Vietnamesisk musikk til verden: Nye standarder og utfordringer

Imponerende høydepunkter

«Først så jeg MV Bắc Bling fra Vietnam bare fordi det var en populær trend. Så elsket jeg den, delvis fordi den var bra, og delvis fordi den var veldig vietnamesisk. Jeg liker musikksjangeren som kombinerer modernitet med nasjonale særtrekk. Jeg håper at deres kommende musikkprodukter fortsetter å fremme slike særtrekk for å skape sin egen unikhet», sa Yuinatsume, et publikumsmedlem fra Japan, som ikke nølte med å rose MV Bắc Bling av sangeren Hòa Minzy.

Maverick, en seer fra Brasil, skrev på YouTube: «En vietnamesisk venn introduserte meg for MV Bắc Bling . MV-en fikk meg til å utbryte av glede, den var virkelig god og imponerende da den innlemmet kulturelle elementer fra landet ditt på en veldig unik og ungdommelig måte. Den gjorde meg mer interessert i vietnamesisk kultur.» Ikke bare komplimenter, en serie korte videoer som «fanget trenden» (trenden) med å danse og synge med på sangen dukket kontinuerlig opp på sosiale nettverk fra publikum i mange land.

MV *Bac Bling* av Hoa Minzy forårsaker feber

MV-en Bắc Bling ble produsert av Hòa Minzy i samarbeid med komikeren Xuân Hinh, musikeren Tuấn Cry og produsenten Masew, og kombinerer tradisjonelle folkemusikkmaterialer med moderne elektronisk musikk. MV-en introduserer mange typiske historiske og kulturelle steder og relikvier fra Bắc Ninh sammen med den typiske skjønnheten til det vietnamesiske folket, som felles huskultur, skikker med svarte tenner, tygging av betel- og arekanøtter, osv. MV-en oppnådde kontinuerlig mange titler i verdensklasse , som topp 1 MV Beste Debut (Mest imponerende MV-debut globalt), topp 1 Sang Beste Debut (Mest imponerende debutlåt globalt).

Med «heten» fra Bac Bling tiltrakk nylig Ha Anh Tuans «Sketch a rose in Saigon» -konsert på The Global City (Thu Duc City, Ho Chi Minh-byen) ikke bare 20 000 tilskuere, men gjorde også inntrykk med samarbeidet med verdenspianolegenden Yiruma (Korea). Det er verdt å merke seg at Yiruma og Ha Anh Tuan fremførte «Dear, Memory» – en sang Yiruma komponerte spesielt for Ha Anh Tuan. Selv om det bare var en utvekslingssang, bekreftet dette respekten en internasjonalt kjent artist har for vietnamesiske artister.

Tidligere har Ha Anh Tuan samarbeidet med verdensmusikklegenden Kitaro (Japan) på livekonserten The glorious horizon . For første gang på den vietnamesiske scenen ble de kjente sangene Alone in the morning, Spring, April is your lie sunget av Ha Anh Tuan arrangert og skapt av Kitaro.

Tilbakestille nye standarder

Etter showet i Vietnam annonserte Ha Anh Tuan at han ville gi Sketch en rose til den «hellige æreshallen» Dolby Theatre (USA) i oktober. Dette er også stedet der Oscar-utdelingen avholdes hvert år. Den mannlige sangeren «avtalte» med publikum om å bruke vietnamesisk ao dai for å delta på konserten. Før det, i 2024, markerte Ha Anh Tuan sin reise for å bringe vietnamesisk musikk til ikoniske teatre rundt om i verden: Esplanade Theatre (Singapore), Sydney Opera House (Australia) med totalt nesten 6000 publikummere. Ha Anh Tuans store investeringer, regelmessige organisering og visse standarder har banet vei for innenlandske artister å følge.

Konsert *Sketch a Rose* på Esplanade Theatre (Singapore)

Før Ha Anh Tuan og Hoa Minzy fantes det mange prosjekter av vietnamesiske artister som samarbeidet med internasjonale artister, eller bidro til å bringe vietnamesisk musikk nærmere et verdensomspennende publikum. Nylig hadde den unge sangeren 7dnight (Ngo Tuan Dat) et kort 30-sekunders musikkklipp i sangen Khong Sa Ca som ble et globalt fenomen da den nådde over 1 milliard lyttere. Hoang Thuy Linh hadde en gang See Tinh som forårsaket feber i mange land rundt om i verden.

Son Tung M-TP har to ganger samarbeidet med internasjonale stjerner for å «skape en storm»: med Snoop Dogg i «Give It To Me» , med Mai Davika (Thailand) i «Run Now» . Duc Phuc samarbeidet med det legendariske Boyband 911 i «I Accept It » for å skape feber. Vietnamesisk musikk har også hatt en rekke virale sanger i noen land, som: «Ghen Co Vy» (Erik, Min, Khac Hung); «De Come De Di» , «Thuy Trieu» (Quang Hung MasterD, Gulf Kanawut - thailandsk stjerne); «Nga Tho», «Da Vu», «Ben Tren Tang Lau» (Tang Duy Tan), «Happy for You» (Vu, Lukas Graham - Danmark)...

Vietnamesisk musikk har alltid dukket opp på verdensmarkedet i form av en trend på sosiale nettverk assosiert med et kort, fengende, «avhengighetsskapende» musikkstykke, en dans på TikTok... Folk tviler også på den virkelige «vitaliteten» til sangene, fordi det ikke er nok å skape en trend. Sanger som Bac Bling, Easy to Come, Easy to Go, Thuy Trieu... imponerer internasjonale publikummere på grunn av selve sangen, ikke på grunn av dansen, fordi det 30 sekunder lange musikkstykket er et godt tegn.

Eller som Ha Anh Tuans musikkprosjekt Sketch A Rose, som jevnlig arrangeres i verdens «musikkkatedraler» med strenge organisatoriske standarder, former spesielle ideer verdien av et musikkmerke. For å kunne gå videre på reisen med å «eksportere musikk», for å ikke stoppe ved det lille antallet sanger som nytes som et selvstendig produkt, må kvaliteten på musikkproduktet være kjernen i tillegg til artistens strategi, innsats og seriøsitet.

Fra slutten av januar 2025 annonserte IFPI (International Federation of the Phonographic Industry), som representerer den globale platebransjen, lanseringen av den offisielle Vietnam-hitlisten. Duong Domics «Lost Connection» er den første sangen som nådde førsteplassen.

Dette, sammen med nylige musikkprosjekter som har skapt oppstyr, har fått den vietnamesiske offentligheten til å tenke mer om vietnamesisk musikks posisjon i den digitale tidsalderen, på det nåværende globale musikkartet.

TIEU TAN

Kilde: https://www.sggp.org.vn/nhac-viet-ra-the-gioi-tieu-chuan-va-thach-thuc-moi-post789376.html