Ketika sorotan menemukan jalannya ke dalam hati kaum muda

Ledakan media sosial, film, gim daring, dan bentuk hiburan berdurasi pendek lainnya telah membuat kaum muda menghabiskan lebih sedikit waktu untuk pertunjukan yang menuntut konsentrasi dan pendengaran. Panggung tidak kehilangan nilainya, tetapi jelas membutuhkan "jembatan" untuk terhubung dengan generasi baru.

Panggung menemukan ritme baru untuk menjangkau kaum muda

Di antara eksperimen terbaru, lakon Ngoc Thu - The Gem dianggap sebagai upaya yang berani. Ini merupakan proyek kolaborasi antara Teater Remaja Vietnam dan Goethe-Institut Hanoi dalam rangka peringatan 50 tahun hubungan diplomatik antara Vietnam dan Republik Federal Jerman.

Ciri khusus Ngoc Thu terletak pada kombinasi Timur-Barat: penulis naskahnya adalah penulis drama Jerman Thomas Köck, salah satu wajah representatif teater Eropa kontemporer; sementara pementasannya oleh sutradara Dao Duy Anh dan seniman panggung Lina Oanh Nguyen (orang Vietnam asal Jerman).

Kisah drama ini berawal dari kehidupan perkotaan: perebutan tempat tinggal, di mana berbagai kemudahan modern menjadi "medan perang" hasrat, keserakahan, dan impian untuk menetap. Namun, di luar situasi yang familiar, Ngoc Thu mengangkat pertanyaan tentang nilai sejati kebahagiaan, ketidakamanan manusia dalam masyarakat konsumerisme. Poin yang luar biasa adalah cara cerita ini dituturkan dalam 75 menit, dibagi menjadi tiga babak ringkas—lebih dekat dengan kebiasaan resepsi anak muda.

Aktor Ly Chi Huy dalam drama Ngoc Thu - The Gem. *Foto: Disediakan oleh artis*

Seniman Ly Chi Huy, seorang aktor dari Teater Remaja, yang berpartisipasi dalam pementasan ini, berbagi dengan Surat Kabar Hanoi Moi: “Berpartisipasi dalam pementasan kerja sama internasional ini, saya merasa seperti membuka pintu baru. Kami tidak hanya belajar dari teman-teman internasional, tetapi juga menemukan cara untuk mendekatkan panggung dengan kaum muda. Yang paling saya sukai adalah penceritaannya yang singkat namun menggugah, mirip dengan pengalaman anak muda di media sosial: singkat, padat, tetapi cukup menyentuh emosi.”

Jika Ngoc Thu merupakan bukti kekuatan kerja sama internasional, maka "Mimpi Chi Pheo" menunjukkan kemampuan untuk "menghidupkan kembali" warisan sastra Vietnam ketika diperbarui. Ini adalah proyek musikal dari DuongCamART Company, dengan musisi Duong Cam sebagai sutradara umum dan penulis naskah Dinh Tien Dung sebagai penulis skenario.

Drama ini menggunakan sudut pandang muda dan romantis untuk menceritakan kisah cinta Chi Pheo dan Thi No, alih-alih tenggelam dalam tragedi seperti versi aslinya. Musik bergaya Broadway, koreografi modern, dan tata lampu panggung yang gemilang menciptakan Chi Pheo yang benar-benar berbeda.

Chi Pheo dan Thi No dalam musikal “Chi Pheo's Dream”. *Foto: Panitia Penyelenggara.*

Setelah pemutaran perdananya di Festival Musik dan Tari Nasional 2024, Mimpi Chi Pheo memenangkan delapan penghargaan, termasuk Penghargaan Luar Biasa untuk Musikal. Musisi Duong Cam juga dianugerahi penghargaan dalam kategori Musisi Luar Biasa. Setelah itu, drama ini dengan cepat menjadi hit ketika cuplikannya dibagikan secara luas di media sosial, menarik jutaan penonton. Banyak pertunjukan di Hanoi terjual habis.

