रचनात्मक स्वतंत्रता का अर्थ अनंत, अंतहीन नहीं है

रिपोर्टर (पीवी): हाल ही में, कुछ लोगों ने कहा है कि हमारे पास उत्कृष्ट साहित्यिक और कलात्मक कृतियाँ नहीं हैं जो नवीकरण के दायरे को दर्शाती हों और देश और लोगों के विकास पर सकारात्मक प्रभाव डालती हों, इसका कारण पर्यावरण और रचनात्मक स्थान का अभाव है। आप इस राय के बारे में क्या सोचते हैं?

एसोसिएट प्रोफेसर, डॉ. फाम क्वांग लोंग: मेरा मानना ​​है कि रचनात्मक वातावरण और स्थान सभी कार्यकर्ताओं के लिए आवश्यक हैं, विशेष रूप से कलाकारों और वैज्ञानिकों जैसे व्यक्तिगत रचनात्मक कार्यकर्ताओं के लिए। अगर कोई यह सोचता है कि केवल वातावरण और रचनात्मक स्थान की कमी के कारण ही उत्कृष्ट कार्य नहीं हो सकते, तो यह जानबूझकर किसी पर आरोप लगाने जैसा नहीं है, बल्कि एक गलत धारणा और एक निष्पक्ष मूल्यांकन है।

किसी भी युग में साहित्य और कला, दोनों ही सामाजिक नियमों और राजनीतिक संबंधों, रूढ़िवादी नैतिकता, सांस्कृतिक परंपराओं... के प्रभाव के अधीन होते हैं, लेकिन साथ ही वे अपने रचनात्मक नियमों के अनुसार भी संचालित होते हैं। चूँकि यह एक विशिष्ट गतिविधि है, इसलिए इसे बनाने वाला व्यक्ति समाज का सदस्य होता है, लेकिन उस व्यक्ति द्वारा निर्मित उत्पाद केवल उसका अपना होता है। यह व्यक्तिगत खोजों का परिणाम है, एक अनूठा, विशिष्ट उत्पाद जिसका बड़े पैमाने पर उत्पादन नहीं किया जा सकता।

एसोसिएट प्रोफेसर, डॉ. फाम क्वांग लोंग।

कलाकार अपने समय से जुड़े होते हैं, अपने समय में जीते हैं, समय के बहुआयामी रिश्तों से प्रभावित और बंधे होते हैं, लेकिन वे समाज के लिए एक रास्ता खोजते हैं (अपने काम के माध्यम से), इसलिए वे हमेशा समय की समस्याओं के बारे में चिंतित रहते हैं और पूर्वाभास के माध्यम से समय से आगे बढ़ते हैं जो कभी-कभी उनके जीवन में केवल एक बार कौंधते हैं। क्या गुयेन ट्राई, गुयेन डू, गुयेन कांग ट्रू, नाम काओ को अपने समय में आने वाली पीढ़ियों के लिए महान कृतियाँ छोड़ने की स्वतंत्रता थी? ए. पुश्किन को ज़ार ने निर्वासित किया था; एफ. दोस्तोयेव्स्की को मौत की सजा सुनाई गई और फिर रिहा कर दिया गया; एल. टॉल्स्टॉय को चर्च ने बहिष्कृत कर दिया था, फिर भी उन्होंने ऐसी रचनाएँ लिखीं जिनकी पूरी मानवता प्रशंसा करती है। इन उदाहरणों को देने का मतलब यह है कि कलाकारों को वास्तव में स्वतंत्रता और रचनात्मक स्थान की आवश्यकता होती है

हमारे देश के इतिहास में ऐसे राजा हुए हैं जो बहुत पढ़े-लिखे थे, साहित्य से प्रेम करते थे और खूब लिखते थे। उन्हें लगभग पूर्ण स्वतंत्रता प्राप्त थी, लेकिन क्या उन्होंने कोई महान रचनाएँ छोड़ी हैं? कलाकारों को अपनी प्रजा, अपने देश और यहाँ तक कि पूरी मानवता के सुख-दुख में जीना चाहिए, उनके विचार अपने समय से आगे के होने चाहिए, और उत्कृष्ट कृतियाँ लिखने की आशा रखने के लिए असाधारण प्रतिभा की भी आवश्यकता होती है।

पी.वी.: एक लेखक और नाटककार के रूप में, साहित्यिक कृतियों की रचना के दौरान, क्या आप कभी किसी अदृश्य दबाव के कारण अपनी रचनात्मक सोच में सीमित या विवश महसूस करते हैं?

