A vietnami művészet jövőjének alakítása a digitális korban

VHO - Október 14-én délelőtt Hanoiban a Vietnami Kulturális, Művészeti, Sport- és Turisztikai Intézet (Kulturális, Sport- és Turisztikai Minisztérium) a Cua Nam kerületi Népi Bizottsággal együttműködve megszervezte a "Művészetek fejlesztése a globalizáció és a digitális átalakulás kontextusában: Nemzetközi tapasztalatok és tanulságok Vietnam számára" című nemzetközi konferenciát.

A workshopot a „ Vietnam művészeti fejlődése 2030-ig, jövőkép 2045-ig” című nemzeti tudományos projekt keretében szervezték , azzal a céllal, hogy fórumot teremtsenek a nemzetközi tapasztalatcserére és a vietnami művészeti fejlődés irányainak javaslatára a következő időszakban.

A workshopon számos szakértő, kutató, művész és menedzser vett részt hazai és nemzetközi ügynökségektől és szervezetektől.

A "Művészet fejlesztése a globalizáció és a digitális átalakulás kontextusában: Nemzetközi tapasztalatok és tanulságok Vietnam számára" című nemzetközi konferencia jelenete

Ösztönözni a kreativitást, megosztani a tapasztalatokat, javaslatokat tenni a szakpolitikákra

A műhelytalálkozó megnyitóján Nguyễn Quốc Hoan, a pártbizottság titkárhelyettese, Cua Nam kerület Népi Bizottságának elnöke a következőket mondta:

A „Művészeti fejlődés a globalizáció és a digitális átalakulás kontextusában: Nemzetközi tapasztalatok és tanulságok Vietnam számára” című nemzetközi konferencia nemcsak egy tudományos esemény, hanem egy fontos mérföldkő is, amely lehetőséget nyit számunkra, hogy együtt alakítsuk a vietnami művészet jövőjét az új korszakban.

Az erős globalizáció és digitális átalakulás kontextusában az irodalom és a művészet stratégiai fejlesztési orientációjának megteremtése nemcsak a nemzeti identitás megőrzésének és előmozdításának feladata, hanem a vietnami kultúra és nép mély integrációjának útja is, hozzájárulva az ország fenntartható fejlődéséhez.

Cua Nam kerületben, akárcsak Hanoi városában, a kultúra és a művészet mindig is központi elemként szolgált, hozzájárulva a főváros – a „Kreatív Város” – pozíciójának erősítéséhez az UNESCO Kreatív Városok hálózatában.

Szakértők, tudósok, menedzserek és művészek részvétele ezen a workshopon lehetőséget ad arra, hogy megosszuk egymással vízióinkat és új értékeket teremtsünk a vietnami művészet számára.

A workshopon számos hazai és külföldi tudós és kutató vett részt.

Nguyễn Quốc Hoan úr szerint a konferencia figyelmet és lelkes fogadtatást kapott a hazai és külföldi tudományos és művészeti közösségtől. A 3 értékes nemzetközi előadással, melyeket japán, koreai és francia tudósok tartottak, valamint 36 vietnami szakértő előadásával a konferencia többdimenziós perspektívákat és áttörést jelentő megoldásokat hozott.

Az előadások a következő főbb tartalmakra összpontosítottak: a művészeti fejlődés trendjeinek azonosítása a globalizáció és a digitális átalakulás kontextusában; a nemzetközi tapasztalatok elemzése és gyakorlati tanulságok levonása Vietnam számára; stratégiai megoldások javaslata, hozzájárulva az ország művészetének fenntartható fejlődésének alakításához.

Nguyễn Quốc Hoan úr reméli, hogy a workshop egy nyílt párbeszéd fórumává válik, ahol kreatív ötletek inspirálódnak, értékes tapasztalatok megoszthatók, és gyakorlatias javaslatok születnek.

A workshopon elhangzott előadások alapul szolgálnak majd az állami irányító szervek, különösen a Hanoi Népi Bizottság számára, hogy továbbra is tökéletesítsék a mechanizmusokat és politikákat, elősegítve az ezeréves főváros méltóságához méltó művészeti formák fejlődését.

Dr. Nguyen Thi Thu Phuong docens, a Kulturális, Művészeti, Sport- és Turisztikai Intézet igazgatója tartott előadást a workshopon.

A workshopon felszólalva Dr. Nguyen Thi Thu Phuong docens, a Kulturális, Művészeti, Sport- és Turisztikai Intézet igazgatója elmondta: A művészet egy széles terület, amelyet mindig erősen befolyásolnak a hazai és külföldi gazdasági, politikai és társadalmi változások.

Az elmúlt évtizedekben a vietnami művészeti fejlődés számos pozitív eredményt ért el: a tevékenységek ökoszisztémája egyre gazdagabb; az alkotás minősége javul; a kreatív résztvevők sokszínűbbek; bővülnek a nyilvánosság lehetőségei a művészethez való hozzáférésre és annak élvezetére; kialakult és fejlődött a művészeti piac.

A gyors globalizáció és a digitális átalakulás kontextusában a művészeti szektor egyszerre néz szembe lehetőségekkel és kihívásokkal. A művészet fejlesztése ma megköveteli a hagyományos értékek öröklését, a kortárs trendek átvételét, a technológiai erő kihasználását és a nemzetközi integrációt.

Ugyanakkor Vietnam végrehajtja a 2030-ig tartó kulturális fejlesztési stratégiát, így a művészetfejlesztéssel kapcsolatos kutatás és a nemzetközi tapasztalatok cseréje annál is praktikusabb.

Prof. Noriaki Mita Gagaku, a Mita Gagaku Research Association igazgatója (Japán)

Ez egy sürgős követelmény, amelyet szisztematikusan kell kutatni és elemezni, hazai és külföldi szakértők, kutatók, művészek és menedzserek részvételével.

