バーやパブが伝統演劇や改革されたオペラの舞台となることは、素晴らしい革新であると同時に、若い世代に伝統をより身近に伝える創造的な架け橋でもあります...
しかし、古い価値観が新しい時代に真に生き残るためには、革新は表面的なものではなく、深いところまで行き届く必要があります。
Dot Barのモダンな空間でハットボイを披露
トゥオン、ハットボイ…バーに行く
かつては苔むした共同住宅の屋根、劇場の舞台、あるいは太鼓や銅鑼、ハットボイの音が響き渡る賑やかな村祭りといったイメージを象徴していたものが、今では活気あふれるバースペースの真ん中に出現し、突如として「風向きを変える」。伝統芸術と現代の息吹が融合する、全く新しい変貌を遂げたと言えるだろう。
Dot Bar（ホーチミン市）では、ハットボイが定期的に上演されています。空間はモダンな民俗的な雰囲気にデザインされ、刺繍が施された竹の棒、太鼓、トランペットなどの伝統的な小道具が使用され、照明と民族音楽が組み合わさり、奇妙でありながら親しみやすいミニチュアの伝統舞台が再現されています。
二つの劇『サンハウ』と『オンディン・チョップ・ター』は、バイリンガルのナレーションとダンスのデモンストレーションを組み合わせた短縮版で上演され、特に若者や外国人観光客にとって分かりやすいものとなりました。真夜中のバーの空間、グラスがぶつかる音と薄暗い照明の中、オンディンが剣を振り回す姿と、龍のローブをまとったサンハウの姿に、観客は驚きの声を上げました。
レ・ゴック・ミン氏（Dot Barの共同創設者）は、ハット・ボイをバーの空間に持ち込むというアイデアは現実から生まれたものだと語りました。「今日の若者の多くは、なじみの薄い感覚や適切な体験環境の欠如などの理由から、この芸術形式に触れたことがないのです。」
そこから、ドット・バーは積極的にアイデアを出し、ホーチミン市のハットボイ芸術劇場や非営利文化団体ヒュー・ヴァン・ングのアーティストとつながり、協力して、一連のパフォーマンスを制作しました。
「現在、ドット・バーではハット・ボイ公演を3回開催しています。近い将来、月に2回程度の頻度で開催し、他の多くの伝統芸術をバー空間に取り入れていく予定です」とレ・ゴック・ミン氏は語りました。
ハノイでは、ENTROPYカクテルクラブで開催された「Ai Long Dia #3 ： Tuong meets techno」というプログラムを通して、首都の観客もトゥオン族の芸術に触れる機会を得ました。伝統芸術を劇場の枠を超えて若い観客に届けることを目的としたこのプロジェクトは、ENTROPYカクテルクラブのクリエイティブチームとベトナム・トゥオン劇場のコラボレーションです。
功績ある芸術家トラン・ヴァン・ロンの指揮のもと、劇「オン・ディン・チョップ・ター」からの古典的な抜粋2編が、伝統的なトゥオン族の演技技法とテクノミュージック、現代的な振り付け、民俗芸術にインスピレーションを得た照明効果を組み合わせた実験的な演劇として生まれ変わります。
伝統芸術をナイトライフに持ち込むと、その価値が薄れてしまうのではないかと懸念する声も多いが、「アイ・ロン・ディア」は、伝統芸術が若者の生活に溶け込むことを証明した。ENTROPYカクテルクラブのマーケティングマネージャー、トラン・ティ・ミー・ニャット氏は次のように述べている。「ナイトライフの音楽には、観客の感情を爆発させるクライマックスが常に必要です。興味深いことに、トゥオンには独特の魔法のようなドラマチックなノットがあります。適切な場所に配置すれば、これらのクライマックスはエレクトロニックミュージックナイトの雰囲気と完璧に調和します。」
Dot Bar や ENTROPY Cocktail Club での実験は、伝統と現代性の興味深い組み合わせに留まらず、夜のエンターテイメント空間が伝統芸術の舞台となり、若者に容易に受け入れられることを示しています。
ENTROPYカクテルクラブで上演された劇の抜粋
アイデンティティを失わずにリフレッシュ
伝統芸術を現代のエンターテイメント空間に取り入れることは、古い価値観を現代生活に溶け込ませるのに役立ちます。しかし、この刷新のプロセスは、伝統芸術の本質を正しく理解し、尊重した上で行われなければならず、歪んだ変種や核となる精神の薄れを避ける必要があります。
伝統芸術を現代のエンターテインメント空間に取り入れるには、単に形式を革新するだけでなく、伝統芸術の保存に携わる人々と若いクリエイターの間で真の「握手」が不可欠です。劇場は、素材、技術、そして専門知識を積極的に共有する必要があります。
むしろ、若い世代は学ぶ精神を持って、芸術形式には独自の構造と価値があることを理解し、芸術に取り組まなければなりません。ENTROPYカクテルクラブとベトナム・トゥオン劇場、あるいはドットバーとホーチミン市ハットボイ芸術劇場といったコラボレーションモデルは、伝統芸術を真剣に刷新している証です。ベテランアーティストの参加は、技術と質を保証する要素となっています。
クリエイティブ チームには、伝統的な芸術をバーに持ち込み、電子的にミックスし、現代的な振り付けを加えて画期的なものを生み出すだけでは十分ではないことを理解できるだけの深い芸術的思考力も必要です。
ENTROPYカクテルクラブ共同創設者のカン・リン氏は次のように述べています。「伝統と現代の要素を調和させるためには、まず第一に、本来の芸術の核となる構造を尊重する必要があります。私たちは、ドラムを電子ビートに置き換えるリミックスではなく、本来のリズムシステムと歌唱スタイルを維持し、それを現代的な電子音響空間に配置することで、リスナーがドラムの一打一打、足音一音一音の重みを感じられるよう配慮しています。安易なミックスではありません。伝統芸術は、劇場の舞台でのみ上演されると、若い世代には奇異に思われがちです。私たちは、トゥオンに観客を惹きつけようとしているのではなく、トゥオンを現代の生活に近づけようとしているのです。」
伝統芸術が現代生活の中で真に「生きる」ためには、伝統の精神とアイデンティティを守りつつ、柔軟な舞台で古代の価値観を現代の言葉で伝えるためのたゆまぬ努力が必要です。
出典: https://baovanhoa.vn/van-hoa/di-san-len-den-giua-nightlife-154356.html
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