Le musicien Nguyen Van Chung : Le contact avec les étudiants m'apporte davantage de matière pour mes compositions.

Légende de la photo — Le musicien Nguyen Van Chung. Photo : TD

Pour mieux comprendre ses projets futurs en matière de composition, nous avons eu une conversation avec le musicien Nguyen Van Chung.

Monsieur, au cours de votre carrière d'écrivain, vous avez interagi avec des publics de tous âges, mais qu'en est-il des écoles ?

Aller dans les écoles pour interagir avec les élèves et partager avec eux est une chose que je fais depuis longtemps. Depuis 2012, date à laquelle j'ai commencé à écrire des chansons sur les pères et les mères, je me rends dans les écoles pour échanger avec les enfants. J'ai visité 60 écoles maternelles et primaires à Hô Chi Minh -Ville pour enseigner le chant et transmettre un message d'amour pour la famille, les enseignants et l'école, et 60 lycées pour inspirer les rêves et les passions des élèves à l'issue de leurs études. J'espère qu'à travers mes chansons, l'amour pour soi-même, ses parents, sa famille, ses enseignants, ses amis… et surtout, l'amour de sa patrie, s'épanouira dans le cœur des jeunes.

En tant qu'élève, j'avais moi aussi constaté que les cours d'histoire étaient ennuyeux : on se contentait de mémoriser des chiffres et le matériel était insuffisant. Aujourd'hui, les élèves disposent de nombreux outils pédagogiques, ils écoutent, regardent et apprennent l'histoire de la manière la plus naturelle qui soit. Quand j'arrive à l'école, mon premier réflexe est de motiver les élèves, puis de leur expliquer le sens des chansons et de les aider à comprendre les motivations de leur auteur.

« Poursuivre l’histoire de la paix » est une chanson que je diffuse régulièrement. Grâce à elle, les enfants s’intéressent davantage à l’histoire du Vietnam, la découvrent et aiment leur patrie.

Monsieur, conformément aux directives du secrétaire général To Lam, dès cette année scolaire, le secteur de l'éducation et de la formation invitera des artistes, des athlètes, etc., à donner des cours. Musicien, qu'en pensez-vous ? Si vous deviez enseigner directement, comment réagiriez-vous ?

Je souhaite réaliser ce projet depuis longtemps, c'est pourquoi je suis très enthousiaste et prête à consacrer du temps à y participer. Depuis 2012, je me rends dans les écoles maternelles et primaires pour distribuer des livres et apprendre aux enfants à chanter des chansons enfantines, en particulier aux plus jeunes. Je vais également dans les collèges et lycées pour partager et écouter les histoires des élèves. Que désirent-ils ? De quelles chansons ont-ils besoin pour exprimer leurs sentiments envers leurs proches ? C'est de là que provient l'inspiration pour écrire des chansons sur leurs parents, ou des chansons à la gloire de l'Oncle Hô, ou encore de figures historiques comme Haï Ba Trung, Lê Lai, Lê Loi… C'est cette source d'inspiration qui me permet de composer de nouvelles chansons pour répondre aux souhaits des enfants.

Le musicien Nguyen Van Chung est né à Hô Chi Minh-Ville. Il a composé 300 chansons pour enfants. En 2020, l'Organisation vietnamienne des disques a confirmé qu'il était le jeune musicien ayant écrit le plus de chansons pour enfants. La chanson « Journal d'une mère » a touché le cœur de nombreuses mères et suscité gratitude et piété filiale chez les enfants. Plus récemment, la chanson « Poursuivre l'histoire de la paix » a profondément marqué les esprits et insufflé un amour patriotique à chaque Vietnamien.

Lorsque je rencontre des étudiants, ce n'est pas seulement pour communiquer. Je souhaite leur montrer la réalité du travail et de la vie d'un artiste, combler le fossé entre la théorie et la pratique. Je veux les aider à comprendre que pour un musicien ou un chanteur, avoir cinq minutes sur scène représente un long et difficile entraînement. En échangeant directement avec d'autres artistes et en écoutant leurs témoignages, ils comprendront mieux le choix de carrière qu'ils feront plus tard.

