שירה ועוצמה בסרטיהן של במאיות

נוכחותן של במאיות קולנוע בקולנוע הוייטנאמי, במיוחד מתקופת דוי מוי ועד עכשיו, היא לא רק אבן דרך במסע לשוויון מגדרי, אלא גם מביאה לקולנוע המדינה נקודות מבט ייחודיות, עשירות בשירה ובאנושיות עמוקה.

סצנה מהסרט "גשם אדום". צילום: צוות הצילום

בהשוואה לסרטי גברים, שלעתים קרובות הם עזים, אינטנסיביים ולעיתים הרואיים, במאיות משלבות במיומנות רכות, עדינות ופואטיקה בכל פריים, תוך שמירה על החלטיות, אפילו הקוצניות, הנדרשת בקולנוע.

לפני תקופת דוי מוי, אמנית העם והבמאית המנוחה באך דיפ הניחה יסודות איתנים למעמדן של נשים בתעשיית הקולנוע, עם יצירות קולנועיות רגשיות והומניות כמו "יום הקדוש" ו"אגדת האם", וזכתה בפרס המדינה לספרות ואמנויות. הקריירה שלה היא מקור השראה גדול לדור הבא של במאיות.

עם כניסתה של תקופת דוי מוי, תעשיית הקולנוע נפתחה לרעיונות יצירתיים חדשים רבים ותפקידן של הבמאיות אושר עוד יותר. בתעשיית הקולנוע המרכזית, אמנית העם פאם נהו ג'יאנג והבמאית דאנג תאי הויאן הם שני שמות אופייניים. כשמסתכלים על עבודותיה של אמנית העם פאם נהו ג'יאנג, הצופים חשים בבירור את הפואטיקה והתחכום של נשמה אמנותית רגישה, בדרך כלל בשני הסרטים "עמק שומם" ו"נשמת האם".

סרטיה של נואו ג'יאנג צוללים אל תוך העולם הפנימי, וחוקרים את עולמן הרוחני של נשים ואת חייהם הקטנים באמפתיה עמוקה. ב"עמק שומם", נואו ג'יאנג מתארת ​​בעדינות את הקורבן השקט של מורות בהרים, מבלי להעלות דרמה, אלא נוגעת בלבבות הצופים בפרטים קטנים ועדינים על חיי היומיום ואהבה למקצוע ולאנושות.

זוהי השירה בסרטיה, המתבטאת דרך סיפור סיפורים פשוט ולחישה, היוצרת מרחב קולנועי רך, שמרככת את קשיחותו של הנושא, וגורמת לצופים לחוש את יופיה של הסיבולת ואהבת האם הקדושה, אפילו בסיפורים עצובים כמו "נשמת האם" עם דמות האם המלאה באהבה.

סגן אלוף, הבמאי דאנג תאי הויאן מאשרר שוב את נחישותן של נשים בתעשייה. סרטי מלחמה ואחרי המלחמה. עבודותיה כמו "השיבה" ובמיוחד "גשם אדום" (2025) ניצלו נושאים היסטוריים ומלחמתיים, והלכו עד סוף עוצמת המלחמה ברוח של מסירות וכוח לא פחות מזו של גברים. היא מוכנה לשים את עצמה ואת צוות הצילום בסביבה קשה כדי לשחזר ולהעביר בצורה חיה את "השיר האפי" על המולדת והעם הווייטנאמי.

וקביעה זו אינה סותרת אלא משלימה את הרכות בפרטים ההומניסטיים, לא רק בחייל הדוד הו שהפסיק לירות כשראה את תמונת המשפחה של החייל הרפובליקני נופלת. או מצד שני, הקצין הרפובליקני מנע מהחייל לירות בנערה שחתרה בסירה כדי לקחת את החיילים מעבר לנהר. בז'אנר הסרטים העצמאיים, במאיות מפורסמות כמו נגוין הואנג דיפ עם "Flapping in the Middle of Nowhere", הונג אן עם "Island of the Refugees" ודונג דיו לין עם "Rain on the Butterfly Wings" הם סרטים בעלי צבעים וסממנים יצירתיים מובחנים מאוד, שזכו בפרסים במספר פסטיבלי קולנוע בינלאומיים. בפרט, דונג דיו לין מתעמק בנושאים של נשים בחיים העכשוויים, עם פמיניזם חזק ופרספקטיבה מעניינת, באמת צופן עתיד מבטיח בנתיב האמנותי.

הצלחתן של הבמאיות הנ"ל מראה שנשים מסוגלות ליצור יצירות אינטנסיביות, המשקפות סוגיות פוליטיות וחברתיות באופן ישיר ועוצמתי כמו עמיתיהן הגברים, אפילו עם פרטים חדים יותר הודות לרגישות המגדרית שלהן ויכולתן לנצל את עומק הפסיכולוגיה של הדמויות. הן לא רק מאשרות את כישרונן האישי, אלא גם מביאות סרטים המשקפים את החיים בצורה רב-ממדית, עמוקה ועדינה כאחד, חזקה ועזה. עם זאת, למרות שמות בולטים, מספרן של במאיות סרטים עלילתיות גדל. קולנוע וייטנאמי עדיין מעטות בהשוואה לגברים. מקצוע יצירת סרטי עלילה דורש לעתים קרובות נסיעות למרחקים ארוכים, שעות עבודה ארוכות ולחץ רב על כספים והתקדמות, מה שגורם לנשים רבות לחשוב היטב לפני שהן מתחייבות.

מקור: https://baoquangninh.vn/chat-tho-va-su-quyet-liet-trong-phim-cua-cac-nu-dao-dien-3380839.html