturé – avec ses mouvements acrobatiques « tâtonnant dans le noir », chargés de métaphores sur le sort des faibles et des impuissants.

Quant à la belle et ingénieuse poule, elle s'est transformée en une véritable acrobate aérienne, un numéro d'équilibriste qui a tenu le public en haleine à chaque chute.

Le public adore particulièrement le personnage de So (Boss So), dépeint comme avare et indiscret, mais soudainement plongé dans l'abîme de l'humanité, et de là… qui rebondit avec compassion.

Le rire atteint son paroxysme chez les puissants : fonctionnaires, enseignants, chefs de village – ceux qui se croient toujours au-dessus des lois, mais qui, au fil des tours de passe-passe, des jeux de pouvoir et des révélations magiques, deviennent tous des marionnettes dans le théâtre de la vie. Et même leurs épouses, jalouses, exercent leur pouvoir féminin pour punir leurs maris infidèles.

Le personnage du patron des palourdes apporte beaucoup de joie à la pièce « Palourdes, moules, escargots et coques ».

Le cirque n'est pas seulement une technique, mais une métaphore sociale.

Ce qui fait la valeur de ce spectacle de cirque, c'est le talent d'agencer les numéros en une histoire de telle sorte que les situations conflictuelles soient liées aux actes avec une grande intelligence. Ainsi, ce spectacle de cirque ne se limite pas à la simple satisfaction technique, mais révèle aussi la manière dont l'artiste populaire Tong Toan Thang utilise le cirque comme un langage d'expression sociale.

Chaque technique de cirque recèle une signification profonde : la marche sur fil symbolise les individus vivant à la frontière entre loi, morale et survie ; la magie du dénouement, de la transformation des personnes, est une métaphore de la versatilité du pouvoir et de l’espoir de réparer l’injustice ; la jonglerie aérienne s’apparente à un jeu de pouvoir où la personne du bas est projetée en l’air, celle du haut est tirée vers le bas ; les acrobaties collectives expriment la résonance de la communauté ; les rires francs ne sont pas destinés à se moquer, mais à libérer du poids du destin.

La pièce de cirque a provoqué des rires charmants.

En particulier, les numéros de cirque avec des animaux – oies, pigeons, chèvres, cochons – ne servent pas seulement à illustrer ou à faire rire, mais deviennent des symboles de la vie rurale, du cycle de survie dans les anciens villages féodaux.

Conclusion : riez pour réfléchir

Comme le titre l'indique : « Rire malgré soi », le public a ri. Mais après ces rires, de longs silences ont suivi. Le moment où Boss So, jadis un avare cruel, a soudainement tendu la main aux pauvres s'est déroulé sans bruit, sans drame, sans larmes. Un simple geste, mais suffisant pour plonger le public dans le silence.

Ce n'est plus un simple conte de fées, mais un message : dans une société chaotique, la bonté, aussi infime soit-elle, est le dernier rayon de lumière. L'expérience fut concluante : le cirque s'est mué en idéologie. Avec « Nghêu ô hồ », l'artiste du peuple Tong Toan Thang a démontré :

Les acteurs participant à la pièce « Palourdes, moules, escargots et coques » ont été adorés par le public.

En assistant à ce spectacle de cirque, le public a apprécié des performances aux numéros parfaitement rodés. La pièce a apporté au festival une réflexion créative sur le cirque. Ce type de théâtre se doit d'intégrer une dimension idéologique à chaque numéro. Le théâtre de cirque a également besoin d'une critique sociale. S'il est mis en scène par un metteur en scène suffisamment audacieux et avisé, il favorisera l'interaction avec le public.

Au cœur d'un festival international qui rassemble de nombreux courants théâtraux expérimentaux issus de différentes cultures, le spectacle de cirque a accompli l'essentiel : préserver l'identité vietnamienne tout en parlant un langage international.

Source : https://nld.com.vn/ngheu-so-oc-hen-duoc-ke-bang-nghe-thuat-xiec-tao-tieng-cuoi-trong-khong-gian-thu-nghiem-196251123153124403.htm