Vu Viet Ha - un amore per l'ao dai degli anni '30

Ispirato ai dipinti di famosi artisti vietnamiti.

Cosa ti ha spinto a diventare una stilista di abiti tradizionali vietnamiti?

Il motivo per cui ho continuato a lavorare sull'ao dai (l'abito tradizionale vietnamita) è la fortuna di aver visto i miei modelli creativi ben accolti fin dall'inizio. La cantante Thuy Dung è stata la prima celebrità a indossare una mia creazione in televisione. Si trattava di un abito da sera modernizzato ispirato all'ao dai, parte della sua collezione per il progetto di laurea.

Ao Dai designer Vu Viet Ha

Nel 2005, la mia prima collezione di ao dai è stata pubblicata su una rivista di moda , e la mia seconda collezione è stata presentata al Festival di Hue nel 2006. Ripensandoci, ammetto che si trattava di modelli piuttosto "ingenui", ma mi hanno aiutato a trovare i miei primi clienti. Da allora molte persone mi hanno conosciuto e mi sono rimaste fedeli e mi hanno sostenuto fino ad oggi, dopo un lungo percorso con gli ao dai vietnamiti.

Perché l'ao dai (abito tradizionale vietnamita) degli anni '30 è diventato un marchio associato al nome di Vu Viet Ha ?

Il mio profondo legame con l'ao dai tradizionale vietnamita trae origine da fonti storiche e artistiche. Osservando i dipinti di rinomati artisti vietnamiti come Mai Trung Thu e Le Pho, sono rimasta profondamente colpita dalle immagini di donne che indossano l'ao dai. Considero queste rappresentazioni le più autentiche e vivide dell'ao dai tradizionale vietnamita, nonché preziose fonti di esplorazione ed espressione creativa.

Gli abiti ao dai di seta della collezione "Extending" sono indossati dalla ballerina Linh Nga.

Dal 2007, realizzo schizzi e disegni ispirati a dipinti di artisti rinomati. Porto avanti questo lavoro da molti anni, dedicandomi contemporaneamente alla ricerca, al miglioramento, alla rifinitura dei dettagli e all'aggiornamento sulle tendenze, al fine di perfezionare lo stile unico dell'ao dai (l'abito tradizionale vietnamita).

Oltre al design, la cosa più speciale del mio ao dai tradizionale è il materiale. Ogni dettaglio è frutto di una ricerca e di una selezione personale. Dal broccato alla seta, dalla canapa alla fibra di ananas, alla fibra di loto... tutte le fibre vengono accuratamente selezionate tra le materie prime, utilizzando tecniche di tessitura tradizionali e tinture naturali, secondo le competenze degli artigiani dei villaggi tradizionali.

Durante i miei 9 anni di partecipazione a Vietnam Designers House (un modello nato nel 2010 che riunisce molti stilisti vietnamiti per presentare e vendere nuove creazioni), mentre tutti gli altri realizzavano ao dai tradizionali e aderenti, io ho sempre scelto di indossare ao dai in stile vintage. All'epoca, il prezzo di un ao dai equivaleva allo stipendio mensile di un impiegato, ma riuscivo comunque a venderne uno o due al mese. Questo mi ha spinto a impegnarmi ancora di più.

I GIOVANI MI HANNO DATO NUOVE LEZIONI

Con cifre di vendita così modeste, come fa a guadagnarsi da vivere come stilista?

Ho la fortuna di essere costantemente tra gli stilisti più pagati della Vietnam Designers House. Realizzo abiti da sera, abiti casual e molti altri tipi di abbigliamento, e questo mi permette di coltivare la mia passione per l'ao dai (l'abito tradizionale vietnamita).

Un abito ao dai ampio degli anni '30 di Vu Viet Ha.

Foto: Kieng Can - FBNV

È stato solo circa sei anni fa che l'ao dai ampio degli anni '30 è diventato una tendenza popolare. Il fatto che bellezze famose come Tang Thanh Ha e la ballerina Linh Nga lo abbiano indossato per le foto del Tet (Capodanno lunare) o durante le uscite primaverili ha ulteriormente contribuito alla sua ampia diffusione. L'ao dai tradizionale ha trovato un suo posto unico.

Attualmente mi sento più sicura nel disegnare ao dai (abito tradizionale vietnamita). Continuo con passione a ricercare ed esplorare nuovi materiali e sono sempre piena di idee creative. Questo lavoro mi sta molto a cuore; ogni collezione racconta una storia e ogni ao dai è un prodotto culturale tradizionale intriso del soffio vitale.

