
독백 배우 피 응우옌
11월 23일 저녁, 닌빈 의 팜티쩐 극장에서 열린 제6회 국제 실험 연극제-2025의 틀 안에서 관객들은 베트남과 네덜란드라는 두 가지 문화적 정체성을 지닌 젊은 배우, 예술가 피 응우옌의 낭독-독백 "파이가 있든 없든"을 통해 특별한 경험을 했습니다.
전통적인 의미의 연극은 아니지만, "With Phi or Without Phi"는 내면의 자기 성찰을 무대화한 작품에 더 가깝습니다. 작가는 자신의 삶을 이야기할 뿐만 아니라 관객 앞에서 미니멀하고 리드미컬하며 사려 깊은 무대 언어를 사용하여 스스로를 분석합니다. 그러나 전문가들은 이러한 접근 방식이 새롭지도, 실험적이지도 않다고 평가합니다. 하지만 창의성을 탐구 하고 젊은이들이 직면한 문제를 제기하려는 과감한 관점에서 볼 때, 피 응우옌은 깊이 생각해 볼 만한 이야기를 담고 있습니다.
피 응우옌의 독백 - 무대가 정체성의 '거울'이 될 때
피 응우옌은 등장인물이 아닌 자기 자신으로 무대에 올랐습니다. 이민자로서의 기억을 지닌 젊은이로서, 두 문화, "뿌리"와 "열린 세상 " 사이에서 갈등했습니다.

독백 배우 피 응우옌, 연기에서 개인적인 문제 제기
하지만 요점은, 그가 자신의 인생 이야기를 하는 것은 자신의 자아를 긍정하기 위해서가 아니라, 자아라는 개념 자체에 의문을 제기하기 위해서라는 것입니다. 나는 누구인가? 파이는 존재하는가, 아니면 존재하지 않는가?
개인 독백, 신체 움직임, 상호 작용 음악, 철학적, 불교적, 심리적 개념의 층을 결합한 솔로 공연
이를 통해 피 응우옌은 청중을 자신의 이야기에서 보편적인 질문으로 이끕니다. 현대인은 진정한 자아로 존재하는가, 아니면 단지 사회적 고정관념의 산물인가?
그곳에서 정체성은 미리 정해진 옷이 아니라 끊임없이 변화하는 흐름입니다. 네덜란드와 베트남 사이, 현재와 기억 사이, 개인적 야망과 공동체적 책임 사이입니다.

독백 배우 피 응우옌은 자신을 돌아보며 과거의 자신을 되돌아본다.
독백을 하는 피 응우옌 - 유머러스하고 취약하지만 자각심이 가득하다
"With or Without Phi"의 특별한 점은 유머와 내면의 깊이 사이의 공명입니다.
피 응우옌은 건조하게 철학에 매달리지 않는다. 그는 농담을 하고, 웃고, 혼란스러워하고, 눈과 얼굴 근육, 호흡, 그리고 의도적인 망설임으로 스스로를 조롱한다.
그는 무대 위에서 겉보기에 무미건조해 보이는 철학적 개념을 우주에 뿌렸습니다.
마음챙김 - 건망증 - 졸음 - 몸짓 - 질투 - 사랑 - 언어적 업보 - 회개 - 믿음 - 이질감 - 형제애 - 그리고 "절대 포기하지 마세요"...
하지만 그는 설교하는 대신 형식과 감정을 통해 그들에게 생명을 불어넣습니다.
각 단어는 정의가 아니라, 시청자에게 인식을 불러일으키는 약간의 "충격"입니다.
"역동적인 마음챙김": 삶을 위한 선언문
이 연극의 핵심 주장 중 하나는 "능동적 마음챙김"이라는 개념인데, 이는 피 응우옌이 자신이 추구하는 삶의 방식이라고 부르는 것입니다.

독백 배우 피 응우옌, 과거 여러 사건 이후 스스로에게 조언
그에 따르면, 탐욕, 분노, 욕망, 사견 등과 같은 근본적인 번뇌는 다른 사람에게만 존재하는 것이 아니라 모든 사람에게 내재되어 있습니다. 문제는 그것들을 부정하는 것이 아니라, 의식 속에서 그것들을 인식하는 것입니다.
그는 청중에게 이렇게 말했습니다. "가끔 이 글을 읽으면서 여러분에 대한 글이 아니라고 생각할 때가 있습니다. 하지만 다시 생각해 보세요. 정말 그럴까요?
그 독백은 마치 관객이 스스로를 성찰하도록 부드럽게 밀어주는 듯한 느낌을 줍니다. 나는 내 문제에 이끌리고 있는 걸까? 나 자신에 대한 환상 속에 살고 있는 걸까? 내 인식 속의 왜곡을 알아차릴 만큼 깨어 있는 걸까?
여기에서 예술은 더 이상 공연에 관한 것이 아니라 자기 인식을 활성화하는 것, 즉 피 응우옌이 말하는 "오래 지속되는 명확한 마음챙김"에 관한 것입니다. 이는 행복한 삶의 기초입니다.
최소한의 기술, 최대의 인식
피 응우옌은 자신의 이미지를 과시하거나 기술을 남용하지 않고도 어려운 길을 선택했습니다. 즉, 자신의 몸과 호흡, 목소리만을 사용하여 시청자의 인식에 영향을 미치는 것입니다.
리듬, 템포, 내부 소리의 조절, 그리고 감정을 섬세하게 조절하는 능력은 연극이 "확장성"의 상태를 이루는 데 도움이 됩니다. 그가 말했듯이, 관객의 마음속 깊은 공간을 여는 것입니다.
이것이 바로 실험 연극의 진정한 정신입니다. 답을 찾는 것이 아니라, 인간과 삶에 대한 근본적인 질문을 다시 제기하는 것입니다. 국제 페스티벌에서 사려 깊은 젊은 목소리를 만나보세요.

서사적 독백 형식을 통해, 독백 배우 피 응우옌의 이야기는 시청자에게 생각을 불러일으킨다.
"파이가 있든 없든"은 LED 화면과 결합된 솔로 공연이든 이야기를 전달하는 방법을 찾으려고 노력했습니다. 이 이야기는 베트남 출신의 네덜란드 예술가의 개인적 여정이며, 세계화된 세상에서 정체성에 대해 고민하는 젊은 세대의 목소리입니다.
이 연극은 답을 제시하지 않습니다. 하지만 바로 그 답의 부재가 관객들로 하여금 자신에 대한 더 많은 의문을 품게 만드는 것입니다. 관객들은 그의 연기에 박수를 보내고, 그의 어리석은 설명과 행동에 웃음을 터뜨리지만, 이는 독백 이야기를 전달하는 새로운 방식입니다.
이 장르는 호치민시에서 여러 차례 공연되었으며, "사이공뜨(Sai Gon Teu)"라는 그룹이 청소년 문화의 집에서 정기적으로 공연을 펼치고 있습니다. 하지만 피 응우옌은 자아를 찾아가는 여정에 대한 질문을 던지는 방식으로, 젊은이들이 무대에서 현실과 동떨어진 이야기를 하는 것이 아니라, 연극을 통해 젊은이들이 자신을 찾을 수 있는 기회를 만들고 공유하기를 원한다는 것을 보여줍니다.
아마도 피 응우옌이 무대에서 속삭였듯이 "의식적으로 사는 것, 즉 활동적인 삶은 행복의 근원입니다."
출처: https://nld.com.vn/kich-doc-thoai-phi-nguyen-cuoc-tu-van-ve-ban-nga-196251124081458458.htm







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