For å hindre at tekster glipper ut av kulturell bane

Aldri før har vietnamesisk musikk vært så rik og mangfoldig som den er i dag. En telefon kan også hjelpe unge mennesker med å komponere, og musikk kan på et blunk legges ut på nettet, og til og med bli et fenomen over natten.

Sangeren Tung Duong viste frem sin kraftige stemme med to sanger, «Hva kunne vært vakrere» og «Fortsetter fredshistorien ». (Kilde: Van Hoa Newspaper)

Denne bekvemmeligheten har noen ganger også en konsekvens: Språk i musikk er ikke lenger kontrollert av estetiske standarder og sosial etikk. Der tjener ikke lenger ordene til å gi næring til følelser, men blir våpen for personlige angrep, fremmer en hensynsløs livsstil og opphøyer ekstremt «ego» som et «opprørsk krydder».

Grenser i kreativitet

Uten kreativ frihet blir kunsten rigid og begrenset innenfor et rammeverk. Men denne friheten, som enhver annen form for sosialt liv, må alltid komme med begrensninger og ansvar overfor publikum og fellesskapet.

Kunstnere kan være kreativt frie, men de forlater aldri menneskehetens grenser. For bare når frihet er kombinert med ansvar, kan musikk virkelig bidra til å forskjønne menneskeheten og støtte samfunnets åndelige liv.

All musikk, uansett hvor fri den er, har grunnleggende standarder for estetikk, etikk og kultur. I Vietnam er disse grensene først og fremst kultur og tradisjon.

Derfor, i bildet av samtidsvietnamesisk musikk, i tillegg til de avvikende uttrykkene til en gruppe komponister som følger smaken, er det fortsatt mange unge kunstnere som prøver å bekrefte sin mot og sitt ansvar ved å bevare skjønnheten i tekstene.

De innser at musikk ikke bare er for underholdning, men også sjelens språk, i stand til å veilede estetikken og følelsene til en hel generasjon lyttere.

Mange unge musikere, som Nguyen Van Chung, Hua Kim Tuyen, Vu Cat Tuong, Nguyen Hung…, har i komponeringen vist raffinement i språket, respekt for det vietnamesiske språket og bevart skjønnheten i oppriktige følelser. Noen indieartister velger også veien til vedvarende kreativitet, og skriver sanger med et moderne preg, men som fortsatt inneholder en mild, men dyp livsfilosofi.

Med denne bevisstheten opplever vietnamesisk musikk også en ny generasjon unge, siviliserte komponister som vet hvordan de skal balansere frihet og ansvar. De ser ikke grenser som begrensninger, men som muligheter til å dykke dypt inn i sitt indre, slik at hver rungende tekst har verdien av å gi næring til skjønnhet og godhet i lytternes hjerter.

Offentlig estetisk utdanning

Musikk er følelsenes stemme, og også en kanal for å formidle ideer og kultur. Når en sang skapes og populariseres, gjenspeiler den ikke bare kunstnerens sjel, men bidrar også til å forme lytterens estetikk og livssyn, spesielt den yngre generasjonen.

Vietnamesisk musikk har gjennom tidene bevist at enkle, men dype tekster kan berøre lytternes hjerter, og gjøre musikk til kollektiv hukommelse, tidens stemme.

Under motstandskrigen fremstilte sanger som «Praise to President Ho» av Luu Huu Phuoc eller «Epic Song Lo» av Van Cao bildet av et motstandsdyktig, patriotisk vietnamesisk folk med et heroisk, men poetisk språk.

I fredstid får vakre tekster et lyrisk, humanistisk og naturtro preg. «Hanoi at night turns windy» av Truong Quy Hai, «Diem Xua» av Trinh Cong Son eller «A life, a forest» av Tran Long An… er alle typiske eksempler, der språk destilleres til poesi og berører folks hjerter med subtilitet og menneskelighet.

Man kan si at vakre tekster hjelper musikk med å overskride underholdningens grenser og bli en kulturell form med estetisk og pedagogisk verdi. Den gir næring til sjelen, sår kjærlighet, livslyst og tro på skjønnhet i folks hjerter.

Kilde: https://baoquocte.vn/de-loi-ca-khong-truot-khoi-quy-dao-van-hoa-334203.html