Het ontwerp is geïnspireerd op keizerin Nam Phuong en de kenmerken van het koninklijk hof.
Volgens de ontwerper denken mensen bij de vermelding van keizerin Nam Phuong meteen aan de laatste keizerin van de Nguyen-dynastie en tevens aan een zeldzaam mode- icoon. Ze bezat een harmonieuze schoonheid die de waardige elegantie van Oost-Azië combineerde met de moderne geest van het Westen. De keizerin speelde ook een belangrijke rol in de vormgeving van de moderne ao dai, met zijn hoge kraag, lange mouwen, getailleerde silhouet en zachte stof, wat het kledingstuk een elegante en majestueuze uitstraling geeft.
Viet verklaarde dat de inspiratie voor het ontwerp van het keizerlijke zegel van Kim Hoa afkomstig was van het beeld van de keizerin tijdens haar Europese tournee in 1939. Ze verscheen voor de internationale delegatie in een rode ceremoniële mantel, geborduurd met draken en feniksen, en droeg een koninklijke hoofddoek. Ze straalde een kalme houding en culturele verfijning uit. Voor Viet was dat moment een perfect voorbeeld van de zelfverzekerde samensmelting van Oost en West, een passende inspiratiebron voor het centrale thema van het ontwerp.
Tekening van het post-imperiale zegel van de Gouden Bloem.
FOTO: GELEVERD DOOR HET ONDERWERP
Met deze beelden wil Viet een boodschap overbrengen over de schoonheid van Vietnamese vrouwen: elegant, onafhankelijk en intelligent. Volgens hem is intelligentie de meest blijvende schoonheid, terwijl mededogen en karaktersterkte de zachte krachten zijn die de waardigheid van Vietnamese vrouwen generatie op generatie waarborgen.
Om de geest van het koninklijk hof in de mode te vertalen, koos Viet ervoor om de kunst van het vergulden en lakken na te bootsen, een techniek die traditioneel voorbehouden was aan architectuur en beeldende kunst. De grootste uitdaging was om een hard, zwaar en gemakkelijk beschadigbaar materiaal te transformeren in een flexibel oppervlak dat met het lichaam van het model mee kon bewegen. Het maken van de outfit kostte meer dan 700 uur, van de eerste vormgeving en het overbrengen van het patroon tot de laatste afwerking. Vooral het verguldingsproces vereiste absolute precisie, aangezien zelfs een kleine fout het hele oppervlak kon aantasten.
Mai Ngo behaalde de tweede plaats met het ontwerp "Hau An Kim Hoa", waarin een moderne interpretatie van de technieken van bladgoudlakschilderen centraal staat.
FOTO: GELEVERD DOOR HET ONDERWERP
Volgens Viet werd de keizerlijke architectuur van Hue in het kostuum verwerkt, naar het voorbeeld van het Hoa-paleis in Thailand. Lagen draken- en wolkenmotieven, wervelende patronen, zegelmotieven, lotusbloemen, pruimen, chrysanten, pioenrozen en afbeeldingen van mythische wezens zoals de gouden schildpad zijn van boven naar beneden en van binnen naar buiten gerangschikt. Deze motieven zijn afkomstig uit direct opgetekend materiaal in de keizerlijke citadel van Hue, waardoor de ware geest van de keizerlijke kunst behouden is gebleven.
Het vinden van een evenwicht tussen de Vietnamese identiteit en internationale prestatienormen.
Om ervoor te zorgen dat het kostuum "Hậu Ấn Kim Hoa" (Gouden Bloem Embleem) zijn historische waarde behoudt en tegelijkertijd geschikt is voor het internationale podium, behoudt Vietnam de geest van Nhật Bình en de esthetiek van de gouden eeuw van de Nguyễn-dynastie, maar met een moderne benadering. De silhouetten zijn verbreed om een sterk visueel effect te creëren tijdens voorstellingen. De meerlaagse structuur geeft de kostuums diepte in beweging. De patronen zijn zorgvuldig verfijnd, met sterke metallic accenten die het licht vangen. De hoofdtooi en het bovenkledingstuk zijn sculpturaal, waardoor een vorstelijk silhouet ontstaat zonder zwaar aan te voelen.
De details van de kostuums zijn handgemaakt en tonen de vaardigheid en artistieke geest van de Vietnamese hofmode.
FOTO: GELEVERD DOOR HET ONDERWERP
“De nummer twee, Mai Ngo, heeft de essentie van het ontwerp perfect weten over te brengen. Haar vastberadenheid, innerlijke kracht en zelfvertrouwen hielpen haar een vorstelijke, maar toch moderne schoonheid te tonen. De gedurfde structuur van de outfit, samen met de hoofdtooi en de pofmouwen, creëerde een sterk focuspunt op het podium, waardoor ze zich onderscheidde van de internationale deelnemers,” aldus Viet.
Met "Hậu Ấn Kim Hoa" zet Nguyễn Quốc Việt een belangrijke stap in zijn carrière. Na het succes van "Chiệu Cà Mau" (het kostuum dat Miss Ngọc Châu droeg tijdens Miss Universe 2022) heeft hij gekozen voor een meer strategische aanpak, waarbij hij niet alleen culturele verhalen vertelt, maar ook een statement maakt over de Vietnamese identiteit en soft power.
Ontwerper Nguyen Quoc Viet
FOTO: GELEVERD DOOR HET ONDERWERP
Volgens de ontwerper is het integreren van Vietnamese culturele elementen in mode niet zomaar een trend, maar ook een verantwoordelijkheid. "Wanneer ontwerpers met erfgoed werken, creëren ze niet alleen, maar vertellen ze ook de verhalen van vele generaties in een nieuwe taal," aldus Viet.
Voor het keizerlijke zegel van Kim Hoa gebruikt Vietnam brokaat geweven met gouden wolkpatronen, Bao Loc-zijde en handgemaakte organza, gecombineerd met technieken voor bladgoudlak, om zowel het erfgoed te respecteren als de tijdsgeest uit te drukken.
Volgens Viet is dit ontwerp een bevestiging van de overweldigende schoonheid en het voortreffelijke vakmanschap van de Vietnamese cultuur. Hij hoopt dat het internationale publiek, door Mai Ngo's deelname aan Miss Charm 2025, Vietnam zal herinneren aan de hand van een beknopt, krachtig en trots cultureel verhaal.
Thanhnien.vn
Bron: https://thanhnien.vn/nha-thiet-designer-dua-cam-hung-nam-phuong-hoang-hau-vao-trang-phuc-thi-miss-charm-2025-185251210135234725.htm
![[Video] Het ambacht van het maken van Dong Ho-volksschilderijen is door UNESCO opgenomen op de lijst van ambachten die dringend bescherming behoeven.](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2025/12/10/1765350246533_tranh-dong-ho-734-jpg.webp)
Reactie (0)