ຮູບເງົາເກົາຫຼີ: ຕັ້ງແຕ່ຈຸດເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຕໍ່າກວ່າໄປສູ່ຈຸດສູງສຸດຂອງສາກົນ

ກ່ອນທີ່ເກົາຫຼີໃຕ້ຈະກາຍເປັນຄວາມຕື່ນຕົວທົ່ວໂລກກັບປະກົດການ “ປາຣາໄຊ” ກ່ອນທີ່ຄື້ນ Hallyu ຈະໄປຮອດໂລກ, ປະຊາຊົນປະເທດນີ້ມີທັດສະນະທາງລົບຕໍ່ອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາຂອງຕົນ.

Báo Thanh Hóa•01/07/2025

ຮູບເງົາ "Parasite" ໄດ້ 4 ລາງວັນ Oscar ທີ່ສໍາຄັນໃນປີ 2019.

ນີ້ແມ່ນການແບ່ງປັນຂອງບັນດາຜູ້ນຳຂອງງານບຸນຮູບເງົາສາກົນ Busan - ງານວາງສະແດງຮູບເງົາທີ່ມີຊື່ສຽງ ໃນໂລກ - ໃນກອງປະຊຸມສຳມະນາ “ຮູບເງົາເກົາຫຼີ - ບົດຮຽນຈາກຜົນສຳເລັດຂອງສາກົນ ແລະ ປະສົບການໃນການພັດທະນາອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາ” ໃນຂອບເຂດງານບຸນຮູບເງົາອາຊີ ດ່ານັງ (DANAFF) ໃນປີ 2025.

ຍຸກມືດ

ຮູບເງົາເກົາຫຼີເກີດໃນຕົ້ນຊຸມປີ 1900. ອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາຂອງປະເທດຈະເລີນເຕີບໂຕໃນຊຸມປີ 1950 ແລະ 1960 ກ່ອນທີ່ຈະຫຼຸດລົງໃນຊຸມປີ 1970 ແລະ 1980 ເມື່ອການຜະລິດຮູບເງົາຫຼຸດລົງ.

ໃນຖານະເປັນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງງານບຸນຮູບເງົາ Busan, ເມື່ອ 40 ປີກ່ອນ, ອະດີດປະທານ Kim Dong Ho ຮູ້ສຶກວ່າບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບຮູບເງົາຂອງປະເທດ.

ລາວເຄີຍຄິດວ່າຮູບເງົາເກົາຫຼີເປັນ "ຕໍ່າກວ່າແລະບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບລາວ." ໝູ່ລາວໃນສະໂມສອນຄົນຮັກໂຮງໜັງມັກເວົ້າເລື່ອງລາວຢູ່ເລື້ອຍໆວ່າ ເປັນຫຍັງເກົາຫຼີບໍ່ມີໂຮງໜັງ, ເປັນຫຍັງເຮົາບໍ່ມີໜັງດີ, ເປັນຫຍັງບໍ່ມີລະບົບສະໜັບສະໜູນ, ເປັນຫຍັງບໍ່ມີຫໍພິພິທະພັນຮູບເງົາ, ບໍ່ມີຫຍັງ?

ຮູບເງົາເກົາຫຼີ: ຕັ້ງແຕ່ຈຸດເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຕໍ່າກວ່າໄປສູ່ຈຸດສູງສຸດຂອງສາກົນ

ອະດີດປະທານປະເທດ Kim Dong Ho (ຊ້າຍ) ແລະ ປະທານປະຈຸບັນ Pawk Kwang Su ຂອງງານບຸນຮູບເງົາ Busan. (ພາບ: PV/Vietnam+)

ທ່ານ Kim Dong Ho ກ່າວວ່າ “ສຳລັບພວກເຮົາ, ອຸດສາຫະກຳຮູບເງົາເກົາຫຼີໃນເວລານັ້ນແມ່ນລ້າສະໄໝ, ບໍ່ສົມເຫດສົມຜົນ, ແລະ ຄຸນນະພາບຕ່ຳດັ່ງທີ່ພວກເຮົາຄິດວ່າມັນບໍ່ແມ່ນບ່ອນເຮັດວຽກຂອງພວກເຮົາ.