एसोसिएट प्रोफ़ेसर, डॉ. फाम क्वांग लोंग: मेरा मुख्य काम साहित्य पढ़ाना और उस पर शोध करना है; लेखन एक शौक है, एक व्यक्तिगत ज़रूरत है, लेकिन व्यक्तिगत ज़रूरतें समाज के प्रति ज़िम्मेदारी से, सामाजिक और व्यक्तिगत मानकों का पालन करने की ज़रूरत से कभी अलग नहीं होतीं। कक्षा में खड़े होकर या कुछ लिखते समय, मुझे इस बात का एहसास होना चाहिए कि मैं कौन हूँ, क्या कर रहा हूँ, और मैं जो कहता और लिखता हूँ वह एक मानक ढाँचे के भीतर होना चाहिए, कम से कम कानून का उल्लंघन न करते हुए और समाज को नुकसान न पहुँचाते हुए। यही कानून, नैतिकता और वैज्ञानिक ज़रूरतों का पालन करने की जागरूकता है। यही दबाव है, लेकिन असली खुशी भी यहीं है, क्योंकि मैं दूसरों के लिए, समाज के लिए सकारात्मक मूल्यों को लाने में योगदान देता हूँ।

पीवी: आप "द ग्रेट मैंडरिन रिटर्न्स टू द विलेज" नामक साहित्यिक पटकथा के लेखक हैं, जो जीवन के एक ज्वलंत और दर्दनाक विषय, यानी गबन और भ्रष्टाचार से ग्रस्त अधिकारियों के पतन को दर्शाती है। क्या इस नाट्य पटकथा को लिखते समय आपको कोई कठिनाई हुई?

एसोसिएट प्रोफ़ेसर, डॉ. फाम क्वांग लोंग: मैंने रूसी लेखक एन. गोगोल (1809-1852) के नाटक से प्रेरित होकर "क्वान थान त्रा" नाटक लिखा (जब इसका मंचन हुआ, तो इसे "क्वान लोन वे लांग" में बदल दिया गया)। साहित्यिक पटकथा और मंचीय पटकथा के बीच, इसे मंच पर प्रस्तुत करने के लिए कुछ जोड़-घटाव किए गए थे। निर्देशक दोआन होआंग गियांग ने मुझसे कहा, "हमें नाटक को 1945 से पहले की स्थिति में ले जाना होगा ताकि नाटक में और गहराई आए।" हमने सेटिंग बदली, लेकिन फिर भी वही कहा जो कहना ज़रूरी था। इसलिए हमें विचारों और विवरणों, दोनों को स्वयं संपादित करना पड़ा ताकि सामान्य नियमों का उल्लंघन न हो। लेकिन सेटिंग बदलने से हम अधिक रचनात्मक और स्वतंत्र हो सके। मैं आपको यह विवरण बताता हूँ: थाई बिन्ह प्रांत के एक ज़िले में "क्वान लोन वे लांग" नाटक का मंचन करते समय, ज़िले के नेता शुरू में बड़ी संख्या में देखने आए थे, लेकिन बाद में वे धीरे-धीरे पीछे हट गए, शायद इसलिए कि उन्होंने "कील छू ली थी"। लोग बहुत उत्साहित थे क्योंकि यह भ्रष्टाचार विरोधी मुद्दे को छूता था। इस नाटक को 2011 के राष्ट्रीय चेओ थिएटर महोत्सव में स्वर्ण पदक से सम्मानित किया गया था। कहा जाता है कि जटिल और संवेदनशील विषयों पर लेखन सभी स्तरों के अधिकारियों को प्रभावित कर सकता है, लेकिन महत्वपूर्ण बात यह है कि रचनाकार को समुदाय, समाज और देश के साझा मूल्यों की सेवा के लिए सकारात्मक और सार्थक संदेश देना आना चाहिए।

