כחלק מפרויקט הגמר שלנו, קבוצת חמישה סטודנטים שלנו, המתמחים בניהול תקשורת מולטימדיה באוניברסיטתFPT בהאנוי, בחרה ושיתפה פעולה בתוכנית הופעה ואינטראקציה מוזיקלית בשם "Diệu Thanh".

הרעיון נבע מתוצאות השבועיים הראשונים של הסקר, המחקר וההערכה. ערכנו סקר מעמיק עם כמעט 200 תלמידים בתוך ומחוץ לבית הספר, באמצעות שאלונים מקוונים וראיונות קבוצתיים. התוצאות היו מדאיגות ומבטיחות כאחד: 72% מהצעירים שנשאלו הכירו כלי נגינה מסורתיים, במיוחד חלילים ותופים; 92% מעולם לא השתתפו במופע מלא של כלי נגינה מסורתיים. עם זאת, לאחר ניתוח, מצאנו סימן חיובי, 73.6% מהנשאלים הביעו סקרנות ורצו ללמוד אם יש גישה. בפרט, 65% מהנשאלים התעניינו ברעיון של "שילוב" מוזיקה מסורתית עם ז'אנרים מודרניים כמו EDM, היפ הופ ולו-פיי.

טבלת סקר של מודעות לכלי נגינה מסורתיים.

בפרט, 83% מהנשאלים מוכנים לשתף או להפיץ תוכן על כלי נגינה מסורתיים. זהו סימן חיובי לפרויקט.

מהמספרים הללו, אנו מסיקים: דור ה-Z אינו דוחה את התרבות המסורתית, הוא דוחה את הדרך הישנה, ​​המנותקת והמנותקת להעביר אותה. הוא רוצה דיאלוג בין עמיתים, חוויה רב-חושית, ומעל הכל, הזדמנות לשחזר, לא רק לשחזר, מורשת.

עם ניתוח זה, הקבוצה שלנו הסכימה להגשים את המטרה: "להפוך את המורשת לדיאלוג: כאשר דור ה-Z ממשיך לכתוב את סיפור הצליל הווייטנאמי". ובחרנו במסר "שמרו על המוזיקה - שמרו על המקור" בגלל קיצורו, הקצב העשיר והסמליות שלו. כמו כן, משום שלמשמעות יש ניואנס של שיתוף, המציע אחריות משותפת, עדינה אך עמוקה.

טבלת תצוגה של פרסומי התוכנית "Dieu Thanh" בתקשורת.

מכאן אנו בונים ארכיטקטורת מסרים בת 3 שכבות: שכבת מודעות: "איך נשמע כלי נגינה מסורתי?", כדי לעורר סקרנות טהורה לגבי צליל. שכבת תחושה: "וואו, הצליל הזה כל כך מוכר ויפה!", במטרה לחבר רגשות, ליצור אמפתיה. שכבת פעולה: "גם אני רוצה לנסות לנגן/לערבב/לשתף!", להפוך רגשות לפעולות קונקרטיות.

כל אסטרטגיית התוכן שבאה בעקבותיה סבבה סביב הארכיטקטורה הזו, והבטיחה שהקהל לא רק "ידע", אלא גם "הרגיש" ובסופו של דבר "ישתתף" במסעו של דיו טאן. הצלחתנו להזמין את סגן אלוף, האמן המכובד לה טי ואן מאי, אמן מפורסם וסלקטיבי מאוד, להופיע בתקשורת הייתה נס.

הקבוצה הכינה הצעה מפורטת, תוך התמקדות פחות במספרים או ביתרונות התקשורתיים ויותר בחזון ובתשוקה של הפרויקט. כנות ורצינות אלו נגעו ללבו של האמן. ואז, האמן המכובד לה ט'ו ואן מאי קיבל את ההצעה, וריגש את כל הקבוצה עד דמעות.

סגן אלוף, אמן מכובד לה טי ואן מאי בתוכנית "דיה טאנה".

ב-22 בנובמבר, בהאנוי , התקיימה רשמית תוכנית "דיו טאן". זו לא הייתה רק הופעה, אלא שיא של רגשות, התכנסות של כל המאמצים, וההוכחה החיה ביותר לכוחו של החיבור.

התוכנית נפתחה במנגינות עממיות פשוטות אך מעוררות השראה, שהחזירו את הקהל לצלילים המוכרים של התרבות הוייטנאמית. כאשר אלמנטים מודרניים שזורים בעדינות במופע, המסר ש"מסורת ומודרניות אינן מנוגדות, אלא יכולות להשתלב וליצור משהו נפלא" בא לידי ביטוי בבירור. שילוב זה לא רק חידש את החוויה המוזיקלית, אלא גם נגע ברגשות הקהל, וגרם לו לחוש את היופי התוסס של המורשת בחיי היום יום.

קבוצת סטודנטים מבצעים את התוכנית "Dieu Thanh" וסגן אלוף, האמן המכובד לה טי ואן מאי (לובש אאו דאי).

כאשר האמנית המכובדת לה טי ואן מאי הופיעה כדי לתקשר עם הקהל, כל האולם השתתק. היא אמרה: "כשקיבלתי את הזמנתה של דיו טאן, היססתי מאוד. אבל כששמעתי את התלמידים משתפים על הפרויקט, על הפוסטים שלהם בפייסבוק, על ההאשטאג, ידעתי שזה לא רק עניין פורמלי."

האמנית המכובדת לה טי ואן מאי הביעה את התרגשותה כשראתה את התמונה של סטודנטים שמייצרים תוכן בעצמם, לומדים כיצד לצלם, לערוך סרטונים, לכתוב תסריטים, לחקור מסמכים, ואז עומדים על הבמה כדי להציג כל כלי נגינה בעיניים מלאות גאווה. היא כינתה זאת "ההתפשטות האותנטית ביותר", משום שהיא הגיעה מאהבה אמיתית, לא מכפייה. אורות הבמה בדיוק כבו, האולם נותר עם חום מחיאות הכפיים בלבד, כמו שכבת הטל האחרונה שעדיין ריחפה באוויר. ארזנו את האביזרים במצב של תשישות והתרגשות, כי כולם ידעו שהם נגעו במשהו ישן מאוד אך חדש מאוד.

מאותם רגעים הבנו שהפרויקט הראשון של הלהקה הוא לא רק סיפור על מוזיקה, אלא גם אבן דרך של בגרות עבור כל חבר. הבנתי שכדי שדור ה-Z ישמור על התרבות, עלינו באמת להקשיב, להעריך ולהמשיך בכנות.

בעידן של התפתחות טכנולוגית מהירה, צלילי כלי הנגינה המסורתיים ידהו בהדרגה אם לא יזכו לחיים ולחידוש. וכאשר צלילים עתיקים אלה ימצאו את דרכם חזרה אל ליבם של בני הנוער של ימינו, זהו "דיואו טאן" (צליל מסתורי).

    מקור: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/dieu-thanh-va-hanh-trinh-cham-den-trai-tim-gen-z-1016087