ທ່ານ Park Kwang Su - ປະທານປະຈຸບັນຂອງບຸນຮູບເງົາ Busan ແລະທ່ານ Kim ໃນສະໂມສອນວິທະຍາໄລ - ຍັງມີປະສົບການທີ່ຄ້າຍຄືກັນໃນເວລາທີ່ທ່ານໄດ້ເຂົ້າໂຮງຮູບເງົາໃນຊຸມປີ 1980.

ໃນເວລານີ້, ບໍ່ມີ 20 ບໍລິສັດທີ່ໄດ້ຮັບອະນຸຍາດເຮັດຮູບເງົາຢູ່ສ.ເກົາຫຼີ, ໄດ້ຫຼຸດລົງຢ່າງຫຼວງຫຼາຍເມື່ອທຽບໃສ່ສອງທົດສະວັດກ່ອນ. ໃນເວລານັ້ນ, ລາວໄດ້ຍິນຫຼາຍຄົນເອີ້ນໂຮງຮູບເງົາເກົາຫຼີເປັນ "ຂີ້ຮ້າຍ, ຂຸມຂອງມານ" ເພາະວ່າເກືອບບໍ່ມີໃຜຕ້ອງການທີ່ຈະຍ່າງໃນມັນ.

ປີ 1986 ເປັນຈຸດຫັນປ່ຽນຂອງຮູບເງົາເກົາຫຼີ. ກົດໝາຍວ່າດ້ວຍຮູບເງົາສະບັບປັບປຸງໄດ້ຊ່ວຍຂະຫຍາຍອອກໂດຍບໍ່ມີຂອບເຂດ, ເຮັດໃຫ້ຈຳນວນຮູບເງົາເພີ່ມຂຶ້ນ. ຄື້ນໃໝ່ຂອງໂຮງໜັງເກົາຫຼີໄດ້ກຳເນີດຂຶ້ນດ້ວຍຜົນງານທີ່ໂດດເດັ່ນໃນປະເທດເຊັ່ນ: Lee Jang Ho, Park Kwang Su, Im Kwon Taek - ເຊິ່ງຕໍ່ມາຖືວ່າເປັນຍັກໃຫຍ່ ແລະໄດ້ວາງພື້ນຖານໃຫ້ແກ່ຮູບເງົາເກົາຫຼີ ກ່ອນທີ່ຈະມີຊື່ສຽງໂດ່ງດັງຂຶ້ນ.

ປີ 1996 ແມ່ນປີທີ່ປະເທດນີ້ໄດ້ຍົກເລີກການເຊັນເຊີຮູບເງົາ, ພຽງແຕ່ການຈັດອັນດັບອາຍຸສູງສຸດ. ຫຼາຍຊື່ເຊັ່ນ: Kim Ki Duk, Lee Chang Dong, Hong Sang Soo ຫຼື Park Chan Wook ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໄປທົ່ວໂລກ, ໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກງານບຸນຮູບເງົາທີ່ສໍາຄັນເຊັ່ນ Cannes, Berlin, Venice.

ຮູບເງົາເກົາຫຼີ: ຕັ້ງແຕ່ຈຸດເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຕໍ່າກວ່າໄປສູ່ຈຸດສູງສຸດຂອງສາກົນ

ບາງຜົນງານຂອງເກົາຫຼີທີ່ໂດດເດັ່ນຈາກຊຸມປີ 2000 ຈົນເຖິງປັດຈຸບັນ. (ພາບ: The Rolling Stones)

ພາຍຫຼັງເຫດການດັ່ງກ່າວ, ສ.ເກົາຫຼີ ສືບຕໍ່ນຳເອົາຮູບເງົາ, ດົນຕີ ແລະ ຜະລິດຕະພັນວັດທະນະທຳອອກສູ່ຕະຫຼາດສາກົນໃນຊຸມປີ 2000 ແລະ ແຕ່ປີ 2010 ມາຮອດປະຈຸບັນ.