पीवी: महान फ्रांसीसी लेखक एच. बाल्ज़ाक ने एक बार कहा था: "मैं दो शाश्वत सत्यों के प्रकाश में लिखता हूँ: ईश्वर और निरंकुश राजतंत्र"। इस अवधारणा के आधार पर, कुछ लोग मानते हैं कि रचनात्मक स्थान का अर्थ अंतहीन, अनंत नहीं है, बल्कि उसे कुछ आदर्शों, मानकों और नियमों द्वारा प्रकाशित और निर्देशित भी होना चाहिए। क्या यह कलाकारों के लिए रचनात्मक स्वतंत्रता की गारंटी के विपरीत है, महोदय?

एसोसिएट प्रोफ़ेसर, डॉ. फाम क्वांग लोंग: यह बिल्कुल सच है और किसी को भी पूर्ण स्वतंत्रता के बारे में कोई भ्रम नहीं होना चाहिए। वास्तव में, ऐसी कोई चीज़ नहीं है। यहाँ तक कि धर्म में भी पूर्ण स्वतंत्रता नहीं है। कैथोलिक धर्म ने अपने धर्म के विरुद्ध बोलने वालों को सूली पर चढ़ा दिया है, इसलिए ऐसी कोई संस्था नहीं है जो अपने नागरिकों को कानून से परे जाने की आज़ादी दे, क्योंकि सामाजिक संबंधों को नियंत्रित करने वाले कानूनों के बिना कोई संस्था अस्तित्व में नहीं रह सकती। धर्म लोगों को अपनी आस्था के अनुसार कार्य करने की स्वतंत्रता देता है, लेकिन मृत्यु के समय, उन्हें प्रत्येक व्यक्ति के अच्छे-बुरे, सही-गलत के बारे में परमपिता परमात्मा के निर्णय को स्वीकार करना होगा।

इस प्रकार, किसी भी पहलू में, लोगों को समाज और स्वयं की सभी बाधाओं और प्रतिबंधों से परे जाने की स्वतंत्रता नहीं है। यह कहना कि कलाकारों के लिए सृजन की स्वतंत्रता सुनिश्चित करना आवश्यक है, कानून के दायरे में उनके पेशे और उनके काम की प्रकृति का सम्मान करने के दृष्टिकोण की बात करना है, न कि कानून का उल्लंघन न करने पर उनके काम में हस्तक्षेप करके स्वतंत्रता को सीमित करने के लिए कानून-विरुद्ध प्रशासनिक उपायों का उपयोग करना। मैं ऐसा इसलिए कह रहा हूँ क्योंकि कलात्मक गतिविधियाँ स्वाभाविक रूप से संस्था के कानून और नियमों पर निर्भर होती हैं, इसलिए इसके विपरीत कहना गलत है।

कलाकारों के लिए प्रसिद्धि महत्वपूर्ण है, लेकिन उससे भी अधिक महत्वपूर्ण है लोगों द्वारा प्यार पाना।

पी.वी.: आप क्या सोचते हैं जब हाल के वर्षों में कुछ कलाकारों ने सच्चे विद्वान के रूप में अपनी गरिमा खो दी है और साहित्य और कला के महान मिशन को उन कार्यों के माध्यम से नष्ट कर दिया है जो भावना और वैचारिक सामग्री में खराब हैं, लेकिन ऐसे संदेश देते हैं जो सामान्य उद्देश्य के लिए हानिकारक हैं?

