बैंड न्गोट की अगली यात्रा उन्हें मतिभ्रम और अलौकिक अनुभवों के दायरे में और भी गहराई तक ले जाती है।
संगीत की यह शैली उतनी दिखावटी नहीं है, लेकिन इसका मूल सार कभी-कभी चर्चा करने लायक हो सकता है।
दो साल पहले अपने एल्बम Gieo में स्थापित साइकेडेलिक रॉक भावना को जारी रखते हुए, फरवरी के अंत में जारी किया गया ईपी Suýt 1 , मतिभ्रम और अलौकिक अनुभवों के क्षेत्र में गहराई से उतरने की दिशा में न्गोट की अगली यात्रा है।
जहां एक ओर "Gieo" कभी-कभी 1960 के दशक के उत्तरार्ध के द बीटल्स के संगीत का आधुनिक वियतनामी इंडी संगीत की भाषा में एक सहज "रूपांतरण" जैसा लगता है, वहीं "Suýt 1," जिसमें सदस्यों वू दिन्ह ट्रोंग थांग और फान वियत हुआंग द्वारा सह-लिखित केवल चार गाने हैं, न्गोट की अपने आदर्शों के प्रभाव से मुक्त होने की क्षमता को प्रदर्शित करता है।
01 अधूरी कहानी
लगभग 1 की शुरुआत 01 से होती है। सबसे सरल स्तर पर भ्रमों के साथ यह आसान है , प्यार का भ्रम, और स्पष्ट रूप से संगीत और गीत दोनों उस अवधि की याद दिलाते हैं जब गियो का निर्माण हुआ था, जिसमें "मुझे खेद है, तुम्हारे हाथ को अपने दिमाग में थामे रखने के लिए" जैसे समान विषय हैं।
"ड्रीमिंग ऑफ बीइंग अ घोस्ट" के दूसरे भाग में, भ्रम का स्तर शरीर से बाहर के अनुभव तक बढ़ जाता है, जहां गीतात्मक पात्र अचानक खुद को तैरता हुआ और अदृश्य होता हुआ पाता है।
इलेक्ट्रिक गिटार की धुनें, धड़कते ड्रम और थांग तथा अतिथि रॉकर थो ट्रामा के बीच का सहज युगल गीत हमें वास्तविकता से और दूर ले जाते हैं। अंत में अचानक आने वाला विराम शून्य में व्याप्त वीरानगी की भावना को और बढ़ा देता है।
फिर, 03 हे ने साबित कर दिया कि थांग वास्तव में आज के सर्वश्रेष्ठ गीतकारों में से एक हैं, रॉक में गीतात्मक लुक बात कविता के साथ उनके प्रयोग के साथ, यहां तक कि "मैं" और "तुम" सर्वनामों का उपयोग करने के साथ-साथ अन्य लोगों के घरों के दृश्यों की तुलना अपने घर के दृश्यों से करने की तकनीक का उपयोग करते हुए, जो उत्तरी वियतनामी लोक गीतों में परिचित है।
उदाहरण के लिए: "दूसरों के पास जगह है/ दूसरों के पास विशाल विस्तार है/ मुझे अपने तीन कमरों वाले घर पर तरस आता है/ एक कमरा वहाँ, दो कमरे यहाँ/ मुझे अपने इतने छोटे घर पर तरस आता है/ या शायद मुझे यही सोचना चाहिए कि इतना ही काफी है?"
इस बीच, धूप जलाने की चार रस्में और पांच मन्नत की भेंट यह दर्शाती हैं कि समकालीन लोक संगीत का माहौल बनाने के लिए पारंपरिक संगीत वाद्ययंत्रों पर निर्भर रहना जरूरी नहीं है।
यहां-वहां बांसुरी की आवाज और सिथर की आवाज जोड़ने से भी समकालीन लोक संगीत का सार पूरी तरह से व्यक्त नहीं हो पाता है।
यहां, न्गोट के इलेक्ट्रिक गिटार, बास, ड्रम और कीबोर्ड, साथ ही क्वेन थिएन डैक के सैक्सोफोन के साथ मिलकर एक जैज़ फ्यूजन ट्रैक बनाते हैं जो लगातार एक शुरुआती ठोस एहसास से थंग के "भावुक" स्वरों के साथ एक अधिक अलौकिक, उत्कृष्ट अंत में परिवर्तित होता है।
फिर मंत्रोच्चार अचानक बजने वाले ब्रास बैंड के संगीत के साथ घुलमिल गया, जो कब्र पर जाने की रस्म के गीत के विषय से पूरी तरह मेल खाता था, जो शुरू में बहुत यथार्थवादी लग रहा था, लेकिन जैसे ही अगरबत्ती का धुआं उठा, एक अलग ही दुनिया का खुलासा हुआ।
न्गोट से पहले, एक और इंडी बैंड, चिलीज़ ने भी एक ऐसा उत्पाद जारी किया था, जो उतना प्रयोगात्मक तो नहीं था, लेकिन उतना ही महत्वाकांक्षी था: सिंगल "सन एवेन्यू ", जिसमें जापानी समूह प्रिज़्माएक्स के मुख्य गायक मोरिसाकी विन के साथ एक संस्करण शामिल था।
मिर्च
"एवेन्यू ऑफ द सन" के संगीत वीडियो में चिलीज़ द्वारा टोक्यो में फिल्माए गए फुटेज का उपयोग किया गया है, जिसकी शुरुआत शिबुया चौराहे से होती है - जो एक जीवंत शहरी स्थान का प्रतीक है, और यह गीत की व्यापक संगीतमय पृष्ठभूमि के साथ मेल खाता है।
"एवेन्यू ऑफ द सन" में अभी भी वही उदास प्रेम कहानियां मौजूद हैं जिनकी वजह से हमें शुरुआत से ही चिलीज से प्यार हो गया था, साथ ही इसमें एक उज्ज्वल, आशावादी धुन भी है, जो कभी लोकप्रिय रहे जापानी रॉक बैंड फ्लम्पूल की याद दिलाती है।
विदेशी कलाकारों के साथ सहयोग करना, एक नया अनुभव प्रदान करने के बावजूद, आसान नहीं है; यदि इसे कुशलतापूर्वक नहीं किया जाता है, तो यह आसानी से महज एक सांस्कृतिक आदान-प्रदान कार्यक्रम जैसा महसूस हो सकता है।
लेकिन चिलीज़ के लिए, एक जापानी कलाकार के साथ सहयोग एक स्वाभाविक प्रगति जैसा लगता है, क्योंकि उनका संगीत लंबे समय से 2000 के दशक के जापानी रॉक से प्रभावित रहा है, जब रॉक तत्वों को कम और नरम कर दिया गया था, जिससे वे पॉप के करीब आ गए थे।
जापान की उनकी यात्रा सफल हो या असफल, बैंड ने एक नया रास्ता बनाया है।
बिना किसी रोमांचक पर्दे के पीछे की कहानियों या परिष्कृत मीडिया अभियानों के, इंडी संगीत का यह उत्सव लगभग पूरी तरह से एक ही चीज़ परोसता है: संगीत। लेकिन जब मुख्य व्यंजन इतना स्वादिष्ट हो, तो ऐपेटाइज़र या डेज़र्ट की कोई ज़रूरत नहीं होती।
वियतनामी इंडी संगीत के चेहरे।[विज्ञापन_2]
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