ດຣ ຫງວ໋ຽນຟູ໋ລານ, ປະທານສະມາຄົມສົ່ງເສີມ ແລະ ພັດທະນາຮູບເງົາຫວຽດນາມ, ຫວນຄືນວ່າ, ນີ້ແມ່ນຄື້ນ Hallyu ທີ່ໄດ້ກະຕຸ້ນໃຫ້ບັນດາຮູບເງົາສ.ເກົາຫຼີ ຢູ່ໃນໂລກ ແລະ ຢູ່ຫວຽດນາມ. ນາງກ່າວວ່າ "ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍປະທັບໃຈທີ່ສຸດແມ່ນເຈົ້າສາມາດເລົ່າເລື່ອງລາວປະຈໍາວັນກ່ຽວກັບຄົນເກົາຫຼີໂດຍຜ່ານໂຮງຮູບເງົາທີ່ຜູ້ຜະລິດຮູບເງົາທົ່ວໂລກຮັກແລະເຄົາລົບ".

ບົດຮຽນອັນໃດໃຫ້ແກ່ຫວຽດນາມ?

ຄວາມສຳເລັດຂອງຮູບເງົາເກົາຫຼີບໍ່ສາມາດບັນລຸໄດ້ຖ້າບໍ່ມີການສະໜັບສະໜູນ ຈາກລັດຖະບານ . ທ່ານດຣ Park Hee Song ນັກຄົ້ນຄ້ວານະໂຍບາຍຂອງສະພາຮູບເງົາສ.ເກົາຫຼີ (KOFIC) ກ່າວວ່າ ລັດຖະບານໄດ້ໃຫ້ການສະໜັບສະໜູນຫຼາຍຢ່າງ.

ສະພາດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບການປັບປຸງຄືນໃໝ່, ມີສະມາຊິກສຳຄັນ 9 ທ່ານເພື່ອຊ່ວຍນັກສ້າງຮູບເງົາ. ຊັບພະຍາກອນມະນຸດຂອງສະພາແມ່ນໄວໜຸ່ມທີ່ມີແນວຄິດໃໝ່.

ທ່ານນາງ Park ຍັງເນັ້ນໜັກວ່າ KOFIC ພຽງແຕ່ສະໜັບສະໜູນ ແລະ ບໍ່ແຊກແຊງເຂົ້າກັບເນື້ອໃນ ຫຼືຂະບວນການສ້າງສັນ, ແຕ່ຈະເພີ່ມທະວີການສື່ສານກັບຜູ້ສ້າງຮູບເງົາ.

ຮູບເງົາເກົາຫຼີ: ຕັ້ງແຕ່ຈຸດເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຕໍ່າກວ່າໄປສູ່ຈຸດສູງສຸດຂອງສາກົນ

ທ່ານດຣ Park Hee Song - ຕົວແທນຂອງ KOFIC. (ພາບ: PV/Vietnam+)

KOFIC ຍັງຊ່ວຍນໍາເອົາອົງການຕ່າງໆຮ່ວມກັນແລະຊອກຫາວິທີການນໍາໃຊ້ງົບປະມານເພື່ອສະຫນັບສະຫນູນຜູ້ຜະລິດຮູບເງົາ. ຮູບເງົາ "ແມ່" ຂອງ Bong Joon Ho ໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນດ້ານການເງິນສໍາລັບການເຂົ້າປະກວດໃນ Cannes Film Festival ແລະບາງທຶນອື່ນໆໃນເວລາເຂົ້າຊິງລາງວັນ Oscar ໃນປີ 2009.

ມຸ່ງໄປເຖິງອະນາຄົດ ແຕ່ບໍ່ລືມອະດີດ. ເກົາຫຼີ ກໍ່ປະຕິບັດຫຼາຍນະໂຍບາຍເພື່ອນຳເອົາຮູບເງົາຄລາສສິກມາໃຫ້ຜູ້ຊົມຢູ່ພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ.

