AI時代の芸術はどこへ向かうのか？

(NB&CL) AIがアーカイブを復元し、白黒写真をカラー写真に変換できるようになるなど、人類はテクノロジーの驚異的な進歩を目の当たりにし、体験しています。AIは明らかに、失われた文化的記憶を保存する奇跡的な機会をもたらしてくれます。しかし、AIが名作を「本物よりも美しく」「模倣」できるようになったらどうなるでしょうか？

AIは万能薬でしょうか？

ハノイ市レ・タン・トン19番地にある大学ビルで開催されているインタラクティブ・アート・コンプレックス「インドシナ・センセーション」では、油絵「タン・ドゥオン・ナップ・タート」のビデオアート・インスタレーションが特別なハイライトとなっています。この作品は、オリジナルの白黒写真からAI（人工知能）技術を用いて制作され、アーティストのトリウ・ミン・ハイ氏、エンジニアのヴィエン・ホン・クアン氏、画家のトラン・ハウ・イェン・テー氏、研究者のファム・ロン博士らによるアートビデオと組み合わされています。

「タン・ドゥオン・ナップ・タット」は、画家ヴィクトル・タルディウがインドシナ大学メインホール（現在はハノイにあるベトナム国家大学自然科学大学グイ・ニュー・コン・トゥムホール）前の壁に描いた大作の非公式名称です。77平方メートルの面積を誇るこの絵画は、200人以上の人物で20世紀初頭のベトナムの社会情勢を描いています。1954年以降、様々な理由によりこの絵画は消去され、2006年に画家ホアン・フンとその同僚によって再制作されました。2024年に再制作されたこの作品は、初期インドシナ美術における前例のない傑作であり、画家グループは可能な限り写実的に、そして原画に忠実に再現しようと尽力しました。

ハノイ・クリエイティブ・デザイン・フェスティバル2024の枠組み内で最近行われたセミナー「人間の記憶と人工知能 - 文化的記憶の保存におけるテクノロジーの役割」では、絵画の修復プロセスに関連する問題とAIの力について講演者が議論しました。

ディスカッション「人間の記憶と人工知能 - 文化的記憶を保存するテクノロジーの役割」。

ハノイ国立大学学際科学芸術学部のアーティスト、トリウ・ミン・ハイ氏は、ヴィクトル・タルディウの作品修復のプロセスは「歴史を巡り、時空を旅する」ことで、原画の最も正確な部分を探し出す旅であると語った。このプロセスにおいて、アーティストグループが手にしたのは、美術館に保管されていたオリジナルの白黒写真とスケッチだけだった。これら3つのデータソースを比較したところ、矛盾が見られたため、AIを用いて「正しい解決策」を見出しました。

しかし、20世紀初頭のベトナム絵画に関する他のデータソースはほとんど存在せず、当時の西洋写実主義絵画のデータも非常に限られていたことが難点でした。元の写真のぼやけた細部を「特定」したり、絵画の登場人物のシャツに「色」をつけたりするには、ヴィクトル・タルデューの他の絵画、さらには当時のフランス人画家による参考絵画のデータを探す必要がありました。その過程で、AIの助けを借りてチームは多くの困難を迅速に解決しましたが、同時に多くの欠点も明らかにしました。

「AIは私たちが考えていたほど賢くなく、本物の油絵と油絵の写真を見分けることができません。私たちは複数のAI『子供』を使い、一方が他方に教え、互いに補完し合うようにすることで、この問題を克服しました。特に、AIは色付けはできても筆遣いができないため、絵画の彩色は非常に困難です」と、アーティストのトリウ・ミン・ハイ氏は語りました。

そこから、トリウ・ミン・ハイは、AIはあらゆる問題を簡単に解決できる万能ツールではないと考えています。彼によると、AIは画像の変換や色の再現において非常に強力ですが、AIは単なるツールに過ぎません。適切なディテールを決定・選択し、AIが行う選択において決定権を持つのはアーティストなのです。

エンジニアのヴィエン・ホン・クアン氏も同様の意見を述べ、AIは写真を絵画に変えることができるものの、AIには依然として多くの限界があると述べた。実際、絵画「タン・ドゥオン・ニャップ・タート」の修復作業では、AIの使用率はわずか10～20%で、残りは他のツールや文化芸術の歴史的資料に頼ったという。

