하노이 구시가지의 아오자이 공연

Diễn áo dài trong không gian phố cổ Hà Nội- Ảnh 1. — 데이비드 민 득은 30년 이상 이 직업에 종사하면서 아오자이를 디자인할 뿐만 아니라 베트남 의상의 역사를 연구하고, 다양한 종류의 고대 베트남 의상을 복원하고, 젊은 세대에게 영감을 불어넣고, 베트남 아오자이의 이미지를 국제적인 친구들에게 알리는 일을 해왔습니다.

30년 경력의 데이비드 민 득(David Minh Duc)이 선보이는 이 컬렉션의 디자인은 전통과 세련된 창의성을 동시에 보여줍니다. 일반적인 패션쇼 와는 달리, 이 프로그램은 단순한 컬렉션 소개가 아닌 패션, 조명, 무용, 설치 미술이 어우러진 다채로운 전시입니다. 베트남 전통 의상과 현대 민속 스타일의 아오자이 디자인을 통해 빛은 감성적인 깊이를 더하고, 무용은 민족을 수호하는 "마우(Mau)"의 여정을 표현합니다. 데이비드 민 득은 패션이라는 언어를 통해 베트남 아오자이의 유산을 복원하고, 보존하고, 전파하는 사명을 향한 자신의 이야기를 들려줍니다.

베트남 아오자이 컬렉션의 유산을 기리기 위한 30년간의 여정 에서 디자인한 작품들에 대해 이야기하며, 디자이너는 어머니 덕분에 패션계에 입문하게 되었다고 말했습니다. 어린 시절, 어머니는 그에게 바늘과 실 하나하나를 가르쳐 주셨고, 실크의 부드러움, 재단의 인내심, 그리고 아시아 문화의 세련됨을 느끼게 해 주셨습니다.

Diễn áo dài trong không gian phố cổ Hà Nội- Ảnh 2. — 하노이 에서 태어나고 자란 데이비드 민 득은 베트남 아오자이를 국제 무대에 선보인 선구적인 패션 디자이너 중 한 명으로 알려져 있습니다. 이 컬렉션에는 45명의 모델이 선보인 50가지 아오자이 디자인이 포함되어 있습니다.

어머니에 대한 사랑과 베트남 여성들에 대한 고마움이 그가 선택한 패션의 길을 형성했습니다. 웨딩 패션부터 아오자이, 그리고 베트남 전통 의상 복원 프로젝트까지, 다비드 민 득은 점차 패션계의 상징적인 인물로 자리 잡았습니다. 그의 아오자이는 세계 여러 패션 도시에 선보였으며, 그의 베트남 전통 의상은 문화와 예술에 대한 존중으로 높은 평가를 받고 있습니다.

Diễn áo dài trong không gian phố cổ Hà Nội- Ảnh 3. — 데이비드 민 득의 모든 디자인은 베트남 여성의 이미지에 초점을 맞추고 있습니다. 즉, 삶 속의 어머니, 문화 속의 모델, 예술 속의 무한한 에너지 원천을 의미합니다.

디자이너는 하노이 구시가지를 산책하던 중 푸젠성 의회당을 방문했을 때, 강 지역 주민들을 수호하는 여신, 티엔허우탄마우의 신성한 에너지를 깊이 느꼈다고 밝혔습니다. 성모의 모습에 감동한 데이비드 민 득은 성모에게 바칠 베트남 의상을 연구, 디자인, 제작하는 데 시간을 투자했습니다. 이는 하노이의 아들이 시민들이 존경하는 성모에게 감사하는 마음을 표현하기 위한 것이었습니다. 여기서부터 그는 영성, 문화, 그리고 심오한 영적 가치와 연관된 패션이라는 자신만의 디자인 철학을 구축하기 시작했습니다.

Diễn áo dài trong không gian phố cổ Hà Nội- Ảnh 4. — *베트남 아오자이의 유산을 기리는 30년 여정* 프로그램은 문화 교류의 상징이자 추억과 고대 건축물을 보존하는 장소인 하노이 구시가지에서 개최되었습니다.

컬렉션의 디자인은 모두 하동 실크, 탄차우 새틴, 한국 오간자 실크, 인도 태피터, 상하이 브로케이드 등 전형적인 아시아 소재로 제작되었습니다. 이 소재에는 정교한 손자수 모티프, 대담한 민속적 색상, 그리고 베트남의 정신을 그대로 간직한 대담한 재단이 사용되었습니다. 그는 "옛날 하노이 구시가지에는 하노이 아오자이가 매일 등장했습니다. 저는 아오자이를 다시 거리로, 삶의 리듬 속으로, 패션쇼 무대 위로 가져오고 싶습니다."라고 말했습니다.

출처: https://thanhnien.vn/dien-ao-dai-trong-khong-gian-pho-co-ha-noi-185251116120544878.htm