De plus, en discutant avec le musicien, les enfants comprendront le message qu'il souhaite transmettre à travers la chanson. Ils apprendront ainsi l'amour de la famille, des parents, de la nature, de la paix, de la patrie et du pays. Dès lors, ils seront plus enclins à apprendre et à assimiler les connaissances.

L'idée est que les élèves qui apprennent directement auprès d'artistes seront plus attentifs aux cours de musique. En ayant l'opportunité d'échanger avec des personnes ayant une expérience concrète de la musique, ils acquerront une perspective plus riche et nuancée.

Par exemple, concernant le métier de chanteur, on a longtemps cru que c'était une profession très agréable : on pouvait bien s'habiller, conduire une voiture et avoir beaucoup d'argent. Mais pour avoir cinq minutes de gloire sur scène, il fallait des années d'entraînement intensif. C'est ainsi que l'on a une vision juste de ce métier.

Le dispositif existe déjà, alors comment pouvons-nous mettre en œuvre cette méthode d'enseignement et d'apprentissage dans les écoles ? Selon vous, quelle est la première chose à faire ?

Tout d'abord, concernant les chansons. À mon époque, les chansons des manuels scolaires étaient très bien choisies, mais aujourd'hui, il faut aussi tenir compte de leur actualité. Il serait judicieux que ces chansons fassent l'objet de recherches. De nos jours, pour transmettre efficacement un message aux élèves, il est essentiel d'utiliser des chansons actuelles. Nous devrions consacrer plus de temps à ces chansons, afin de susciter l'intérêt des élèves pour l'apprentissage et de faciliter l'assimilation des messages que nous souhaitons leur transmettre.

Au début, quand j'écrivais des chansons pour enfants, j'étais un jeune musicien qui composait pour enrichir ma carrière. C'était ma seule préoccupation. Mais en constatant l'impact positif de ces chansons sur les jeunes, j'ai trouvé une matière plus riche émotionnellement pour composer.

Par exemple, certaines mères ont envoyé des SMS à Oncle Chung pour le remercier, car leurs enfants, en chantant ses chansons, lui ont témoigné davantage d'amour, et leurs enfants ont souvent déclaré aimer leur mère. Il en va de même pour les pères. Un père exprimait rarement ses sentiments pour ses enfants, mais en entendant la chanson sur les pères et les filles, il a dit : « Je t'aime », et l'enfant a répondu : « Je t'aime ».

Le message que je souhaite transmettre à travers ma musique est d'éveiller l'amour en chacun. C'est cet amour qui a transformé nos vies, qui les rend plus heureuses. Une famille où le père dit aimer ses enfants, la mère aime ses enfants, et les enfants aiment leur père, cette famille est heureuse. Je veux écrire davantage de chansons porteuses de tels messages, afin de les diffuser plus largement. C'est pourquoi j'écris des chansons sur l'amour de mon pays.

On ne peut pas crier « enfants, aimez votre pays », « les enfants doivent aimer la patrie »… Il vaut mieux composer une chanson pour les jeunes ; ils l’aimeront, seront touchés par les paroles et comprendront alors qu’ils aiment leur pays et la paix. C’est cette méthode d’éducation que je préfère.

Pour encourager les artistes, musiciens, chanteurs, athlètes, etc. à venir dans les écoles pour échanger et enseigner, quelles sont les conditions spécifiques nécessaires, monsieur ?

À mon avis, il faut faire preuve de souplesse dans l'application de cette politique. Par le passé, j'ai participé à des échanges ou animé des activités extrascolaires dans des écoles internationales ou privées, et ces dernières géraient tout, du financement à l'organisation des emplois du temps. Mais dans les écoles publiques, c'est différent… En effet, je sais que beaucoup d'établissements privilégient des matières comme la littérature, les mathématiques, la physique, la chimie… mais négligent la musique.

Pour que cette politique soit véritablement efficace, les écoles doivent bénéficier d'une certaine flexibilité dans leurs horaires et d'un financement adéquat pour assurer sa pérennité, et non pas seulement sur une courte période. Par ailleurs, tous les artistes, musiciens et chanteurs n'ont pas le temps ni les moyens de se rendre dans tous les établissements scolaires. Il est donc nécessaire de mettre en place un dispositif adapté permettant aux artistes de bénéficier d'une prise en charge ou d'une reconnaissance suffisante pour garantir la stabilité et la pérennité de cette politique humaine.

Comment (0)