「AIはアーティストに取って代わることができるでしょうか？ もしかしたら今ではないかもしれません。もしかしたらずっと先のことかもしれません。芸術作品には多くの物語があり、作品自体がその物語を伝えます。しかし、AIが生み出す作品には物語が全くなく、もし物語があったとしても、それは単なる架空の物語であり、意味を持ちません」とヴィエン・ホン・クアン氏は評価した。

議論の中では、AIがどれほど賢くなっても、人間を置き換えることはできないという意見も多く聞かれました。なぜなら、人間は非常に複雑で繊細な存在だからです。心、情熱、そしてバイブレーションは、どんなテクノロジーにも代えがたいものです。テクノロジーは人々の仕事をより容易かつ効率的にしますが、研究と監督がなければ、AIによって復元された芸術作品は容易に混乱に陥り、本来の意味を失ってしまう可能性があります。

AIによるリスク：特定と警告が必要

しかし、議論の中で大きな論点となったのは、AIのもう一つの「暗黒の扉」、すなわち歴史改ざんへの扉を特定することでした。したがって、技術の急速な進歩は遺産価値の保存と促進の機会となりますが、人道的・人道的な価値は技術の進歩に依存するものではありません。AIは魔法の鏡のようなもので、あらゆる個人の記憶や共同体の記憶が極めて豊かで鮮明に映し出されます。しかし、その鏡は「本来の」姿だけでなく、私たちが「持ちたい」と思う無数の姿も映し出します。そのため、歴史改ざんの能力がますます洗練されるにつれて、技術、特にAIは倫理的な問題を提起しています。同時に、技術の進歩は、文書のアーカイブ化、アクセス権、原本文書の配布権といった法的枠組みも整備しています。

自然科学大学のグイニューコントゥムホールの壁に「タン・ドゥオン・ナップ・タート」という絵画が描かれている。

トラン・ティ・アン准教授（学際科学芸術学部文化産業・遺産学科副学科長）は、科学技術の多面的な影響、すなわち知能機械の創造は人類に新たな認識をもたらしたと述べました。人間の知能を超えるAIは、人間を非常に速く学習し、模倣することができます。これは、AIが人間に干渉し、脅かし、さらには「破壊」する可能性さえ懸念されます。芸術分野では、AIはデータ、小さな額縁、写真などから、オリジナルに非常に近い、さらには「本物よりも美しい」絵画を復元・創作することができます。

「では、文化遺産や芸術作品の修復・再建における知能の反人道性はどうなるのでしょうか？そこから生じる可能性のあるリスクを特定し、警告する必要があると思います」と、トラン・ティ・アン准教授は述べた。

AIが色彩を変え、インドシナ美術作品をほぼ完璧な精度で修復できるという事実について、トラン・ティ・アン准教授が「混乱している」と指摘したことに、画家のトラン・ハウ・イェン・テー氏は同意する。美術市場において、AIは贋作を作る大きな可能性を秘めているという。画像処理技術、AIの高速な読解・学習能力、そして大規模なデータウェアハウスがあれば、グエン・チャンやトー・ゴック・ヴァンといった巨匠たちの作品のような、多くの優れた油絵を完全に再現できるだろう。

「かつてテクノロジーもAIもなかった頃は、絵画の贋作は未熟で粗雑なレベルにとどまっていました。しかし今ではAIの支援を受け、贋作技術が経営上の大きな複雑な問題となるのも時間の問題です。今、私たちがAIとアート市場について話している間にも、どこかで既にこのような仕事にAIが使われている可能性は十分にあります」と、アーティストのトラン・ハウ・イェン・テーは語った。

トラン・ティ・アン准教授は、この問題が未解決の問題であるにもかかわらず、人間は芸術創造において依然としてかけがえのない地位を占めていると考えています。芸術家たちは、その知性、才能、そしてアイデンティティとスタイルを活かし、人間の願望や感情を表現する作品を今もなお創造し続けています。特に、人間の記憶は修復され、保存される一方で、テクノロジーの侵略に直面しても、その地位を維持するでしょう。

ヴー

出典: https://www.congluan.vn/nghe-thaut-di-ve-dau-trong-thoi-dai-ai-post321261.html