
昨夜、活気と感動に満ちた雰囲気の中、ベトナム国際ファッションウィーク2025春夏が正式に開催されました。特に注目すべきは、フランスのオートクチュールデザイナー、ジュリアン・フルニエが「ファースト・サーカス」コレクションを携えて登場したことでした。このコレクションは、記憶を巡る夢のような旅であり、個人のアイデンティティを真の芸術的ステートメントとして尊重する場へと誘います。
さらに、ベトナムのデザイナー、レ・タン・ホア氏とイタリアのアルベルト・ザンベッリ氏も参加し、迫力ある「ビジュアルコンサート」を披露した。
ビジュアルコンサート「水の光」
デザイナーのレ・タン・ホアは、水と光の柔軟で純粋な美しさと無限の適応性にインスピレーションを得たコレクション「The Light of Water 」でファッションウィークのオープニングを印象的に飾りました。
Le Thanh Hoa は、穏やかな動き、しっかりとした 3D 構造、繊細なドレープ技法が、太陽にきらめく波のように、落ち着いたターコイズから純銀までさまざまな色彩と融合し、観客を魅惑的な視覚のシンフォニーへと導きます。


Le Thanh Hoa は、優雅でありながらシャープなデザイン言語で、現代女性のイメージを再定義しました。水のように柔らかいのに決して従順ではなく、優しいのに内面の強さに満ち、常に自分の声に耳を傾け、再生する方法を知っている女性です。
チュール、タフタ、シフォン、馬洲シルクなどの高級素材を巧みに組み合わせ、精巧な素材加工技術と組み合わせることで、波や霧、広がる光の動きのような鮮やかな視覚効果を生み出しています。
ミス・ベトナム2022のフイン・ティ・タン・トゥイさんは、光を浴びた水の美しさを模したキラキラ輝くデザインを身に着け、自信に満ちた態度、決然としたキャットウォークのステップ、そしてステージ上の明るい表情で、ファッションウィークで初めてオープニングを務めた。



ショーのクライマックスは、ステージが暗転し、扉が開き、スーパーモデルのタン・ハンがヴェデットとして登場した瞬間だった。力強い物腰と誇らしげな足取りで、タン・ハンはハイカットの肩が印象的なコバルトブルーのイブニングドレスをまとっていた。
このデザインを実現するために、レ・タン・ホア氏は、何千本もの極細プラスチック繊維を全体に加工し、伝統的な石積みを必要とせずに独特の光の動きを生み出す必要があったと述べています。これはまさにデザイナーの創造的な発想です。
レ・タン・ホアの視点から見ると、光は視覚的な要素であるだけでなく、内なる悟り、再生、変容、そして絶え間ない向上の精神の象徴でもあります。したがって、 「水の光」は、現代女性への繊細なメッセージでもあります。水のように柔らかく、光のように強く、最も純粋な美しさを持つ自分らしくいなさい、と。



1990年代の特別な世界
1990年代の映画、コミック、音楽にインスピレーションを得たジュリアン・フルニエは、現実とファンタジーが夢のように絡み合った視覚的なシンフォニーである「ファースト サーカス」コレクションを通じて、活気に満ちた子供時代の世界を巧みに再現します。
「ファースト・サーカス」は単なるコレクションではなく、ファッションショーでもあります。それぞれのデザインがキャラクターとなり、それぞれのキャットウォークが一つの章となります。ゴージャスな漫画のお姫様、90年代のスーパーヒーロー、そして子供の頃のサーカスを彷彿とさせる幻想的な雰囲気。これらすべてが、洗練されたオートクチュールの言語で、メンズ、レディースともに表現されています。
「私の子供時代はスーパーヒーローのフィギュア、漫画のキャラクター、お姫様たちでいっぱいでした。彼らはどんな戦いにも私と共にいました。そして今でも、彼らは私の想像の中で生き続けています」とジュリアンは語った。
「ファースト サーカス」の各デザインはジュリアンの魂の一部のようで、贅沢さ、ドラマチックさ、感情の深さが完璧に融合し、ワイルドでありながら詩的な世界を作り出しています。



