Nouvelles caractéristiques de la scène théâtrale

La pièce expérimentale « Nous parlons de nous-mêmes » (écrite et mise en scène par Doan Khoa) a été chaleureusement accueillie par le public après 5 représentations au Théâtre expérimental de l'École de danse de Hô Chi Minh-Ville.

Si l'auteur est le créateur principal, donnant une personnalité aux personnages ; le metteur en scène est le second, arrangeant et structurant les personnages de manière logique pour les acteurs ; et enfin, les acteurs décident du succès de la pièce sur scène, alors dans « We Talk to Ourselves », le metteur en scène Doan Khoa a réalisé une expérience complète.

Dans « We Talk About Ourselves », Doan Khoa est à la fois l'auteur, le metteur en scène et l'acteur. En tant qu'acteur, il a enrichi le texte afin que chacun puisse interpréter et affiner son jeu, contribuant ainsi à clarifier la personnalité de son personnage. Doan Khoa a également transgressé les conventions de l'écriture théâtrale, empruntant une voie originale et explorant l'introspection pour se transformer et se guider.

Une scène de la pièce expérimentale « Talking to Myself » de Doan Khoa.

La mise en scène et l'éclairage de « We Talk to Ourselves » sont également repensés, avec une utilisation minimale de la musique . Selon Doan Khoa, l'essence de la vie réside dans le silence, propice à la réceptivité. Grâce à ces nouvelles expériences, les spectateurs développent de l'empathie pour les personnages et se reconnaissent pleinement dans ce récit dramatique.

En coulisses de cette pièce expérimentale, il y a aussi beaucoup d'informations positives. Tout d'abord, le rôle principal féminin : Đoàn Khoa l'avait choisi spécifiquement pour l'actrice Tú Trinh, mais elle a refusé car « je vieillis, je suis trop lente, si j'oublie mon texte sur scène, je vais gâcher la pièce ». Le metteur en scène, Đoàn Khoa, a également admis que ce refus l'avait soulagé. Car une fois sur scène, les acteurs doivent véritablement incarner leur personnage, et non se contenter de jouer de manière superficielle en attendant leurs répliques.

Le metteur en scène Doan Khoa a également révélé qu'il avait accepté d'interpréter les deux rôles car il « ne pouvait pas faire demi-tour ». L'interprétation du « lampadaire » par Doan Khoa a profondément ému le public, certains spectateurs versant même des larmes lors de la scène où le lampadaire berce une boîte à musique après l'explosion qui le réveille. Par son langage corporel, son regard et sa respiration, Doan Khoa a réussi à faire pleurer toute la salle.

Parallèlement à la pièce expérimentale « On parle de nous », la scène d'Hô-Chi-Minh-Ville a vu naître un nouveau genre théâtral : le théâtre de l'absurde. L'artiste Chinh Ba a présenté ce genre au public hô-chi-municipal avec sa pièce « Ils ont commandé à manger et se sont roulés sur le sable, les vagues et l'herbe ondulante » (récemment jouée dans un studio de cinéma du district de Binh Thanh, à Hô-Chi-Minh-Ville), qui a rencontré un vif succès. Selon l'artiste, la création de ce nouveau genre théâtral vise à diversifier les formes de divertissement artistique pour le public, et notamment pour les jeunes.

On peut affirmer que la scène, aujourd'hui comme demain, ne mourra pas, et que le public ne tournera pas le dos aux artistes tant qu'ils continueront à exercer leur art avec respect de soi et intégrité, et à y mettre toute leur énergie.

Source : https://nld.com.vn/van-nghe/nhung-net-moi-cua-san-khau-kich-2023081622072727.htm