Dua Belas Abad Sastra Jepang [Bagian 4]

[iklan_1]
Menjelang akhir periode Meiji, terutama pada dekade 1905-1915, banyak penulis hebat bermunculan. Jumlah penulis terkemuka pada dekade istimewa ini jauh melampaui jumlah penulis hebat dari tahun 1920-an hingga akhir Perang Dunia II.

Sastra Meiji

Di penghujung masa Meiji, khususnya pada dekade 1905-1915, banyak bermunculan penulis-penulis besar seperti: Tanizaki Jun'ichirō, Akutagawa Ryūnosuke, Shiga Naoya, Yokomitsu Riichi, Kawabata Yasunari. Beberapa penulis yang mengikuti "gerakan sastra proletar" aktif secara politik seperti: Tokunaga Sunao, Hayama Yoshiki, Kobayashi Takiji.

Jumlah penulis terkemuka pada dekade istimewa ini jauh melampaui jumlah penulis hebat dari tahun 1920-an hingga akhir Perang Dunia II. Periode ini diwarnai oleh banyak gerakan: realisme baru, sentimentalisme, naturalisme, simbolisme, surealisme... Setiap gerakan terbagi menjadi banyak aliran dan aliran kecil.

* * *

Penulis Tanizaki Jun'ichirō.

Tanizaki Jun'ichirō (1886-1965) menulis tentang konflik batin antara Timur dan Barat. Ia lebih mengutamakan keindahan daripada moralitas. Ia dengan cermat menggambarkan dinamika kehidupan keluarga dengan latar belakang perubahan pesat dalam masyarakat Jepang abad ke-20, dan merupakan salah satu dari enam penulis yang masuk dalam daftar final peraih Nobel Sastra pada tahun 1964, setahun sebelum kematiannya.

Novel-novelnya diwarnai oleh seksualitas patologis dan estetika Barat yang kental. Ia menentang tren penulisan otobiografi yang menekankan ego dan kembali ke prinsip-prinsip estetika tradisional.

Cinta Si Bodoh (Chijin no Ai, 1925) menggambarkan seorang suami insinyur serius yang jatuh cinta dan menikahi seorang wanita muda, kebarat-baratan, dan manja yang suka bercinta dengannya. Ia menjadi budak wanita itu dan menemukan kenikmatan dalam menyiksanya.

The Key (Kagi, 1956) menceritakan kisah seorang profesor universitas berusia 56 tahun dan istrinya yang berusia 55 tahun. Mereka diam-diam menulis buku harian, menyadari bahwa mereka diam-diam saling membaca. Sang suami, yang merasa impoten secara seksual, mencoba merangsang dirinya sendiri dengan menimbulkan kecemburuan. Sang istri juga memainkan permainan itu secara diam-diam dan sadar, membuat suaminya menemukan kembali kenikmatan; ia begitu bergairah hingga akhirnya meninggal.

Beberapa karya besar Tanizaki lainnya: Kirin (1910), Shōnen (1911), Akuma (1912), Manji (1930), Love in the Dark (Mōmoku Monogatari, 1931), Yume no Ukihashi (1959)…

* * *

Akutagawa Ryūnosuke (1892-1927) adalah seorang penulis modern yang terkenal di mancanegara, terutama sejak film Rashōmon yang diadaptasi dari kisahnya (Rashōmon - La so mun, 1915) memenangkan penghargaan internasional. Ia belajar sastra Inggris, mengajar bahasa Inggris, dan menulis. Ia mencoba memadukan budaya Eropa dan Jepang.

Meskipun kental dengan budaya Barat, ia kerap mengangkat beragam tema dari sastra Jepang dan Tiongkok kuno. Ia meninggalkan lebih dari 140 karya (kebanyakan cerita pendek), esai, dan puisi. Ia mengambil jalur yang berbeda dari sastra Jepang pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20, tidak mengikuti tema-tema Barat dan kecenderungan individualistis naturalistik, proletar, dan romantis (sastra Ego).

Karya-karyanya kembali ke cerita tradisional tetapi menganalisis psikologi modern, mendeskripsikan secara objektif, memadukan realitas dan fantasi, memiliki sastra yang berbunga-bunga namun ringkas, dan struktur yang ketat. Ia mengkritik kebodohan, kepalsuan, dan keserakahan kaum borjuis dalam Mori Sensei (1919), The Land (Tochi no Ichibu, 1924)...

Di masa tuanya, karya-karyanya mencerminkan ketakutannya akan hal yang tak terduga, dihantui oleh kegilaan ibunya; ia takut kehilangan kemampuan menulisnya. Ada pula krisis intelektual borjuis dalam menghadapi kebangkitan militerisme fasis. Ia bunuh diri dengan menenggak racun pada usia 35 tahun, meninggalkan istri dan tiga anaknya.

Beberapa karya utamanya yang lain meliputi: Old Age (Ronen, 1914), The Nose (Hana, 1916), The Screen of Hell (Jigokuhen, 1918), The Spider's Thread (Kumo no Ito, 1918), Autumn Mountain Scenery (Shuzanzu, 1921), In the Bamboo Forest (Yabu no Naka, 1922), Genkaku Villa (Genkaku Sanbo, 1927)...

Pada tahun 1935, seorang sahabat Akutagawa Ryūnosuke, penulis dan penerbit majalah Shinshichō, bernama Kikuchi Kan (1888-1948), mendirikan Penghargaan Sastra Akutagawa Ryūnosuke tahunan untuk para penulis muda. Hampir 90 tahun kemudian, penghargaan ini tetap menjadi penghargaan tertinggi bagi para penulis Jepang.

* * *

Shiga Naoya (1883-1971) adalah seorang penulis yang memiliki pengaruh besar pada sastra Jepang modern, dan dikenal sebagai maestro realisme. Gayanya memadukan keindahan dengan emosi yang halus dan analisis psikologis. Karya-karyanya sebagian besar berupa novel autobiografi, yang terinspirasi oleh peristiwa nyata, biasa, dan sehari-hari dengan detail yang sangat teliti, sangat populer dalam sastra Jepang modern.

Misalnya, dalam cerita pendek Di Kinosaki (Kinosaki de, 1917), seorang pasien muda yang baru saja selamat dari kecelakaan kereta api, dirawat di sanatorium di pegunungan, berpikir tentang kematian dan takdir manusia saat ia melihat seekor lebah mati, seekor tikus terlempar saat berenang di bawah air, dan seekor kadal yang secara tidak sengaja terlempar hingga mati.

Pada tahun 1895, ibunya meninggal, dan pada musim gugur tahun itu, ayahnya menikah lagi, peristiwa dan latar untuk novel otobiografi The Death of a Mother and a New Mother (Haha no Shi to Atarashī Haha, 1912).

Ia juga dipengaruhi oleh Dongeng Andersen dan menulis The Rapeseed and the Lady (Nanohana to Komusume, 1913), dan esai A Drop of Water on the Nile (Nairu no Mizu no Hitoshizuku, 1969) yang menandai akhir karier kepenulisannya.

Beberapa karya khasnya yang lain meliputi: At the Cape of the Fortress (Ki no Saki Nite, 1920), Reconciliation (Wakai, 1917), The God of the Apprentice (Kozou no Kami-Sama, 1920), The Road of the Dark Night (Anyakouro, 1921 dan 1937), The Gray Moonlight (Hai'iro no Tsuki, 1946)...

(bersambung)

[iklan_2]
Sumber