Å realisere det kunstneriske eposet om bildet av onkel Ho

Dette monumentale verket inneholder fem romaner og fem parallelle teaterstykker, som emosjonelle kunstneriske utsnitt, for å hjelpe publikum med å føle dypt på livet og karrieren hans.

En scene fra den reformerte operaen «Fra Viet Bac til Hanoi » i det kunstneriske eposet «Tusen mils land». *Foto: Dinh Toan*

Gjenskaping av onkel Hos reise «Fra Viet Bac til Hanoi»

Etter mange år med inkubasjon, kontinuerlig innsamling av dokumenter og historisk materiale, samt gjennomføring av forskningsreiser i inn- og utland, integrering, analyse, sammenligning og kryssreferanser av eksisterende dokumenter, har førsteamanuensis, doktor og forfatter Nguyen The Ky fra 2022 til 2025 lansert den komplette historiske romanen «Nuoc non van dam», som inkluderer fem bind: «No nuoc non», «Lenh dong bo bien», «Tu Viet Bac ve Ha Noi», «Duong lenh Dien Bien» og «Vietnam - Ho Chi Minh ». I tråd med prosasjangeren planla forfatter Nguyen The Ky, folkekunstneren Trieu Trung Kien, dramatikeren Hoang Song Viet og kunstnere fra Vietnam Cai Luong Theatre (nå Vietnam National Traditional Theatre) å tilpasse og sette opp fem teaterstykker basert på den episke kunsten med samme navn.

Scenografien «Debt to the Country» (tilsvarende bind 1 av romanen) har hatt premiere i Hanoi, Ho Chi Minh-byen og mange provinser og byer over hele landet siden 2022, og har hatt over 100 forestillinger til dags dato. Scenografien «Drifting on Four Seas» (tilsvarende bind 2) er i oppsetningen. Spesielt den reformerte operaen «From Viet Bac to Hanoi» (tilsvarende bind 3) har nettopp hatt premiere i hovedstaden, i anledning 80-årsjubileet for den vellykkede augustrevolusjonen og nasjonaldagen 2. september.

Stykket «Fra Viet Bac til Hanoi» er trofast mot romanens kronologiske fortellerstil. Regissør og folkekunstner Trieu Trung Kien har destillert og gjenskapt handlingen i kronologisk rekkefølge fra 1941 til 1945, fra da Nguyen Ai Quoc returnerte til landet 28. januar 1941 etter 30 år med vandring, der han ledet revolusjonen og bygde opp krefter, til seieren i augustrevolusjonen i 1945 og øyeblikket 2. september 1945 da han leste «uavhengighetserklæringen» som fødte Den demokratiske republikken Vietnam.

Scenerommet er delikat håndtert med en harmonisk kombinasjon av lys, lyd og visuelle effekter, som leder publikum inn i historier om Ham i denne tiden på en naturlig og enkel måte. Dette er skyttelturene over grensen mellom Vietnam og Kina, den varme velkomsten fra det kinesiske folket, de opportunistiske ansiktene til noen eksilpolitikere, eller de vennlige og enkle samtalene med kameratene Truong Chinh, Hoang Van Thu, Pham Van Dong, Vo Nguyen Giap...

Forfatter Nguyen The Ky, regissør Trieu Trung Kien og crewet lyktes i å «normalisere» og «forenkle» personen og de store egenskapene til leder Ho Chi Minh. Midt i all mas og jag med arbeid og begivenheter er det også øyeblikk der han husker familien sin, barndommen sin... Alt er knyttet sammen for å fremheve bildet av leder Ho Chi Minh med hans rike aktiviteter, strategiske visjon, skarp, men alltid enkel, nær, full av kjærlighet til landet og folket.

Onkel Hos bilde er enkelt, varmt, lyst og flott.

President Ho Chi Minhs liv og storslåtte karriere er knyttet til hver milepæl i nasjonens historie, spesielt perioden 1941–1945, dypt preget i hukommelsen til generasjoner av vietnamesere. Derfor er det en stor utfordring for mannskapet å gjenskape på scenen, ikke bare for å være tro mot historien, men også for å finne et attraktivt kunstnerisk språk.

Folkekunstneren Trieu Trung Kien delte at stykket utnyttet mange historiske detaljer som sjelden nevnes, som onkel Hos kløkt med politiske organisasjoner i eksil, eller hans kløkt i samarbeidet med USA for å motta støtte med våpen og medisin... Disse detaljene øker ikke bare dokumentarens tyngde, men skildrer også portrettet av leder Ho Chi Minh med strategisk visjon, skarpt mot og fleksibilitet i diplomati.

Stykket er også preget av en sammensmelting av mange kunstformer, fra reformert opera, dans, tradisjonell musikk, maleri... Hvert element er delikat arrangert, noe som skaper en helhet som er både episk og uttrykksfull. Et nytt poeng med denne reformerte operaen er at den har unnsluppet det gamle konseptet om at på teaterscenen snakker og dialogerer lederrollen bare, men kan eller bør ikke synge. I «Fra Viet Bac til Hanoi» synger karakteren Nguyen Ai Quoc - Ho Chi Minh fortsatt som de andre karakterene, uten noen forskjell.

Scenen er dekket av bambusstillas – et symbol på landets oppbygging. Scenene fra Kina til Tan Trao og Pac Bo roterer jevnt og skaper en sømløs historie. Hver scene er som et utsnitt, og fremkaller både en historisk periode og ekte følelser hos publikum.

Førsteamanuensis, PhD og forfatter Nguyen The Ky uttrykte: «Språket i et litterært manus er skrift, og språket på scenen er sang, gester, skuespillernes handlinger, lys, rom... Når elementene blandes sammen, vil verket virkelig ha sjel.» Ifølge forfatteren er teamets største suksess å formidle den humanistiske ånden, tankedybden og raffinementet i hver minste detalj. Kunstnernes engasjement og kreativitet har bygd bildet av Ho Chi Minh som både enkel, hverdagslig, men likevel skinnende og storslått i publikums hjerter.

Regissør Trieu Trung Kien fortalte om den kreative reisen og sa at helt fra starten av oppsetningen hadde teamet satt seg som mål å få stykket utgitt i tide til 80-årsjubileet for augustrevolusjonen og nasjonaldagen 2. september. Suksessen til «Fra Viet Bac til Hanoi» var også motivasjonen for teamet til å fortsette reisen med å realisere det kunstneriske eposet «Nuoc son van dam» med de resterende tre delene. For skapere er historie ikke bare tørre milepæler, men en levende lærdom som alltid må fornyes slik at vi kan fortsette å trekke lærdommer for i dag.

Kilde: https://hanoimoi.vn/hien-thuc-hoa-bo-su-thi-nghe-thuat-ve-hinh-tuong-bac-ho-713981.html