Penonton muda—yang dulunya menganggap panggung itu "berat dan jauh"—terkejut. Le Hoang Phuc (23 tahun, Hanoi) berbagi: "The Dream of Chi Pheo mempertahankan semangat aslinya sekaligus diperbarui dengan musik dan koreografi modern. Berkat itu, ceritanya menjadi lebih dekat dan menyentuh emosi generasi muda seperti kami. Ini sungguh pengalaman yang luar biasa, membuat saya menyadari bahwa panggung itu sebenarnya tidak jauh."

Dari dua contoh - proyek kerjasama internasional, proyek pembaruan warisan domestik - terlihat bahwa teater masih punya tempat, kalau kita tahu cara berinovasi dalam bentuk, memadukan kreativitas, dan memanfaatkan bahasa seni yang dekat dengan anak muda.

Untuk tetap menyoroti kehidupan saat ini

Kesuksesan Ngoc Thu - The Gem atau Giac Mo Chi Pheo menunjukkan bahwa penonton muda belum sepenuhnya meninggalkan panggung, mereka hanya menunggu pendekatan baru. Masalahnya bukan panggung yang kurang bernilai, tetapi bagaimana mendekatkan nilai tersebut kepada publik.

Hal pertama yang mudah diperhatikan adalah bahasa penceritaan. Ketika disegarkan dengan musikal, pencahayaan, koreografi, atau struktur ringkas yang sesuai dengan gaya hidup digital, panggung tiba-tiba menjadi lebih dekat dan lebih mudah diterima. Sebuah lakon dapat berasal dari warisan sastra atau kisah sehari-hari, tetapi jika tidak memiliki nuansa modern, akan sulit untuk mempertahankan perhatian anak muda yang terbiasa dengan ritme cepat media sosial.

Selain itu, penonton masa kini tidak hanya mengakses seni melalui teater. Mereka juga "bertemu" dengan panggung melalui TikTok, YouTube, Facebook, atau Instagram. Kisah "Mimpi Chi Pheo" telah menyebar luas di platform digital, dengan jutaan tayangan cuplikannya, yang menjadi bukti nyata. Ketika multimedia dimanfaatkan secara efektif, panggung tidak lagi terbatas pada empat dinding teater, tetapi dapat menjangkau penonton di mana pun.

Faktor kunci lainnya adalah manusia. Seniman harus berani berinovasi dan keluar dari zona nyaman. Sebagaimana diungkapkan oleh seniman Ly Chi Huy, kolaborasi internasional tidak hanya membantu mempelajari keahlian, tetapi juga membuka pendekatan baru untuk mendekatkan panggung seni kepada kaum muda. Namun, upaya seniman saja tidak cukup. Di belakang mereka, perlu ada dukungan dari agensi manajemen budaya, dukungan media, dan strategi pembinaan audiens jangka panjang.

Lebih penting lagi, panggung tidak bisa berhenti pada pelestarian saja. Ia harus dilihat sebagai produk budaya dan wisata, yang dikaitkan dengan citra Hanoi, Kota Ho Chi Minh, atau pusat-pusat budaya utama lainnya. Ketika sebuah pertunjukan menjadi "merek" artistik kota tersebut, ia tidak hanya akan menarik penonton domestik, tetapi juga dapat berkontribusi dalam mempromosikan citra Vietnam di kancah internasional.

Dengan kata lain, cahaya panggung hanya dapat bersinar lama jika ia mempertahankan semangat aslinya sekaligus berani berinovasi; menghormati warisannya dan mengikuti perkembangan zaman. Ketika penonton muda menemukan empati, mereka akan menjadi penerus, membantu panggung tidak hanya tetap ada sebagai kenangan, tetapi juga hidup dalam kehidupan masa kini.

Sumber: https://hanoimoi.vn/khi-anh-den-san-khau-tim-duong-den-trai-tim-nguoi-tre-717772.html