
Filmen «Ngo Nu Quyen», regissert av den unge regissøren Quoc Toan, bringer sammen et kjent ensemble av vietnamesiske skuespillere som de fortjenstfulle kunstnerne Cao Nguyet Hang, Hoa Thuy, skuespillerinnen og maleren Que Chi, Tina Yuan…

Filmen legger seg midt i den internasjonale dagen for avskaffelse av vold mot kvinner (25. november), og fremstår som et lett, men dyptgående utsnitt, et smil som åpner opp for publikum til å berøre de stille følelsene i vietnamesiske kvinners liv.
I motsetning til bildet av tunge verk, valgte filmen av regissør og skuespiller Quoc Toan å fortelle historien gjennom vittig latter, så nært som «smug» som filmens tittel antyder. Ikke tragisk, ikke påtvunget med slagord, dette verket bruker en dagligdags tone for å snakke om ikke små problemer: kjønnsfordommer, psykisk vold, stille lidelse og ønsket om å være fri, å leve som seg selv.
Filmens tre hovedkarakterer er som tre separate personligheter hos en vietnamesisk kvinne: sterke, men sårbare, liberale, men ofte dømte, milde, men med arr som ikke er lette å navngi. Kontrasten mellom dem skaper et lag med komedie som er både subtilt og dyptgående, og som får publikum til å «le først, tenke senere» – den typen komedie som får oss til å le, men som umiddelbart ser en del av oss selv i den.

Det spennende høydepunktet i prosjektet ligger i læreren Yen, spilt av forfatteren Tina Yuan. Hun er kjent som forfatter av essays og reiseskildringer, og nå tar hun på seg rollen som en streng, dedikert kvinne som elsker elevene sine til det punktet at hun blir misforstått og mobbet av nettopp det miljøet hun ønsker å bidra til. Dette er ikke bare et bilde i filmen; det er også historien om mange lærere, kvinner i omsorgs- og utdanningsyrket , som ofte blir behandlet urettferdig av urimelige forventninger fra samfunnet.
Man kan føle at «Ngo Nu Quyen» ikke bare handler om feminisme, i ordets rette forstand. Den handler om kvinners rett til å være lykkelige, til å ta feil, til å være slitne, til å være lykkelige. Det interessante er at filmen ikke prøver å fortelle dem at de skal være sterke, men gjør det klart: kvinner har alltid vært sterke, det er bare det at noen ganger glemmer de det fordi de er for opptatt med andre.

Opptredenen til kunstnere som den fortjente kunstneren Cao Nguyet Hang, den fortjente kunstneren Hoa Thuy, maleren og skuespillerinnen Que Chi, influenseren Hoa July, danseren Huyen Anh, skuespillerinnen Thien Ngan, Bao Chau, Nhat Minh og direktøren for Institute of Educational Sciences and Environment, Nguyen Van Khuong ... skapte et flerfarget bilde, der hver person har en annen farge, men alle sikter mot et felles budskap: å hedre skjønnheten og utholdenheten til vietnamesiske kvinner.
Regissør Quoc Toan fortalte om filmen at han ønsket å lage et verk som «kan sees med familien», fordi feminisme ifølge ham ikke bare er et spørsmål om kvinner, men et spørsmål om alle som bor i et lokalsamfunn. «Vi valgte komedie fordi komedie er den letteste måten å berøre tunge ting på», sa han.
Manusforfatter Emi Phuong sa at hun ønsker at alle publikummere, spesielt kvinner, skal «se en del av seg selv i hvert lille verk». Hun fortalte at det under skriveprosessen var kvelder da hun satte seg ned med spørsmålet: «Hva sårer kvinner mest?» Og svaret hennes var: «Ikke de store tingene, men de små smertene som gjentar seg hver dag.»
Det er også ånden gjennom hele filmen: Store hendelser er noen ganger ikke så farlige som små skrammer som gjentar seg i familieliv, arbeid eller utdanningsmiljø. Dette budskapet vises gjennom mange scener i traileren, fra konfliktene mellom karakterene til historien om lærer Yen, en kvinne som blir misforstått til tross for at hun gjør alt for elevene sine.
En bemerkelsesverdig ting er at crewet bestemte seg for å gi ut filmen gratis på YouTube, noe som åpnet døren for bred tilgang for alle publikum. Crewets ønske er å bringe positive budskap til så mange som mulig.
Kilde: https://nhandan.vn/ra-mat-du-an-phim-mang-thong-diep-nu-quyen-nhan-ngay-quoc-te-xoa-bo-bao-luc-doi-voi-phu-nu-post925879.html






Kommentar (0)