Nel giugno 2024, ha fatto una notevole apparizione alla Settimana Internazionale della Moda del Vietnam a Ho Chi Minh City. Perché era assente alla sfilata autunno/inverno tenutasi ad Hanoi?

Sono stata ricoverata in ospedale per quasi un mese a causa dello sfinimento provocato dal lavoro simultaneo su 3-4 collezioni durante la settimana della moda, il Festival di Hue, festival culturali, ecc., oltre a realizzare collezioni più piccole, evadere ordini e insegnare. Da appassionata di sport, mi sento fiacca e priva di energie se non mi alleno, mi manca l'entusiasmo e la creatività, eppure soffrivo di spossatezza. Ho capito che senza salute non si ha nulla, nemmeno la creatività.

Ao Dai disegnati da Vu Viet Ha alla Settimana della Moda di Dubai

Inoltre, il 100% dei materiali per la mia nuova collezione proviene da minoranze etniche della regione nord-occidentale. Le gravi tempeste e inondazioni del 2024 hanno rallentato i progressi. Questi due fattori mi hanno fatto capire che dovevo rallentare. Ho interrotto il progetto di lanciare la nuova collezione all'evento di Hanoi, ma tornerò con forza intorno al Capodanno lunare e alla primavera del 2025.

Qual è la tua opinione sulla libertà creativa, in particolare nella progettazione dell'ao dai (abito tradizionale vietnamita)?

Esistono innumerevoli stilisti che realizzano ao dai (l'abito tradizionale vietnamita), quindi costruire un marchio non è facile. Credo che il successo a volte abbia un prezzo, richiedendo sacrifici in termini di salute, tempo, denaro e persino vita familiare. Tuttavia, con perseveranza, dedizione al lavoro e un pizzico di fortuna, i risultati ripagano ampiamente gli sforzi.

Vu Viet Ha e la sua collezione sono state presentate alla Settimana della Moda di Dubai.

La mia filosofia è che ogni nuova collezione debba armonizzare estetica ed effetti visivi, evocare emozioni ed essere al contempo pratica per la vita di tutti i giorni. Alcuni dei miei modelli sono stati criticati per essere troppo stravaganti o eccessivamente artistici, ma in realtà ho trovato un equilibrio tra creatività e funzionalità. Il design di moda non serve solo a soddisfare il mio ego; deve anche offrire un reale valore aggiunto a chi indossa i capi.

Qual è il materiale raro e prezioso che sei più orgoglioso di incorporare nell'ao dai (abito tradizionale vietnamita)?

Realizzo ao dai (abito tradizionale vietnamita) con broccato, seta, fibra di ananas, fibra di canapa, fibra di loto, ecc., tutti materiali naturali e rari. Ho scoperto il tessuto di seta di loto durante un viaggio nel villaggio di Phung Xa, nella provincia di Ha Tay. Per produrre un solo metro di questo tessuto occorrono più di 11.000 piante di loto e centinaia di lavoratori.

Grazie alla sua meticolosa lavorazione artigianale, la seta di loto è estremamente costosa e viene utilizzata esclusivamente per la produzione di sciarpe. Il tessuto di seta di loto vanta vantaggi superiori in termini di elasticità, consistenza rustica e un fragrante profumo di loto. Ho combinato la seta di loto con la seta di gelso e la iuta per creare la collezione "Extension" , che presenta ancora modelli di ao dai nello stile degli anni '30, come si vede nel servizio fotografico con Linh Nga e la giovane modella Minh Thảo.

Nonostante la sua vita piena di impegni e frenetica, mi risulta che insegni ancora regolarmente, giusto?

L'Hanoi College of Arts è stata la culla che ha nutrito la mia passione per la moda fin dai suoi albori. Nel 2014, ho ricevuto un invito dal dipartimento di Belle Arti Applicate e sono tornata all'istituto per insegnare fashion design, piena di gratitudine e apprezzamento per questa istituzione.

Insegnare non è un lavoro semplice; richiede molto tempo, ma in cambio i giovani mi offrono nuove lezioni. Imparo da loro la prontezza di riflessi, la capacità di stare al passo con le nuove tendenze e acquisisco molte nuove idee, che mi permettono di trasformare la fusione tra valori vecchi e nuovi.

Avete qualche consiglio per i giovani designer? Di cosa hanno bisogno per avere successo?

Quando andavo a scuola, più di 20 anni fa, non esistevano i social media e internet non era così sviluppato, quindi c'era una notevole carenza di informazioni sul mondo. Oggi i giovani hanno a disposizione molti strumenti; sono svegli e bravi a cogliere le tendenze, ma tendono ad essere un po' frettolosi. Credo che i giovani debbano essere diligenti, perseveranti e lavorare sodo per costruire solide basi prima di poter sperare di raggiungere un successo duraturo.

