Koreai mozi: A gyenge kezdetektől a nemzetközi csúcspontig

Mielőtt Dél-Korea globális szenzációvá vált a "Parazita" jelenséggel, mielőtt a Hallyu-hullám elérte volna a világot, az ország lakossága negatívan vélekedett a filmiparról.

A „Parazita” című film 2019-ben négy fontos Oscar-díjat nyert.

Ez a Busani Nemzetközi Filmfesztivál - egy világhírű filmfesztivál - vezetőinek megosztása a "Koreai mozi - Tanulságok a nemzetközi sikerekből és tapasztalatok a filmipar fejlesztésében" című szemináriumon, a 2025-ös Da Nang Ázsiai Filmfesztivál (DANAFF) keretében.

Sötét középkor

A koreai mozi az 1900-as évek elején született. Az ország filmipara az 1950-es és 1960-as években virágzott, mielőtt az 1970-es és 1980-as években hanyatlásnak indult volna, amikor a filmgyártás visszaesett.

A Busani Filmfesztivál alapítójaként 40 évvel ezelőtt, Kim Dong Ho, a fesztivál korábbi elnöke, idegennek érezte magát az ország filmművészetében.

Régebben úgy gondolta, hogy a koreai mozi „alsóbbrendű és számára irreleváns”. A mozikedvelők klubjában a barátai gyakran beszélgettek olyan történetekről, hogy miért nincs Koreában filmfesztivál, miért nincsenek jó filmjeink, miért nincs támogató rendszer, miért nincs filmmúzeum, semmi?

Kim Dong-ho korábbi elnök (balra) és Pawk Kwang-szu jelenlegi elnök, a Busani Filmfesztivál. (Fotó: PV/Vietnam+)

„Számunkra a koreai filmipar akkoriban elavult, ésszerűtlen és annyira alacsony színvonalú volt, hogy úgy gondoltuk, ez nem a megfelelő hely számunkra” – emlékezett vissza Kim Dong Ho.

Park Kwang Su úr – a Busani Filmfesztivál jelenlegi elnöke és Kim úr barátja az egyetemi klubban – szintén hasonló élményben volt része, amikor az 1980-as években belépett a filmiparba.

Abban az időben Koreában nem több mint 20 filmes cég rendelkezett filmkészítési engedéllyel, ami meredek csökkenést jelent a két évtizeddel ezelőttihez képest. Akkoriban sokan „szörnyű, ördögbarlangnak” nevezték a koreai mozit, mert szinte senki sem akart odalépni.

1986 fordulópontot jelentett a koreai mozi történetében. A felülvizsgált mozitörvény korlátlan terjeszkedést eredményezett, ami a filmek számának növekedéséhez vezetett. A koreai mozi új hulláma olyan jelentős alkotásokkal született az országban, mint Lee Jang Ho, Park Kwang Su és Im Kwon Taek – akiket később óriásoknak tartottak, és lerakták a koreai mozi alapjait, mielőtt berobbant a hírnév.

1996-ban az ország eltörölte a filmcenzúrát, csak a korhatár-besorolást. Sok név, mint Kim Ki-duk, Lee Chang Dong, Hong Sang Soo vagy Park Chan Wook, kezdett el világhírűvé válni, és olyan nagy filmfesztiválokon ismerték el őket, mint Cannes, Berlin és Velence.

Néhány a legjelentősebb koreai művek közül a 2000-es évektől napjainkig. (Fotó: The Rolling Stones)

Ezt a mérföldkövet követően Korea a 2000-es években és 2010-től napjainkig továbbra is filmeket, zenét és kulturális termékeket hozott a nemzetközi piacra.

Dr. Ngo Phuong Lan, a Vietnami Mozifejlesztési és Promóciós Szövetség elnöke felidézte, hogy a Hallyu-hullám keltette fel a koreai mozi vonzerejét a világban és Vietnámban. „Ami a legjobban lenyűgöz, az az, hogy a filmeken keresztül mindennapi történeteket lehet elmesélni a koreai emberekről, amelyeket a világ minden táján alkotók szeretnek és tisztelnek” – mondta.

Milyen tanulságok vannak Vietnam számára?

A koreai mozi sikere nem érhető el kormányzati támogatás nélkül. Dr. Park Hee Song, a Koreai Filmtanács (KOFIC) politikai kutatója szerint a kormány rengeteg támogatást nyújtott.

A tanácsot átszervezték, 9 kulcsfontosságú taggal segítik a filmeseket. A tanács emberi erőforrásait új gondolkodású fiatalok alkotják.

Park asszony azt is hangsúlyozta, hogy a KOFIC csak támogatja, és nem avatkozik bele a tartalom- vagy kreatív folyamatba, hanem elősegíti a kommunikációt a filmesekkel.

Dr. Park Hee Song - a KOFIC képviselője. (Fotó: PV/Vietnam+)

A KOFIC emellett segít az ügynökségek összehozásában és a filmesek támogatására szolgáló költségvetések felhasználásának módjainak megtalálásában. Bong Joon Ho „Anya” című filmje pénzügyi támogatást kapott a cannes-i filmfesztiválra való nevezéshez, és további finanszírozást is, amikor 2009-ben Oscar-díjra jelölték.

A jövőbe tekint, de a múltat ​​sem feledi. Korea számos intézkedést is végrehajt annak érdekében, hogy a klasszikus filmeket eljussa a hazai és külföldi közönséghez.

Kim Hong Joon, a Koreai Filmarchívum (KOFA) igazgatója elmondta, hogy az intézet feladata a 2000 előtt készült számos klasszikus film, főként celluloid filmek archiválása és népszerűsítése.

Az intézet felelős a filmek digitális restaurálásáért, hogy azok filmfesztiválokon és mozikban is bemutathatók legyenek, ezzel is elősegítve a filmek nemzetközi népszerűsítését. Az ügynökség feladata továbbá a filmek iskolákba és kulturális intézetekbe való eljuttatása DVD és Blu-ray lemezeken keresztül. Emellett a KOFA forgalmaz néhány szerzői jogvédelem alatt álló filmet, és szerzői jogvédelem alatt álló klasszikus filmeket vetít a YouTube „Korean Classic Film” című csatornáján.

Kim Hong Joon úr. (Fotó: PV/Vietnam+)

Ngo Thi Bich Hanh asszony, a BHD vezető menedzsere megerősítette, hogy az állam támogatása mellett a filmes tehetségek is nélkülözhetetlenek. „Azt hiszem, az emberek a legfontosabb tényezők. Koreaihoz hasonlóan ők is tudják, hogyan ötvözik a hagyományos kultúrát a modern filmiparral, és ez az, ami segített a koreai mozinak globális sikereket elérni.”

A szakértők szerint Vietnam növekvő jegybevétele jó jel, de meg kell ragadni a fejlődési lehetőséget. Ennek egyik módja az, hogy a koreai mozi együttműködésére támaszkodjunk a filmek készítésében, ahelyett, hogy csak „remake-elnénk” (forgatókönyveket vásárolnánk filmek remake-jéhez), mint korábban.

Ez egy virágzó trend 2025-ben is, amikor számos koreai-vietnami együttműködésen alapuló alkotás születik, amelyekben a vietnamiak egyre nagyobb szerepet játszanak a filmek gyártásában.../.

A VNA szerint

Forrás: https://baothanhhoa.vn/dien-anh-han-quoc-tu-khoi-dau-tu-ti-den-dinh-cao-quoc-te-253766.htm