ミン・トックとラムは地平線上の雲を発見した

6年の歳月を経て、インディーズデュオのミン・トック＆ラムが3枚目のスタジオアルバム「Clouds on the Horizon」をリリース。このアルバムは、2人のアーティストのソングライティングに対する考え方やアプローチが明らかに成熟したことを示している。

Báo Tuổi Trẻ•22/03/2026

Minh Tốc & Lam - Ảnh 1. — 地平線に浮かぶ雲は、ミン・トック＆ラムの音楽の旅における、より明確な発展段階を示している。写真：アーティスト提供。

Minh Toc & Lamのアルバム「Clouds on the Horizon 」がデジタル音楽配信プラットフォームでリリースされた。収録曲は10曲。先行シングル「Step By Step」と「Moonlight City」は既にリスナーから好評を得ている。

このアルバムは、ダンス、ジャズフュージョン、アフロビート、ネオソウル、マスロック、シティポップ、シンセウェーブなど、様々なジャンルに挑戦している。こうした多様性によって、各楽曲は独自の個性を持ちながらも、ミン・トック＆ラムの全体的な精神はしっかりと保たれている。

ミン・トックとラムの感動的な旅

『Clouds on the Horizon』は、発芽、開花と停滞、そして実存的危機とアイデンティティの確立という3つの段階で構成されています。これは偶然の構成ではなく、アルバム全体を完成させた後、デュオが行った「自己再編集」プロセスの結果です。

トゥオイチェー紙の取材に対し、ゴック・ラム氏は、これらの楽曲は時系列順に作曲されたのではなく、新型コロナウイルス感染症のパンデミック期間中も含め、長年にわたって散発的に制作されたと語った。その後、改めて聴き直し、文学作品を分析するように、感情の流れが途切れないように整理したという。

「地平線上の雲」というイメージは、繰り返し用いられる比喩である。雲の向こうには嵐が待ち受けているかもしれないし、静寂が訪れるかもしれない。しかし、人類はそれでもなお、自らを向上させるために前進し続けなければならない。

地平線上の雲 - ミン・トック＆ラム

『Clouds on the Horizon』は、個人的な経験、特に作曲過程における内面的な危機の時期を反映している。創造性、方向性、そして成長の過程におけるプレッシャーが、アルバムに収録された多くの楽曲の素材となっている。

『Trouble Sleeping』では、心に残る記憶が歌詞を通して描かれている。「記憶が頭の中で何度も繰り返される／暗い夜は孤独で、僕は一人ぼっちだ」。一方、『Moonlight City』は都会の孤独感を喚起する。「誰も僕の心に降る雨音を聞いてくれない／孤独が僕をこの部屋に閉じ込める」。

タイトル曲「Clouds on the Horizon 」では、比喩的なイメージがさらに強調されている。「雲の中に迷い込んだわけではない／目を開けても、見えるのは雨だけ／時間は流れ続ける／しがみつこうとする指の間を」。これらの歌詞は、脆さや絶望から、対峙、そして手放すことまで、アルバム全体を通して流れる感情の糸を完成させるのに貢献している。

Minh Tốc & Lam - Ảnh 2. — このアルバムは明確な物語性を持っている - 写真：アーティスト提供

インディーミュージックは、かつて私が諦めようと思ったものだった。

ミン・トックは自身のインディーズ活動についてさらに詳しく語り、かつては諦めようと思ったこともあったものが、今もなお彼を突き動かしている原動力だと述べた。「そうした経験を重ねるたびに、音楽の世界に戻ってきた時、自分がベトナム音楽に貢献し、若者の声を世界に届けるという、意義のあることをしているのだと気づいたんです。」

一方、ゴック・ラムは、インディーズアーティストに対する見方を広げることが重要だと考えている。「インディーズアーティストは、尖ったイメージ、荒々しいイメージ、素朴なイメージといったものと必ずしも結びつく必要はないということを示したいのです。インディーズとは、本質的には、すべてを自分たちで行い、自分の音楽について自由に決定できる制作方法なのです。」

ゴック・ラム氏はさらにこう付け加えた。「現実的な観点から言えば、『インディーズ音楽で生計を立てられるか？』という疑問が浮かびます。答えはイエスです。私たちは音楽で生計を立てることができます。まだ家も車も持っていませんが、今後数年のうちに、家族を養い、子供たちが音楽への愛に囲まれて育つことができると確信しています。」