精巧にアレンジされた音楽にのせて、モデルたちは力強い足取りで闊歩し、コレクションの力強いスピリットと個性を鮮やかに表現しました。激しいドラムビートから柔らかなメロディーまで、音楽は変化に富み、キャットウォークのリズムも柔軟に変化し、時に力強く、時に幻想的に、まるで一歩一歩が生地とボディラインを通して視覚的な物語を紡いでいるかのようでした。
特に、The Face Vietnam 2023のチャンピオンで、最近パリとミラノのファッションウィークに出場した国際的なモデルであるフイン・トゥ・アンは、 「ファースト・サーカス」でパフォーマンスを締めくくりました。トゥ・アンは、コレクションの中で最も手の込んだデザイン、つまり複雑な構造形状を持ち、精巧に手縫いされたオートクチュールモデルを演じることをジュリアン・フルニエ本人から信頼され、彼が伝えたかったファンタジーとドラマチックな精神をはっきりと表現しました。
ショーでは、舞台上に突如現れたコンテンポラリーダンスの動きも印象的で、パフォーマンスはファッションと感情が昇華された芸術的な「パーティー」へと高められた。
ジュリアン・フルニエは「ファースト・サーカス」を通して、次のようなメッセージを伝えたいと考えています。私たち一人ひとりには、自分自身のアイデンティティに忠実に生きる勇気がある限り、輝ける「伝説」がある、と。感情豊かで象徴的なデザインを通して、デザイナーは人々に、情熱と想像力に忠実に生きることを促し、それが一人ひとりの違いを生み出し、輝かせるのです。



ジュリアン・フルニエは、50歳という節目を迎え、ベトナム初訪問から10年を経て、記憶に残る、感動的で、そして個性あふれるショーで、ファッションの旅を続けました。特に注目すべきは、昨夜ランウェイ上で、数百人の観客、ファッショニスタ、そしてベトナムメディアが見守る中、豪華なバースデーケーキで50歳の誕生日を祝ったことです。
「沈黙」:深いささやき
ミラノ、ドバイ、上海のファッションウィークでお馴染みのイタリア人デザイナー、アルベルト・ザンベリが、ベトナムのファッショニスタたちにデビューを果たしました。 「Silence 」で、アルベルト・ザンベリはアジアとヨーロッパのファッションのシンフォニーを創り上げました。静寂が深みを生み出し、シンプルさが芸術へと昇華するのです。
「沈黙」は、内なる美しさ、静寂でありながら力強いものへの芸術的な宣言です。デザイナーのアルベルト・ザンベッリにとって、沈黙は感情に耳を傾けるための最も繊細な言語であり、外界のあらゆる騒々しい音が魂の奥深くに宿る、とても穏やかな波動へと道を譲ります。
ドレープ技法と現代的なデザイン思考を駆使したこのコレクションは、静謐でありながら魅惑的な美しさを深く囁きかけます。ザンベリは、白、アイボリー、スモーキー、コーヒーブラウン、ディープピンク、そしてディープブラックといったニュートラルなカラーパレットを選び、純粋さから神秘へと徐々に移り変わる感情の層を表現しています。




これらの色は「Silence」を単調にするのではなく、逆に厚手のコットン、涼しいウール、柔らかいカシミアジャージ、上質なデニム、大胆でありながら洗練されたカッティングなど、上質な素材を引き立てます。
コレクションの主なフォルムは、ゆったりとしたチュニック、様式化された着物、そして型破りなメンズウェアなど、東洋と西洋の融合です。どれも巧みに加工され、優雅さと女性らしさを際立たせながらも、力強く自立した雰囲気を醸し出しています。一見粗削りに見える縫い目も、職人技と芸術性に溢れ、クリエイティブな魅力を放ちます。
「Silence」は、視覚的な音楽作品のように、起源と純粋さを象徴する純白のデザインで始まり、静かに観客をさまざまな感情へと導き、最後に長く残るベース音のような深い黒で終わり、忘れられないエコーを残します。
「Silence」パフォーマンススペースは、控えめな照明、ゆっくりとした音楽、有名モデルの感情的なパフォーマンススタイルの組み合わせで高められ、ランウェイに興味深い静寂を生み出しました。



その静寂の中で、感情は増幅され、アルベルト・ザンベリが自身の多面的な個人的・文化的経験から抽出した内面世界へと、鑑賞者を深く誘います。そして、この感動的な体験こそが、ベトナム国際ファッションウィーク2025春夏コレクションのオープニングナイトに深い余韻を残したのです。
出典: https://www.vietnamplus.vn/nhung-ban-hoa-tau-thi-giac-giau-cam-xuc-khai-man-tuan-le-thoi-trang-xuan-he-post1042721.vnp
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