एसोसिएट प्रोफ़ेसर, डॉ. फाम क्वांग लोंग: यह बहुत ही खेदजनक है। यदि साहित्यिक और कलात्मक रचनाएँ अपवित्र व्यक्तिगत उद्देश्यों से जुड़ी हों या संकीर्ण सोच वाले, पक्षपातपूर्ण उद्देश्यों से जुड़ी हों, तो कलाकारों ने स्वयं सच्चे विद्वान के रूप में अपना कर्तव्य नहीं निभाया है।

कलाकारों को दुनिया भर में हमेशा से सम्मान और आदर मिला है क्योंकि उनकी प्रतिभा और बुद्धिमत्ता अक्सर जनता की तुलना में अधिक प्रचुर और परिपूर्ण होती है। कलाकार जो सांस्कृतिक, कलात्मक और आध्यात्मिक मूल्य लोगों और देश के लिए लाते हैं, उनका हमेशा गर्मजोशी से स्वागत किया जाता है और वे सामाजिक विकास, प्रगति और सभ्यता को बढ़ावा देने वाले प्रेरक और प्रेरक बलों में से एक हैं।

पिछले चार दशकों में, पूरे समाज के नवप्रवर्तन की भावना के साथ, कलाकारों को पार्टी और राज्य द्वारा निर्मित रचनात्मक वातावरण में "स्नान" करने का अवसर मिला है और उन्हें लोगों और देश के लिए ऐसे कार्यों की खोज और योगदान करने के लिए निरंतर प्रयास करने के लिए प्रोत्साहित किया है जो जीवन को सुशोभित करते हैं और लोगों के सांस्कृतिक मूल्यों को समृद्ध करने में योगदान करते हैं। हालाँकि, कलाकारों की सभी रचनात्मकता को एक नागरिक के विवेक, जिम्मेदारी और कर्तव्य से भी व्यक्त किया जाना चाहिए। चूँकि कलाकार सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण नागरिक हैं, इसलिए उन्हें समाज और राज्य के प्रति एक नागरिक की क्षमता और जिम्मेदारी के साथ व्यवहार करना चाहिए। जानबूझकर इसे न समझने या खुद को इससे दूर करने पर, कलाकार आसानी से खुद को समुदाय के बहुमत से अलग कर सकते हैं और कभी-कभी अलग-थलग पड़ जाते हैं, यहाँ तक कि अपने साथी मनुष्यों के भी विरोधी हो जाते हैं।

कलाकार एक शो में प्रस्तुति देते हुए। चित्रांकन: Hanoimoi.com.vn

पीवी: वफ़ादारी एक सज्जन व्यक्ति के महान गुणों में से एक है। आपकी राय में, आज के कलाकारों की मातृभूमि, जनता और उस राजनीतिक-सामाजिक व्यवस्था के प्रति वफ़ादारी को हम कैसे समझें जिसे हमारे राष्ट्र ने चुना है और जिसकी ओर वह बढ़ रहा है?

एसोसिएट प्रोफ़ेसर, डॉ. फाम क्वांग लोंग: इस मुद्दे पर कई दृष्टिकोण हैं। यह सिर्फ़ कला के क्षेत्र में ही नहीं है। हाल ही में, मैंने सुना कि फ़ुटबॉल क्लब भी खिलाड़ियों को उनके क्लब के प्रति उनकी वफ़ादारी के लिए पुरस्कृत करते हैं। लोग इस बारे में काफ़ी समय से बात करते आ रहे हैं, लेकिन इसका दायरा काफ़ी व्यापक है। उदाहरण के लिए, किसी सज्जन व्यक्ति द्वारा अपने उपकार करने वालों के प्रति वफ़ादारी को कृतज्ञता के रूप में बताना एक अच्छा नज़रिया है। लेकिन कई लोग ग़लत समय और ग़लत जगह पर वफ़ादारी दिखाते हैं, जिसकी वजह से दुनिया भर में उनका मज़ाक उड़ाया जाता है।

निष्ठा न केवल एक नैतिक दृष्टिकोण, एक नैतिक विकल्प है, बल्कि एक धारणा भी है। मैं इस विषय पर एक छोटे से दृष्टिकोण से चर्चा करना चाहूँगा: कलाकार, स्वभाव से, हमेशा सुंदरता, अच्छाई और मानवतावादी विचारों का लक्ष्य रखते हैं। इसी कारण, वे अपने जीवन और कार्य को जनता, देश, महान सामाजिक और मानवीय आदर्शों से जोड़ते हैं। कोई भी सच्चा कलाकार अपने लोगों और अपने देश के साथ विश्वासघात नहीं करेगा। उनका मिशन और नियति अपने कार्यों का उपयोग देश और जनता की सेवा के लिए करना है। प्रसिद्धि भी उनके लिए महत्वपूर्ण है, लेकिन उससे भी महत्वपूर्ण बात यह है कि वे अपने कार्यों और जनता व देश के प्रति उनकी निष्ठा के कारण जनता के प्रिय हैं।

