Gråtende med «Det ensomme treet» og «Den gylne klokken med sørstatsfolksanger» regissert av Nhat Nguyen

(NLDO) - "Den tradisjonelle operaens gylne klokke" 2020. Etter en studieperiode rapporterte Nhat Nguyen om sitt avgangsstykke med stor entusiasme.

Fra venstre til høyre: Truc Phuong, Diep Duy, Trong Hieu, Nhat Nguyen og MSc. Manusforfatter Nguyen Thu Phuong

Kvelden 30. oktober fikk kunstneren Nhat Nguyen, egentlig Nguyen Quoc Nhut (født 1994), bosatt i Kien Tuong-distriktet ( Tay Ninh ), ros fra eksperter og publikum da han kom for å se den reformerte operaen «Det ensomme treet» (forfatter Nguyen Thu Phuong, bearbeidet av Hoang Song Viet).

Kunstneren Nhat Nguyen har vært lidenskapelig opptatt av vọng cổ siden barndommen og drømte om å bli cải lương-kunstner. Etter å ha fullført videregående skole dro han til Ho Chi Minh-byen for å ta opptaksprøven til Universitetet for teater og kino, med hovedfag i cải lương-skuespill.

Med dedikert veiledning og instruksjon fra lærere, spesielt mester Cao Tan Loc, ble Quoc Nhut og klassekameratene hans uteksaminert i 2015 med operaen «Love Ferry».

Kunstneren Nguyen Van Meo og den fortjente kunstneren Thu Van i stykket «Det ensomme treet»

Karakteren Luong i stykket hjalp Nhat Nguyen og klassekameratene hans med å få ros fra lærere og publikum.

Da Nhat Nguyen valgte operaen «Det ensomme treet» som sin avgangsrapport, sa han: «Dette er en dyp følelsesladet reise om kvinners skjebne og verdien av ekte kjærlighet.»

Jeg fant dyp sympati hos forfatteren, så jeg bestemte meg for å velge dette verket som eksamen. Jeg tror publikum også sympatiserte med meg.

Nhat Nguyen forstår tragedien i «Det ensomme treet»

Etter tjue år på et fattig landsbygda har karakteren Uyen (den fortjenstfulle kunstneren Thu Van) – en Saigon-jente som på grunn av familiehendelser ble svigerdatteren til herr Tam Tuong – opplevd ensomme dager i sitt eget hus.

Mannen hennes, Nhan (NS Nguyen Van Meo), er en mild, men svak mann, ikke sterk nok til å beskytte sin kone mot hardheten til faren sin - herr Tam Tuong (Trong Hieu).

Den fortjente kunstneren Thu Van og kunstneren Dien Trung i stykket «Det ensomme treet»

Livet virket fredelig helt til Hao (NS Dien Trung) dukket opp. Den unge mannen vekket i Uyen ønsket om å leve, å elske og å være seg selv.

Herfra åpner stykket en ond sirkel av kjærlighet - synd - tilgivelse, av mennesker bundet av moral, ansvar og den harde dommen i det gamle bygdesamfunnet.

Nhat Nguyen satte et personlig preg på iscenesettelsesteknikken.

For å la cải lương-kunsten berøre følelsenes dyp, beholder det bearbeidede manuset av dramatikeren Hoàng Song Việt sjelen til det originale manuset, men puster inn i det den dype pusten fra sørstatscải lương.

De poetiske dialogene, blandet med den gripende vọng cổ, gjør «Cay lone ban» til en tragisk og human ballade. Med en rustikk iscenesettelsesstil utnytter den karakterenes indre tanker. Skjebnen til hver person i stykket har blitt satt sammen av Nhat Nguyen, noe som skaper et bilde med mange emosjonelle farger.

Den fortjente kunstneren Thu Van (rollen som Uyen - midten) skaper følelser for karakteren som beveger publikum

Den fortjente kunstneren Thu Van forvandlet seg fullstendig til Uyen – en kvinne som levde i tjue år i mørke, og bare turte å lengte etter lykke én gang.

Thu Vans beherskede, indre, men sterke opptreden får publikum til å føle sympati, noen ganger er bare et sukk nok til å skrelle vekk hjertet, spesielt i roller med mange vọng cổ-sanger og cải lương-melodier som hun fremfører søtt og følelsesladet.

Kunstneren Dien Trung (spiller Hao) fremstiller bildet av en mann full av motsetninger: mellom kjærlighet og moral, mellom instinkt og fornuft.

I mellomtiden spiller kunstneren Nguyen Van Meo (som Nhan) subtilt rollen som en tørr, men ikke følelsesløs ektemann.

Opptredenen til kunstneren Truc Phuong (Ut Thanh), Diep Duy (Nhan) og Hien Linh (postmannen) bidrar til at stykket øker dramaet, og forbinder de ynkelige skjebnene i rekken av familietragedier til Mr. Tams familie.

Nhat Nguyen liker budskapet i stykket «Det ensomme treet»

Stykket ble designet av kunstneren Le Van Dinh i en realistisk-symbolsk stil. Herr Tams hus er et boareal, men også et «usynlig fengsel», et sted som holder folk fanget i fordommer. Hver lys og mørk flekk, hver vinduskarm vekker følelser av frustrasjon og ensomhet.

«Det ensomme treet» er en enkel, men smertefull historie om mennesker bundet av fordommer, moral og plikt.

Budskapet stykket formidler er ønsket om å leve tro mot sine følelser, å bli elsket og forstått, noe som virker lite, men som er den største lykken i menneskelivet.

Kunstneren Nhat Nguyen sa at han likte stykket fordi det minnet ham på at offer ikke betyr lykke, og stillhet ikke betyr fred. Mennesker, uansett omstendigheter, har rett til å velge sine egne liv, til å elske og bli respektert.

Kunstneren Linh Hien og Nguyen Van Meo i stykket «Det ensomme treet»

«Gjennom bildet av det «ensomme treet» – et symbol på ensomhet, men som fortsatt vokser grønt i tørrheten – er Nhan et bevis på at ungdommen vil stå opp for å gjenoppbygge hjemlandet sitt.»

Stykket bekrefter den vedvarende vitaliteten og troen på godhet i ethvert menneske, som Nhan er et bilde på, en person som vet hvordan man overvinner motgang for å bevege seg mot en bedre fremtid, sa kunstneren Nhat Nguyen.

«Jeg er veldig glad for at Universitetet for teater og kino i Ho Chi Minh-byen har fått enda en Cai Luong-kunstner til å fullføre universitetets regikurs. Nhat Nguyen vil gå lenger når han har mer iscenesettelsestenkning å bidra med til kunsten», sa førsteamanuensis Dr. Tran Yen Chi.

Kilde: https://nld.com.vn/khoc-voi-cay-le-ban-chuong-vang-vong-co-nhat-nguyen-lam-dao-dien-196251030054737656.htm