Alarmbellen over kwaliteit theaterfestivals

Het Nationale Dramafestival van 2024, onder voorzitterschap van de afdeling Podiumkunsten, in samenwerking met de Vietnamese Vereniging van Podiumkunstenaars, de afdeling Cultuur, Sport en Toerisme van de provincie Thai Nguyen en het Viet Bac Folk Song, Dance and Music Theater, eindigde op 26 juni in de stad Thai Nguyen, provincie Thai Nguyen.

Een publiek aantrekken

De voorzitter van de Kunstraad, Volkskunstenaar Tran Ngoc Giau, zei dat het grootste succes van het Nationaal Dramafestival 2024 het publiek is. Het Viet Bac Volksmuziek- en Danstheater (stad Thai Nguyen , provincie Thai Nguyen) zat tijdens het festival bijna vol. Het bord met de mededeling dat er geen plaatsen meer waren, hing vaak voor de theaterdeur. De afbeelding van het publiek dat de voorstelling op het scherm voor het theater moest bekijken en het applaus droegen bij aan de levendigheid van het festival.

Scène uit het toneelstuk "Two Mothers" van Trinh Kim Chi Stage (HCMC), dat een zilveren medaille won op het National Drama Festival van 2024. (Foto: TRINH KIM CHI STAGE)

Een ander hoogtepunt van dit festival is de aanwezigheid van vele oudere artiesten die nog steeds gepassioneerd en toegewijd zijn aan het podium. Er zijn toneelstukken opgevoerd die de emoties van het publiek hebben doen ontploffen, zoals "White Night" (Vietnam Drama Theater), "The Unfaithful Circle" ( Hanoi Drama Theater) en "Ghost Catcher" (Hai Phong Drama Troupe).

Nog steeds veel zorgen

Het festival heeft echter nog veel problemen die "ontleed" moeten worden, van het script tot de vorm van de enscenering. Het festival brengt bijna 1000 kunstenaars en acteurs uit 19 professionele kunstafdelingen binnen en buiten het publiek samen, maar de publieke opinie roept de vraag op waarom het dramafestival cai luong-acteurs toelaat deel te nemen? Is deze laksheid bedoeld om acteurs in alle disciplines de kans te geven om te "jagen" op medailles in de titelrecensie?

Het doel van het festival is om collectieven en individuen te ontdekken en te eren die prestaties hebben geleverd in het proces van het werken en creëren van dramatische kunst; om een ​​gelegenheid te bieden aan dramatische kunstgroepen om de volgende generatie kunstenaars en acteurs op te leiden; om kunstenaars en acteurs de kans te bieden om ervaringen uit te wisselen, kennis te vergaren, professionele kwalificaties te verbeteren en de kwaliteit van dramatische kunstvoorstellingen te verbeteren ten behoeve van het publiek. Het investeringsproces en de voorbereiding van toneelstukken worden echter verwaarloosd, wat resulteert in te weinig nieuwe scripts en vrijwel geen scripts over het hedendaagse leven.

Insiders zijn van mening dat het theater een gebrek aan realiteit en brandende maatschappelijke kwesties kent. Deze situatie is mogelijk te wijten aan een gebrek aan creatieve teams, of aan het feit dat het creatieve team actuele kwesties uit de weg gaat... Het theater verliest geleidelijk zijn functie om de realiteit te weerspiegelen en voorspellingen te doen.

Hoewel het festival een nationaal karakter heeft, zijn de meeste scripts die aan het festival deelnemen te oud. Sommige zijn geschreven in de jaren 80 en geen enkel script is afkomstig van scriptschrijfopleidingen. Scripts van jonge auteurs zijn nog zeldzamer. Er zijn maar weinig scripts die inspelen op actuele maatschappelijke kwesties. Ook is er een gebrek aan creativiteit in het decorontwerp van sommige toneelstukken. Bovendien is er in veel toneelstukken niet geïnvesteerd in muzikale elementen.

Deskundigen verwachten van overheidsinstanties op centraal en lokaal niveau dat zij de huidige stand van zaken op het gebied van de dramatische kunsten snel beoordelen, snel nieuwe werkwijzen en oplossingen voorstellen om bestaande problemen op te lossen en de dramatische kunsten stimuleren zich te ontwikkelen in overeenstemming met de realiteit van het maatschappelijke leven.

Bron: https://nld.com.vn/bao-dong-ve-chat-luong-cua-lien-hoan-san-khau-196240628202436079.htm