Dans le cadre du flux d’innovation des arts du spectacle, les arts du cirque – qui s’appuient fortement sur les compétences et l’interaction directe avec le public – sont confrontés à la nécessité de changer pour s’adapter aux goûts modernes.
Lors de la cérémonie d'ouverture du Star Theater, l'artiste populaire Tong Toan Thang, directeur de la Fédération du cirque du Vietnam, a reconnu que l'application de la technologie au cirque est une « étape de développement inévitable », en particulier dans le contexte où le public privilégie de plus en plus les expériences visuelles multicouches.
L'artiste du peuple Tong Toan Thang, directeur de la Fédération du cirque du Vietnam.
Selon M. Thang, l'application de la technologie ne vise pas à remplacer, mais à compléter le cirque, en créant des espaces de représentation plus vivants. « Un spectacle de danse sur la campagne vietnamienne, accompagné d'images de maisons communales et de portes de village recréées grâce à la cartographie 3D, renforcera l'esthétique et la profondeur émotionnelle du spectacle pour le public », a-t-il déclaré.
Il a toutefois admis avec franchise que la technologie n'est pas une « baguette magique » capable de tout sauver. Lorsqu'ils utilisent la technologie sur scène, les artistes doivent s'entraîner davantage, en interagissant de manière synchrone avec le son, l'image et le rythme pour garantir coordination et sécurité.
« Au lieu de se concentrer uniquement sur la technique pure, les artistes doivent désormais également la combiner avec la technologie, ce qui nécessite un double effort », a partagé l'artiste populaire Tong Toan Thang.

L’intégration de la technologie dans le cirque est beaucoup plus complexe que dans les performances classiques.
Citant un exemple international, il a mentionné le Cirque du Soleil – le cirque mondialement connu – qui a mis deux ans à construire un spectacle intégrant la technologie, démontrant ainsi le niveau de complexité et d’investissement requis pour un modèle de performance moderne.
Le retour du Théâtre de l'Étoile avec un nouveau look est également vu par lui comme une opportunité de relancer des projets qui ont marqué les esprits du public, notamment le spectacle IONAH - une pièce qui a créé le buzz grâce à la combinaison de cirque, de danse contemporaine et de technologie de projection qu'il a mise en scène.
Bien que IONAH ait cessé ses activités, l'artiste populaire Tong Toan Thang espère qu'une nouvelle version sera développée, en gardant l'ancien esprit mais en améliorant le facteur de divertissement, dans le but de servir le tourisme et le public international.

Les technologies de performance modernes deviennent un grand défi pour les théâtres publics.
Du point de vue du théâtre, l'artiste émérite Kieu Minh Hieu, directeur par intérim du Théâtre dramatique du Vietnam, a déclaré que la technologie de performance moderne devient un grand défi pour les théâtres publics qui n'ont pas encore investi correctement dans les installations.
« La plupart des théâtres publics ne disposent que de scènes au design rudimentaire. Parallèlement, les établissements privés investissent dans les technologies de projection, ce qui constitue un signal positif pour le développement du secteur culturel », a-t-il déclaré.
Bien qu'elle soit censée ouvrir une nouvelle voie à la scène, et notamment au cirque – une forme d'art qui a souffert de nombreux inconvénients en termes d'investissement et de public –, l'application des technologies modernes doit être soigneusement étudiée, en évitant la tendance à la « décoration » dépourvue de profondeur artistique. Ce qui reste, c'est un bon texte, une performance de qualité et un dialogue entre les artistes et le public – les éléments clés pour que la scène reste dans le cœur du public.
Source : https://vtcnews.vn/nsnd-tong-toan-thang-xiec-ket-hop-cong-nghe-nghe-si-phai-no-luc-gap-doi-ar944257.html
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