AI가 음악 산업에 재앙이 될까?

벨벳 선다운(The Velvet Sundown)과 같은 AI가 만든 밴드가 스트리밍 플랫폼을 강타하고 있지만, 저작권과 인간을 대체할 가능성에 대한 우려가 제기되고 있습니다.

Spotify에서 매달 100만 명이 넘는 청취자를 보유한 사이키델릭 록 밴드 The Velvet Sundown은 수천 달러를 벌어들이고 있으며, 최근 그들의 노래가 대부분 생성 AI의 작품이라는 사실이 확인된 후 음악 산업에 어려운 질문을 던지고 있습니다.

벨벳 선다운의 Spotify 바이오에서도 이 점을 명확히 밝히며, "인간의 창의적 지시에 의해 주도되고, 인공지능의 도움을 받아 작곡, 보컬, 애니메이션이 제작된 퓨전 음악 프로젝트"라고 언급합니다.

하지만 CNBC 가 다양한 음악 전문가와 나눈 대화에서 음악 산업이 AI의 침해에 맞서 싸우면서 "영혼이 없는", "숨 막히는", "소름 돋는"과 같은 단어들이 나왔습니다.

인간과 기계를 구별하기 어렵다

AI 도구는 오랫동안 Logic과 같은 음악 소프트웨어에 통합되어 왔지만, Suno와 Udio와 같은 새로운 생성형 AI 기반 플랫폼을 통해 몇 가지 명령만으로 전체 노래를 만드는 것이 그 어느 때보다 쉬워졌습니다.

결과적으로, "The Velvet Sundown"은 온라인에 등장한 유일한 AI 생성 아티스트는 아닙니다. Spotify에서 월간 청취자 60만 명 이상을 보유한 음악가 Aventhis와 같은 다른 신예 아티스트들 역시 AI가 생성한 보컬과 악기로 만들어졌다는 증거가 이미 존재합니다.

AI가 생성한 음악은 점점 알아볼 수 없게 되고 있습니다. 사진: 캐스린 버지니아.

한편, 음악 산업을 위해 AI 감지 도구를 출시해 온 프랑스의 음악 스트리밍 서비스 Deezer는 4월에 자사 플랫폼에 업로드된 모든 트랙 중 무려 18%가 전적으로 AI가 생성한 것이라고 밝혔습니다.

AI가 생성한 음악의 품질과 독창성은 종종 비판을 받지만, 전문가들은 생성 AI가 더욱 정교해짐에 따라 일반 청취자가 인간과 기계를 구별하는 것이 더 어려워질 것이라고 말합니다.

헤론 예술 디자인 학교의 음악 기술 조교수인 제이슨 팔라마라는 CNBC에 "벨벳 선다운은 지금까지 AI가 만들어낸 어떤 음악보다 훨씬 더 뛰어납니다."라고 말했습니다.

팔라마라에 따르면, 초기 AI는 귀에 잘 들어오지만 반복적인 음악을 만드는 데 사용되었습니다. 이제 AI는 절, 코러스, 그리고 브릿지 부분을 포함하여 구조적으로 의미가 있는 노래를 제작하고 있습니다.

교수는 벨벳 선다운이 앞으로 다가올 것들의 "빙산의 일각"에 불과할 것이라고 덧붙였습니다. 현재 생성 AI 플랫폼의 "골드 스탠다드"로 불리는 수노(Suno)와 오디오(Udio)는 진입 장벽이 거의 없거나 전혀 없어 누구나 몇 줄의 코드만으로 수백 개의 AI 트랙을 만들 수 있습니다.

두 플랫폼 모두 현재 무료 액세스를 제공하며, 월 30달러 이하의 비용으로 유료 구독 플랜을 제공합니다.

음악의 불확실한 미래

리버풀 공연예술 연구소의 경영 책임자이자 음악 산업 과정 책임자인 키스 멀린에 따르면, AI 음악의 인기가 높아지면서 음악 산업에 큰 변화가 일어났다고 합니다.

리버풀 록 밴드 The Farm의 기타리스트이기도 한 멀린 씨는 "지금 가장 뜨거운 주제인데, 특히 저작권과 Spotify 같은 디지털 서비스 제공업체에 대한 주제가 그렇습니다."라고 말했습니다.

벨벳 선다운의 유죄를 입증하는 사진. 사진: 벨벳 선다운/인스타그램.

소니 뮤직, 유니버설 뮤직 그룹, 워너 레코드 등 주요 음반사들은 수노와 유디오를 상대로 막대한 저작권 침해 소송을 제기했습니다. 한편, 수천 명의 음악가와 창작자들은 인공지능 학습을 위해 인간의 예술 작품을 무단으로 사용하는 것을 금지할 것을 요구했습니다.

그럼에도 멀린은 음악 분야의 생성적 AI가 앞으로도 계속될 것이라고 믿습니다. "시간을 되돌릴 수는 없다고 생각합니다."라고 그는 말하며, 음악과 그 비즈니스 모델은 끊임없이 변화하고 있다고 덧붙였습니다.

사실, 음악 산업은 주요 기술 변화에 익숙합니다. 1999년 냅스터 출시와 2000년대 스트리밍 음악 플랫폼의 부상과 같은 사건들은 업계를 뒤흔들었고, 대대적인 변화를 요구했습니다.

하지만 AI 밴드와 경쟁한다는 개념은 영국의 얼터너티브 팝 아티스트인 틸리 루이스와 같은 젊은 음악가들에게 불안감을 안겨주고 있다.

25세의 루이스는 스포티파이에서 수백만 건의 스트리밍을 기록했음에도 불구하고 스트리밍 플랫폼에서 생활비를 벌기에는 턱없이 부족했으며, 정규직으로 일하고 있다고 말했습니다.

루이스는 "존재하지도 않는 밴드가 소셜 미디어에서 이렇게 많은 관심을 받는다는 건 정말 실망스러운 일이에요."라고 말했다.

'더 데블 인사이드'라는 또 다른 AI 밴드도 스포티파이에서 수백만 건의 스트리밍을 기록하고 있습니다. 사진: 더 데블 인사이드

음악 교수들은 젊은 예술가들이 변화하는 음악 환경에 대비할 수 있도록 AI를 커리큘럼에 통합하여 학생들에게 음악 창작 및 제작 과정을 완전히 대체하는 것이 아니라, 기술을 사용하여 음악 창작 및 제작 과정을 개선하는 방법을 가르치고 있다고 말합니다.

일부 유명 프로듀서들도 이러한 추세를 수용했습니다. 지난 6월, 그래미상을 수상한 아티스트이자 프로듀서인 팀발랜드는 AI 기반 엔터테인먼트 프로젝트인 스테이지 제로(Stage Zero)를 시작했는데, 이 프로젝트에는 AI가 생성한 팝스타가 출연할 예정입니다.

팔라마라는 "다른 제조업체들도 이런 방식을 도입하기 시작했고, 이는 우리가 아직 예측할 수 없는 음악 산업의 완전히 다른 모델을 만들어낼 것입니다."라고 말했습니다.

출처: https://znews.vn/ai-tro-thanh-tham-hoa-cho-nganh-am-nhac-post1570303.html