जब मूर्तिकला कृत्रिम बुद्धिमत्ता के युग में प्रवेश करती है

कृत्रिम बुद्धिमत्ता (एआई) और 3डी प्रौद्योगिकी हर रचनात्मक क्षेत्र को बदल रही है, कला के लिए नए स्थान खोल रही है, जिसमें मूर्तिकला भी शामिल है, जो शारीरिक श्रम और सहज भावनाओं से जुड़ी एक कला है।

डिजिटल युग में, कृत्रिम बुद्धिमत्ता और 3D तकनीक कलाकारों के सृजन के तरीके को नए सिरे से परिभाषित कर रही है। मॉडलिंग से लेकर, आदमकद स्केलिंग, उच्च-परिशुद्धता वाली 3D स्कैनिंग और प्रिंटिंग तक, तकनीक एक शक्तिशाली "रचनात्मक उपकरण" बन गई है जो कलाकारों के प्रयास, सामग्री और प्रयोग के लिए समय बचाती है।

हो ची मिन्ह सिटी फाइन आर्ट्स एसोसिएशन के अध्यक्ष, प्रोफेसर, पीएचडी, मूर्तिकार गुयेन जुआन टीएन ने डिजिटल प्रौद्योगिकी और कृत्रिम बुद्धिमत्ता के युग में शहरी मूर्तिकला के बारे में बहुत सारी जानकारी साझा की।

हो ची मिन्ह सिटी फाइन आर्ट्स एसोसिएशन के अध्यक्ष, प्रोफ़ेसर, पीएचडी, मूर्तिकार गुयेन झुआन तिएन ने कहा: "कृत्रिम बुद्धिमत्ता की बदौलत, मूर्तिकार अपनी कलाकृति का वास्तविक आकार बढ़ा सकते हैं, जो पहले केवल कल्पना से ही संभव था। एआई परिप्रेक्ष्य, सामग्री, प्रकाश व्यवस्था आदि का भी समर्थन करता है, जिससे कलाकारों को सामग्री और श्रम पर ज़्यादा खर्च किए बिना कई रचनात्मक संभावनाओं के साथ आसानी से प्रयोग करने में मदद मिलती है।"

हालाँकि, श्री टीएन ने ज़ोर देकर कहा: "प्रौद्योगिकी केवल सहारा देने का एक साधन है, मुक्ति का नहीं। कलाकारों को तकनीक सीखनी, समझनी और उसका उपयोग करना चाहिए ताकि वे खुद को या अपने राष्ट्र को न खोएँ।"

मूर्तिकार लैम क्वांग नोई के अनुसार, एआई और 3डी सिमुलेशन सॉफ्टवेयर के आगमन से कलाकृतियों को पूरा करने की प्रक्रिया में "50% तक की मेहनत कम" हो गई है। श्री नोई का मानना ​​है कि एआई न केवल मूर्तिकला में, बल्कि फोटोग्राफी, प्रदर्शनी और संरक्षण में भी पोस्ट-प्रोडक्शन में अच्छा काम कर रहा है, जिससे जनता के लिए कला तक आसान पहुँच के अवसर खुल रहे हैं।

डिजिटल प्रौद्योगिकी और कृत्रिम बुद्धिमत्ता का प्रयोग कलाकार अपनी कृतियों में करते हैं।

"3डी स्कैनिंग और प्रिंटिंग तकनीक के माध्यम से लाइ राजवंश मूर्तिकला के सांस्कृतिक मूल्य का पुनः सृजन" विषय को साझा करते हुए, मास्टर, डिजाइनर टोन गुयेन तुयेत होआ, वान लैंग विश्वविद्यालय में व्याख्याता ने कहा: "यह एक अत्यधिक सटीक तकनीक है, जिसे कंबोडिया, भारत और फ्रांस द्वारा मूल को प्रभावित किए बिना मूर्तियों और अवशेषों को पुनर्स्थापित करने के लिए लागू किया गया है। वियतनाम में, ह्यू स्मारक संरक्षण केंद्र या चाम मूर्तिकला संग्रहालय ( दा नांग ) भी संरक्षण में डिजिटल तकनीक को लागू कर रहे हैं, जिससे जनता के लिए विरासत को बढ़ावा देने की क्षमता का विस्तार हो रहा है"।

डिजाइनर तुयेत होआ के अनुसार, प्रौद्योगिकी शोधकर्ताओं को प्राचीन मूर्तियों, नक्काशी, पुरातात्विक स्थलों से लेकर "भौतिक स्मृतियों को अधिक सटीकता और स्थायित्व के साथ संरक्षित करने" में मदद करती है, जिससे भविष्य में शिक्षा और पारंपरिक संस्कृति की बहाली के लिए आधार तैयार होता है।

हालाँकि तकनीक अनगिनत सुविधाएँ लाती है, लेकिन जब रचना बहुत आसान, बहुत सटीक, बहुत परिपूर्ण हो जाती है, तो यह कला को "असंवेदनशील" बनाने का जोखिम भी पैदा करती है। यही बात कई कलाकारों को यह सवाल करने पर मजबूर करती है: मशीनों द्वारा समर्थित इस दुनिया में मानवीय साँसों को कैसे बरकरार रखा जाए?

