
Handschrift - menselijke ziel
Volgens de heer Dinh Xuan Binh, vicevoorzitter van de Hai Dong Han Nom Kalligrafieclub, brengt kalligrafie schrijven vele voordelen met zich mee, zowel esthetisch als spiritueel. "Wanneer de schrijver zich concentreert op het beoefenen van kalligrafie, moet hij tot rust komen. Of het schrijven ziel heeft of niet, hangt daarvan af. De hiërogliefen zelf zijn prachtig en door het gebruik van de pen onthullen ze de geest en emoties van de schrijver", aldus de heer Binh.
Kalligrafie richt zich op het principe van het bewegen van het penseel, met drie basisstappen: het penseel aanzetten, het penseel bewegen en het penseel sluiten. Vanuit deze drie bewegingen creëert de schrijver lijnen die soms vet, soms dun, soms krachtig, soms licht zijn. Veel kunstenaars geloven dat ze de stemming van de auteur door elke letter heen kunnen 'lezen'. Het is deze veelzijdige transformatie die kalligrafie tot een kunst maakt, niet slechts een vaardigheid in mooi schrijven.
Vroeger werd kalligrafie vaak geassocieerd met ouderen, met kennis van Han-Nom. Maar nu wenden steeds meer jongeren zich tot dit vak. Zij zien kalligrafie als een manier om concentratie te oefenen, stress te verminderen en zelfs als een creatieve hobby. Op sommige scholen en in clubs wordt de kalligrafiebeweging in stand gehouden als een buitenschoolse activiteit, waardoor leerlingen geduld kunnen oefenen en de waarde van woorden kunnen waarderen.

In de traditionele cultuur is kalligrafie in veel ruimtes en gebruiken aanwezig. De gewoonte om in de lente te schrijven, om kalligrafie te vragen en te geven, rode parallelzinnen op te hangen met de woorden "Phuc", "Loc", "Tho", "Tam", "Duc"... is een vertrouwde schoonheid geworden tijdens de Tet-vakantie. In spirituele ruimtes, gemeenschapshuizen, pagodes, tempels en familiealtaren creëren horizontale gelakte borden en parallelzinnen geschreven in kalligrafie plechtigheid, brengen ze morele boodschappen over en moedigen ze aan tot leren.
De heer Nguyen An Hung, voorzitter van de City Craft Village Association, merkte op: "De parallelzinnen zijn de destillatie van de wijsheid, cultuur en moraal van het Vietnamese volk. Geplaatst in een heilige ruimte, herinneren en onderwijzen de parallelzinnen. Kalligrafie is de kunst om woorden levendiger en waardevoller te maken." Volgens de heer Hung zijn parallelzinnen en kalligrafie altijd nauw met elkaar verbonden: de woorden bevatten gedachten, en kalligrafie maakt de vorm aantrekkelijker en harmonieuzer.
Nieuwe toepassingen, nieuwe vitaliteit
De Vietnamese kalligrafie werd oorspronkelijk ontwikkeld op basis van Chinese karakters en Nom-karakters. Toen het nationale schrift het belangrijkste schrift werd, bleven veel kunstenaars innoveren en introduceerden ze het Latijnse schrift in de kalligrafiekunst. Dit wordt beschouwd als een belangrijke stap voorwaarts, waardoor kalligrafie dichter bij het grote publiek kwam, met name bij de jeugd.
.jpg)
Tegenwoordig wordt Vietnamese kalligrafie niet alleen gebruikt om schilderijen in huis op te hangen, maar is het ook te zien op veel handwerk en artikelen, vooral tijdens het Chinese Nieuwjaar. Mevrouw Nguyen Thi Thanh Tam, eigenaar van een bloemen- en trouwwinkel aan de Dao Nhuanstraat (Le Chan Ward), vertelde: "Tijdens de Tet-viering verkopen kokosnoten met kalligrafie en watermeloenen met kalligrafie als decoratie zeer goed. Kopers zijn er dol op omdat het zowel mooi als betekenisvol is voor de verering van voorouders."
Deze producten laten zien dat kalligrafie flexibel kan worden aangepast, aan de behoeften van de markt kan voldoen en tegelijkertijd traditionele spirituele waarden kan behouden.
Naast het ambachtelijke aspect wordt kalligrafie ook toegepast in grafisch ontwerp, mode , architectuur en reclame. Veel ontwerpers gebruiken kalligrafie op ao dai, verpakkingen of logo's en maken er een uniek hoogtepunt van. Kalligrafie is daarom niet alleen cultureel erfgoed, maar ook een bron van creatieve inspiratie in moderne industrieën.
Naast commerciële toepassingen speelt kalligrafie nog steeds een belangrijke rol in het spirituele leven. Onlangs organiseerde het Hai Phong Calligraphy, Parallel Sentences and Han-Nom Studies Center de Hai Phong City Calligraphy Competition. Het evenement trok vele kunstenaars aan om deel te nemen, met als thema "Hai Phong City of Courage - Fixed to Win".

In de wedstrijd won auteur Ngo Thu An de eerste prijs met haar werk in Chinese kalligrafie, gebaseerd op Nhan Dien Thu, met de afbeelding van de vrouwelijke generaal An Bien – een historisch symbool van Hai Phong. De tweede prijs ging naar auteur Luu Van Thuan met haar werk in Chinese kalligrafie.
Alle deelnemende werken weerspiegelen de schoonheid van traditionele kalligrafie, maar drukken tegelijkertijd liefde voor het vaderland, nationale trots en een verlangen naar vernieuwing uit.
Volgens de organisatoren is de wedstrijd niet alleen een gelegenheid voor artistieke uitwisseling, maar draagt het er ook aan bij om kalligrafie dichter bij het publiek te brengen, met name de jonge generatie. Daardoor wordt kalligrafie niet langer gezien als een "oud verhaal", maar als een kunststroming die nog steeds van waarde is in het moderne leven.
Kalligrafie heeft de traditionele essentie behouden en zich aangepast aan de moderne behoeften. Het verfraait niet alleen de leefruimte en eert het geschreven woord, maar traint ook geduld, stimuleert creativiteit en een geest van vriendelijkheid. De gevoelvolle penseelstreken bevestigen dat kalligrafie, ondanks de veranderingen van de tijd, nog steeds een plaats heeft in de harten van de Vietnamezen.
HA LINHBron: https://baohaiphong.vn/giu-hon-xua-lan-toa-gia-tri-moi-qua-nghe-thuat-thu-phap-522103.html






Reactie (0)