Dr. Nguyen Thi Thu Phuong docens szerint a workshop főbb tartalmai a következők: a művészet fejlődését befolyásoló trendek és tényezők azonosítása és tisztázása a globalizáció és a digitális átalakulás kontextusában; a nemzetközi kontextusok és tapasztalatok összehasonlítása Vietnam modelljeivel és gyakorlati követelményeivel; a nemzetközi keretrendszerekből és más országok tapasztalataiból levont tanulságok azonosítása, amelyek Vietnamban is alkalmazhatók; valamint megoldások és kezdeményezések javaslata a vietnami művészet fejlődésének előmozdítására a következő időszakban.

Japán tapasztalatok és javaslatok Vietnamra

Noriaki Mita Gagaku professzor, a Mita Gagaku Kutató Egyesület (Japán) igazgatója japán tapasztalatait megosztva előadást tartott „A gagaku művészet múltjának, jelenének és jövőjének összekapcsolása” témában.

„A gagaku egy hagyományos japán művészeti forma. Manapság nagyon nehéz jegyeket eladni az előadásokra. Ennek eredményeként a jegyárak nagyon alacsonyak, ami megnehezíti a művészek életét. Az 1990-es évek óta tartunk koncerteket a gagaku klasszikus anyagát felhasználva. Innen jöttünk rá, hogy a hagyományos művészet a szórakoztatás új formájává válhat azáltal, hogy bevonja a közönséget a részvételbe, növeli az interakciót – és a közönség nagyon jól reagált” – mondta.

Noriaki Mita Gagaku professzor 2010-es, a vietnami hagyományos csám előadóművészetekről szóló tanulmányában elmondta, hogy a modern csám zene – a hangszerek tekintetében – olyan formákat tükröz, amelyek csak a középkor után jelentek meg. A csámok által előadott egyes táncmozdulatok nagyon hasonlítanak a japán Rinyū-gaku Bugakuban – az ősi Csampából származó táncban – fennmaradtakhoz.

Dr. Tu Thi Loan professzor előadása a workshopon

Szerinte a vietnami cham tánc és a japán rinyū-gaku bugaku közötti hasonlóságok mély történelmi kapcsolatot mutatnak, lehetőséget nyitva a vietnami művészek és tudósok számára a klasszikus tánchagyományok kutatására, összehasonlítására és fejlesztésére. A gagaku megőrzése, oktatása és bemutatása a nemzetközi közönségnek, a turistáknak, valamint a határokon átnyúló együttműködés az útja az „élet művészetének” megőrzésének, miközben alapot teremt a klasszikus értékeken alapuló új alkotásoknak.

A nemzetközi sikereket tanulmányozva Tu Thi Loan professzor, a Vietnami Kulturális, Művészeti, Sport- és Turisztikai Intézet munkatársa, levonja a tanulságokat Vietnam számára.

Szerinte Japán vezető ország Ázsiában a kulturális és művészeti fejlődéshez kapcsolódó digitális transzformációs stratégia kialakításában. A japán kormány 2018-ban tette közzé a „Társadalom 5.0” víziót, amely a digitális technológiát integrálja a kulturális életbe – a szuperintelligens társadalom pillérének tekintve.

Japán mindig is a digitális alkotás jogi folyosójának kiépítésére összpontosít, és kiadott egy felülvizsgált digitális szerzői jogi törvényt a szerzői jogok védelme érdekében az online környezetben, különösen az alkotásaikban mesterséges intelligenciát, NFT-t vagy blokklánc-technológiát használó művészek számára.

A résztvevők emlékfotókat készítenek a konferencián

2020 óta számos, a technológia művészeti területen történő alkalmazását előmozdító intézkedést hajtottak végre szinkronban.

Tu Thi Loan professzor elmondta, hogy a világszerte erőteljesen zajló digitális átalakulás kontextusában a művészetek fejlődése nemcsak technológiai kérdés, hanem kihívást jelent az intézmények, a politikák és a kulturális menedzsment kapacitása szempontjából is.

Más országok tapasztalatai azt mutatják, hogy a művészeti szektor digitális átalakulása csak akkor lehet sikeres, ha egy nemzeti kultúra-technológia-kreativitás stratégiába illeszkedik, az állam vezetésével, a magánszektor proaktív részvételével és a művészi közösség támogatásával.

A nemzetközi gyakorlatból látható, hogy egy digitális művészeti ökoszisztéma kiépítéséhez következetes politikákra van szükség a technológiai infrastruktúrába való befektetés, a kreatív emberi erőforrások fejlesztése, a digitális környezetben a szerzői jogok védelme, valamint az innovációt és a kulturális startupokat támogató mechanizmusok terén.

Különösen az online művészeti platformok népszerűsítése, a múzeumok - színházak - digitális művészeti terek fejlesztése és a digitális tartalomiparral való kapcsolatteremtés a jelenlegi trendekkel összhangban lévő irány.

Vietnam számára a fontos tanulság az, hogy a művészetek digitális átalakulását a nemzeti kulturális digitális átalakulás szerves részének tekintsék, összekapcsolva a Kulturális Iparágak Fejlesztési Stratégiájával és a Nemzeti Digitális Átalakítási Programtal.

Az intézmények tökéletesítése, az infrastruktúrába való befektetés, a digitális kreatív emberi erőforrások képzése, valamint a startupokat és a nemzetközi együttműködést támogató politikák előfeltételei lesznek annak, hogy Vietnam modern, nyitott, integrált és egyedi művészeti színteret építhessen ki a digitális korban.

Forrás: https://baovanhoa.vn/van-hoa/dinh-hinh-tuong-lai-nghe-thuat-viet-nam-trong-ky-nguyen-so-174599.html