डिजाइनर टोन गुयेन तुयेत होआ ने 3डी स्कैनिंग और प्रिंटिंग तकनीक के माध्यम से लाइ राजवंश की मूर्तियों के सांस्कृतिक मूल्य को पुनः सृजित करने के बारे में बताया।

हो ची मिन्ह सिटी फाइन आर्ट्स एसोसिएशन के मूर्तिकला विभाग के प्रमुख और समकालीन मूर्तिकला के क्षेत्र में कार्यरत मूर्तिकार ले लैंग बिएन ने कहा: "एआई आकृतियों और व्यक्तिगत शैलियों का अनुकरण तो कर सकता है, लेकिन मानवीय अंतर्ज्ञान और सौंदर्यबोध की जगह नहीं ले सकता। मूर्तिकला मनुष्य और पदार्थ के बीच, श्वास, भावना और चिंतन के बीच एक संवाद है। अगर यह संवाद टूट जाए, तो कला निष्प्राण हो जाएगी।"

श्री बिएन का मानना ​​है कि आज के कलाकारों को तकनीक के साथ "सह-अस्तित्व" की ज़रूरत है, न कि उसके नेतृत्व में। उन्होंने कहा, "एआई को एक साथी होना चाहिए, जो रचनात्मकता की सीमाओं का विस्तार करने में मदद करे, न कि आपके लिए निर्णय लेने वाला व्यक्ति।"

प्रशिक्षण के दृष्टिकोण से, मूर्तिकला के क्षेत्र में एक युवा व्याख्याता, एमएससी एचएस ले न्गो क्विन्ह डैन ने कहा: "एआई छात्रों को तेज़ी से मॉडल बनाने में मदद करता है, लेकिन ब्लॉक, सामग्री और आकार देने की भावना की गहरी समझ के बिना, काम अपनी गहराई खो देगा। मूर्तिकारों की युवा पीढ़ी के लिए सबसे बड़ी चुनौती डिजिटल तकनीकों और वास्तविक भावनाओं के बीच संतुलन बनाना है।" सुश्री डैन के अनुसार, एआई युग में कला शिक्षा को छात्रों को मूल की ओर वापस ले जाने की आवश्यकता है, जो जीवन का दर्शन, राष्ट्रीय पहचान और कलाकार की भावनाएँ हैं।

विशेषज्ञ इस बात पर भी सहमत हैं कि, तीव्र शहरीकरण और वैश्वीकरण के संदर्भ में, वियतनामी मूर्तिकला को सार्वजनिक स्थानों, विरासत और शहरी स्मृतियों पर अधिक ध्यान देने की आवश्यकता है। प्रत्येक कृति न केवल एक कला वस्तु है, बल्कि समुदाय की एक "दृश्य स्मृति" भी है, जो वियतनामी संस्कृति, भावना और आत्मा को संरक्षित करने का एक स्थान है।

श्री गुयेन शुआन तिएन ने पुष्टि की: "मूर्तिकला शहर की स्मृति है। जब तकनीक हमें पुनर्निर्माण और संरक्षण में मदद करती है, तो यह समुदाय में सौंदर्य मूल्यों को फैलाने का एक अवसर होता है। लेकिन अगर हम तकनीक पर निर्भर रहेंगे, तो कलाकार खुद को खो देंगे।"

ललित कला संघ के कलाकारों और मूर्तिकारों ने मूर्तियां बनाने की प्रक्रिया में डिजिटल प्रौद्योगिकी के अनुप्रयोग के बारे में कई विचारों का आदान-प्रदान और चर्चा की।

अंततः, जबकि तकनीक उत्तम आकृतियाँ बना सकती है, केवल सच्ची भावनाएँ ही उनमें जान फूंक सकती हैं। जैसा कि मूर्तिकार ले लैंग बिएन ने कहा था: "एक मूर्ति तभी वास्तविक रूप से जीवंत होती है जब दर्शक उसके रचयिता के हृदय की धड़कन को महसूस करता है।"

डेटा और सिमुलेशन के युग में, वह "दिल की धड़कन", जो मानवीय भावनाओं और आत्माओं का प्रतीक है, वह है जो विशेष रूप से हो ची मिन्ह सिटी और सामान्य रूप से वियतनाम की मूर्तिकला कला को अस्तित्व में रहने और हर दिन बदलती दुनिया में फैलने में मदद करती है।

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स्रोत: https://baolaocai.vn/khi-dieu-khac-buoc-vao-ky-nguyen-tri-tue-nhan-tao-post884748.html