ທ່ານ Kim Hong Joon, ຜູ້ອຳນວຍການສະຖາບັນຮູບເງົາເກົາຫຼີ (KOFA) ກ່າວວ່າ, ວຽກງານຂອງສະຖາບັນແມ່ນເກັບມ້ຽນແລະສົ່ງເສີມຮູບເງົາຄລາສສິກຫຼາຍເລື່ອງທີ່ຜະລິດກ່ອນປີ 2000, ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຮູບເງົາ celluloid.

ສະຖາບັນແມ່ນຮັບຜິດຊອບໃນການຟື້ນຟູຮູບເງົາດິຈິຕອລເພື່ອໃຫ້ມີຄວາມພ້ອມສໍາລັບການສະແດງໃນງານບຸນຮູບເງົາແລະໂຮງລະຄອນ, ຮັບໃຊ້ການສົ່ງເສີມຮູບເງົາສາກົນ. ອົງການດັ່ງກ່າວຍັງຮັບຜິດຊອບໃນການເຜີຍແຜ່ຮູບເງົາໃຫ້ໂຮງຮຽນແລະສະຖາບັນວັດທະນະທໍາໂດຍຜ່ານແຜ່ນ DVD ແລະ Blu-ray. ນອກຈາກນັ້ນ, KOFA ຍັງເຜີຍແຜ່ບາງຮູບເງົາທີ່ມີລິຂະສິດ ແລະສະແດງຮູບເງົາຄລາສສິກທີ່ມີລິຂະສິດຢູ່ YouTube “Korean Classic Film.”

ຮູບເງົາເກົາຫຼີ: ຕັ້ງແຕ່ຈຸດເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຕໍ່າກວ່າໄປສູ່ຈຸດສູງສຸດຂອງສາກົນ

ທ່ານ Kim Hong Joon. (ພາບ: PV/Vietnam+)

ທ່ານນາງ ຫງວຽນທິບິກຮັ່ງ, ຜູ້ອຳນວຍການອາວຸໂສ BHD ຢືນຢັນວ່າ, ນອກຈາກການໜູນຊ່ວຍຂອງລັດ, ພອນສະຫວັນດ້ານຮູບເງົາແມ່ນຂາດບໍ່ໄດ້. "ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ປະຊາຊົນແມ່ນປັດໃຈສໍາຄັນທີ່ສຸດ. ເຊັ່ນດຽວກັບເກົາຫລີ - ພວກເຂົາຮູ້ວິທີການປະສົມປະສານວັດທະນະທໍາພື້ນເມືອງກັບອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາທີ່ທັນສະໄຫມ, ແລະນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ຮູບເງົາເກົາຫຼີປະສົບຜົນສໍາເລັດໃນທົ່ວໂລກ."

ບັນດາຜູ້ຊ່ຽວຊານຖືວ່າ, ລາຍຮັບຂອງຫ້ອງວ່າການຫວຽດນາມ ເພີ່ມຂຶ້ນແມ່ນສັນຍານດີ, ແຕ່ຕ້ອງຍາດແຍ່ງກາລະໂອກາດພັດທະນາ. ວິທີໜຶ່ງແມ່ນຕ້ອງອາໄສໜັງເກົາຫຼີເພື່ອຮ່ວມມືໃນການສ້າງຮູບເງົາ, ແທນທີ່ຈະເປັນພຽງ “remake” (ຊື້ສະຄຣິບເພື່ອເຮັດໜັງຄືນໃໝ່) ຄືເກົ່າ.

ນີ້ກໍແມ່ນທ່າອ່ຽງເບີກບານມ່ວນຊື່ນໃນປີ 2025 ເມື່ອມີຫຼາຍວຽກງານຮ່ວມມືລະຫວ່າງ ສ.ເກົາຫຼີ - ຫວຽດນາມ, ໃນນັ້ນ ຊາວຫວຽດນາມ ນັບມື້ນັບມີບົດບາດໃນການຜະລິດຮູບເງົາ.../.

ຕາມ VNA

ທີ່ມາ: https://baothanhhoa.vn/dien-anh-han-quoc-tu-khoi-dau-tu-ti-den-dinh-cao-quoc-te-253766.htm