Historia wietnamskiej paproci wodnej, którą Pham Tuan przywiózł w kosmos i która stała się dziełem sztuki

Artysta Le Giang inspirował się historią paproci wodnej, którą Pham Tuan przywiózł w kosmos w 1980 r., aby stworzyć instalację - sztukę wideo 142 wokół Ziemi.

Praca „Pępowina” autorstwa Le Dang Ninh – zdjęcie: T.DIEU

Praca ta jest eksponowana obok wyjątkowych dzieł ośmiu innych artystów w Centrum Sztuki Współczesnej Vincom (VCCA) w Hanoi , na wystawie Toa V - The scientific focal point , która ma na celu uhonorowanie osiągnięć naukowych i kreatywnych zastosowań na rzecz zrównoważonego rozwoju i przyszłości ludzkości.

To wyjątkowe wydarzenie artystyczne w ramach Tygodnia Nauki i Technologii VinFuture 2025, upamiętniające 5. rocznicę przyznania nagrody VinFuture oraz 5. sezon wystawy Foliage organizowanej przez VCCA. Wystawa potrwa do 28 lutego 2026 roku.

Wystawa podzielona jest na pary artystów, którzy tworzą prace według 5 tematów i w 5 przestrzeniach (5 stanowiskach). Wyjątkiem jest dzieło zmarłego artysty Le Thiet Cuonga, które stanowi osobne stanowisko.

Artyści spotykają się, aby poprzez dzieła sztuki zastanawiać się nad miejscem człowieka w szerszym ekosystemie.

Tarcza Le Dang Ninha wykonana jest z setek szklanych butelek zawierających szczepionki – zdjęcie: T.DIEU

Od wspomnienia ziarenka ryżu do paproci wodnej lecącej w kosmos

Wystawa podzielona jest na 5 „stacji” odpowiadających 5 ważnym obszarom myśli naukowej.

Stacja 1 : Nasiona Życia – Nauki Rolnicze to seria minimalistycznych obrazów i rzeźb o ziarnach ryżu autorstwa zmarłego artysty Le Thiet Cuonga. Organizatorzy postanowili rozpocząć wystawę Toa V wspomnieniem ziaren ryżu – symbolu cywilizacji ryżu.

Według Le Thiet Cuonga, ziarna ryżu nie tylko karmią naród wietnamski, ale także kształtują jego życie duchowe. Poprzez ziarna ryżu możemy dostrzec naród wietnamski, poprzez nich możemy dostrzec ziarna ryżu i duchowy „kod genetyczny” narodu wietnamskiego.

Rzeźba z ziaren ryżu autorstwa Le Thiet Cuonga – zdjęcie: T.DIEU

Seria obrazów przedstawiających ziarna ryżu autorstwa Le Thiet Cuonga na wystawie – zdjęcie: T.DIEU

Stacja 2: Życie – Medycyna dla ludzkości, Obejmuje wyjątkowe prace artystów Le Giang i Le Dang Ninh, które zabierają widzów w głąb świata biologii.

Le Dang Ninh przyciągnął uwagę serią kreatywnych prac wykonanych ze szklanych butelek zawierających szczepionki, nazwanych „Pępowina, Skrzydła, Tarcza” . Butelki ze szczepionkami zostały przez artystę przekształcone w instalacje architektoniczne, które świecą jak słońce – pierwotne źródło energii, dające początek wszystkiemu.

Dzieło to przypomina nam, że siła człowieka tkwi nie tylko w wiedzy naukowej, ale także w życzliwości i nadziei, które wciąż się odnawiają.

Le Giang opowiada fascynującą historię Wietnamczyków lecących w kosmos, posługując się artystycznym językiem.

23 lipca 1980 roku pilot Pham Tuan został pierwszym Wietnamczykiem i Azjatą, który poleciał w kosmos, startując z kosmodromu Bajkonur (dawny Związek Radziecki). Lot ten miał znaczenie wykraczające poza czysto naukowe osiągnięcie; symbolizował aspiracje dotyczące przyszłości kraju, który właśnie wyszedł z wojny.

W drodze na stację kosmiczną Salut-6 zabrał ze sobą próbki Azolli (paproci wodnej) znanej z Delty Północy, aby zbadać jej potencjalne zastosowanie w podróżach kosmicznych.

Skromna roślina, kojarzona z rolnictwem i folklorem, została umieszczona na orbicie jako „nasiono” życia pozaziemskiego.

Historia ta stała się dla Le Giang inspiracją do stworzenia grupy dzieł, w skład których wchodzi instalacja Mother's Earrings z kryształowymi rzeźbami symulującymi delikatną strukturę hiacyntu wodnego oraz współpraca z Tung Monkey w zakresie sztuki wideo.

Projekt ten zachęca do ponownego przemyślenia relacji między człowiekiem a naturą: nie jako porządku opartego na instrumentalności, lecz jako wspólnej przestrzeni współzależności.

Sztuka wideo autorstwa Le Giang opowiadająca historię paproci wodnej, którą Pham Tuan przywiózł w kosmos – zdjęcie: T.DIEU

Z ogrodu maranty do pustki wyobraźni

Stacja 3: Struktura - Materiały przyszłości to wystawa, w której artysta Bui Quoc Khanh i artysta Do Ha Hoai na nowo definiują materię.

Instalacja Bui Quoc Khanh Somewhere, Deep Inside, inspirowana materiałami samonaprawiającymi, przywołuje na myśl żywe ciało, w którym zdolność do samoregulacji i regeneracji po uszkodzeniu wyraża bliską relację między człowiekiem a naturą.

Ogród z marantą posadzoną na formach ma symbolizować historię rozwoju człowieka w kontekście przyrody.

Gdzieś głęboko w Bui Quoc Khanh – zdjęcie: T.DIEU

Równolegle prowadzone są prace instalacyjne w gospodarstwie autorstwa Do Ha Hoai, wykonane z istniejących obiektów, starych prac i przedmiotów znalezionych.

Stacja 4: Domena Świadomości – Kraina Inteligencji to miejsce, w którym artyści Do Hiep i Pham Minh Hieu używają światła i danych jako symboli inteligencji. Światło jest tu nie tylko zjawiskiem fizycznym, ale także metaforą chwili, w której ludzie pokonują niejasną ciemność, by osiągnąć nową wiedzę.

Podróż kończy się na Stacji 5: Źródło życia - Nauki o środowisku , gdzie można obejrzeć dzieła artysty Vu Binh Minh i artysty Trinh Minh Tien.

Seria rzeźb Trinh Minh Tiena zatytułowana „W procesie samokreacji materiału i malarstwa – Pustka wyobraźni” zaprasza widzów do zastanowienia się nad relacją między środowiskiem naturalnym, materialnym i duchowym, ciągłą transformacją świata i ludzką wyobraźnią.

Dzieło Endless Sky autorstwa Vu Binh Minha rozpoczyna dialog między nauką a intuicją, między materią a pierwotnym oddechem natury.

Następnie Pham Minh Hieu – Fot. T.DIEU

Róg pracy „Farma” autorstwa Do Ha Hoai – zdjęcie: T.DIEU

Wielkoformatowy obraz „Pustka wyobraźni” autorstwa Trinh Minh Tien – zdjęcie: T.DIEU

PTAKI RAJU

Source: https://tuoitre.vn/chuyen-dam-beo-hoa-dau-viet-nam-duoc-pham-tuan-mang-len-vu-tru-buoc-vao-tac-pham-nghe-thuat-20251203072040837.htm