Che ne dici di fare da mentore per i concorsi nazionali di costumi?

Le competizioni che ho recentemente seguito come mentore, come Miss Vietnam National e Vietnam Next-Gen Fashion, sono simili all'insegnamento. Ho l'opportunità di interagire con giovani stilisti e di ammirare il loro talento. Mi ispirano e imparo da loro, quindi ne vale assolutamente la pena.

Nonostante i miei numerosi impegni, do sempre la priorità a ciò che conta di più. Ogni giorno che sono ad Hanoi, accompagno i miei figli a scuola la mattina e li vado a prendere il pomeriggio. È una fonte di felicità che apprezzo molto e che desidero condividere con la mia famiglia.

Come sarà il Tet (Capodanno lunare) della vostra famiglia?

A differenza della tendenza generale nella società, dove il Tet (Capodanno lunare) viene sempre più dato per scontato, io e la mia famiglia manteniamo ancora vive le tradizioni del Tet di Hanoi. Persino alla mia età, mi è ancora affidato il compito di lavare le foglie di banano per avvolgere i banh chung (dolcetti di riso tradizionali). Negli ultimi anni, la mia famiglia ha preso l'abitudine di fare la spesa per il Tet sugli altipiani, acquistando riso glutinoso, carne affumicata, fiori di pesco selvatico e altre prelibatezze tradizionali per celebrare la festività.

Ricongiungermi con i miei cari e stare con la famiglia mi dona appagamento spirituale e mi rende felice.

Il mio profondo legame con l'ao dai tradizionale vietnamita trae origine da fonti storiche e artistiche. Osservando i dipinti di rinomati artisti vietnamiti come Mai Trung Thu e Le Pho, sono rimasta profondamente colpita dalle immagini di donne che indossano l'ao dai. Considero queste rappresentazioni le più autentiche e vivide dell'ao dai tradizionale vietnamita, nonché preziose fonti di esplorazione ed espressione creativa.

Vu Viet Ha è nato e lavora ad Hanoi. Si è laureato presso l'Accademia d'Arte di Hanoi e l'Università di Belle Arti Industriali di Hanoi nel 2001.

Con oltre due decenni di instancabile lavoro, ha lasciato il segno con numerose e notevoli raccolte come "Il giorno del ritorno", "Storia d'amore dell'altopiano di pietra", "Vecchio sogno", "Migrazione", "Ritorno a casa", "Affidare il futuro al popolo Hmong", "Chi è lei?"...

Oltre a presentare le sue nuove collezioni alle settimane della moda, partecipa regolarmente al Festival Ao Dai, al Festival di Hue e alle celebrazioni del Giorno del Vietnam che si tengono in diversi paesi. Il suo primo premio è stato il Murase Design Institute Award al concorso Vietnam Collection Grand Prix 2004 .

Siamo costantemente alla ricerca e allo sviluppo di nuovi materiali.

Ho avuto l'opportunità di collaborare con Vu Viet Ha nel 2017, quando ho realizzato un servizio fotografico con Miss Vietnam Ngoc Han. Da allora, ho viaggiato molte volte dal Sud al Nord, l'ho seguito nel Nord-Ovest e a Dubai (Emirati Arabi Uniti) per fotografare le nuove collezioni che presentava in occasione di eventi di moda, culturali e diplomatici in Vietnam.

Ciò che mi ha colpito di più è stato il fatto che sia un designer raro, sempre alla ricerca di nuovi materiali da sviluppare. Ha lavorato con tessuti rari e unici come il broccato, la seta d'ananas, la seta di loto... E mi sono sentita spinta a esprimere questa diversità e unicità attraverso le immagini nel modo più bello possibile. Ogni servizio fotografico è stato una sfida, ma anche una fonte di grande ispirazione, perché il suo ao dai (abito tradizionale vietnamita) ha una qualità unica, una silhouette classica, ma reinterpretata in modo estremamente interessante.

Inoltre, Vu Viet Ha è un designer intellettuale con una solida base di conoscenze e cultura, sempre capace di esprimere appieno la propria creatività. È uno dei designer vietnamiti che meglio contribuisce allo sviluppo della cultura e dell'identità vietnamita.

Il fotografo Kieng Can

Fonte: https://thanhnien.vn/vu-viet-ha-tinh-yeu-voi-ao-dai-thap-nien-1930-185250111191036878.htm