महान कवि गुयेन ट्राई ने एक बार कहा था: "किसान को उसके द्वारा अर्जित भोजन से ऋण दो।" यह एक विशिष्ट कहावत है, लेकिन व्यापक अर्थों में, जनता ही उनका पोषण करती है और उनके लिए ऊर्जा का स्रोत है जिससे वे अपनी रचनाओं के माध्यम से सेवा करते हैं। इसके विरुद्ध जाना जनता के साथ विश्वासघात करना और स्वयं को नष्ट करना है। यदि कलाकार अपनी जनता और अपने देश से प्रेम नहीं करते, जनता और देश के सुख-दुख को अपना नहीं मानते, तो यहाँ निष्ठा की बात ही नहीं की जा सकती। इतिहास पर नज़र डालें, तो हम इसे सर्वत्र देखते हैं: अपना संपूर्ण जीवन, बुद्धि और लगन जनता के लिए समर्पित कर देना, न केवल उस समय की जनता इसे पहचानेगी, बल्कि इतिहास भी इसे सदैव याद रखेगा।

पीवी: सामाजिक जागरूकता और ज़िम्मेदारी विकसित करने के लिए, हमें जागरूकता की एक प्रक्रिया से गुज़रना होगा। युवा कलाकार जो अपने पेशेवर कौशल का प्रशिक्षण ले रहे हैं, अपने जीवन दर्शन और रचनात्मक विश्वदृष्टि का निर्माण कर रहे हैं, आपके विचार से हमें युवा कलाकारों की नागरिक ज़िम्मेदारी को बढ़ावा देने और बढ़ाने में योगदान देने के लिए क्या करना चाहिए?

एसोसिएट प्रोफेसर, डॉ. फाम क्वांग लोंग: युवा हों या वृद्ध, कलाकार एक बात में समान होते हैं: वे जीवन की सेवा करने और लोगों के दिलों में अपनी जगह बनाने के लिए रचना करते हैं। इसलिए उन्हें लोगों की ज़रूरतों और आकांक्षाओं को समझना चाहिए। यहाँ के लोग बहुसंख्यक हो सकते हैं, अल्पसंख्यक हो सकते हैं, लेकिन हमेशा विकास की प्रवृत्ति और देश के भविष्य का प्रतिनिधित्व करते हैं। इसे समझकर, इससे जुड़कर, कलाकार लोगों का सम्मान और प्यार प्राप्त करेंगे। कवि चे लान वियन कभी-कभी सोचते और पछताते थे कि उनके लेखन का लोगों से कोई लेना-देना नहीं है (बेशक उन्होंने थोड़ा ज़्यादा कह दिया, लेकिन यह गलत नहीं था) और वे "एक व्यक्ति के क्षितिज से सभी के क्षितिज तक" जाना चाहते थे (फ्रांसीसी कवि पॉल एलुअर्ड)। यहाँ सभी की अवधारणा का अर्थ है आम जनता, देश और लोग। कोई भी कलाकार एक जैसा होता है, अगर वह इसे नहीं समझेगा, तो मंजिल तक पहुँचना मुश्किल होगा!

पी.वी.: बहुत बहुत धन्यवाद!

"साहित्यिक और कलात्मक सृजन में स्वतंत्रता और लोकतंत्र सुनिश्चित करते हुए वैचारिक और कलात्मक मूल्यों को बढ़ाने पर ध्यान केंद्रित करना; वियतनामी सांस्कृतिक पहचान को समृद्ध करने के लिए नए अन्वेषणों को प्रोत्साहित करना; तुच्छ प्रवृत्तियों का अनुसरण करने से होने वाले विचलन और अभिव्यक्तियों को सीमित करना।"

(पार्टी की 13वीं राष्ट्रीय कांग्रेस के दस्तावेज़)  

(जारी)

थीन वैन - हैम डैन (प्रदर्शित)