
Dodanie przez Vingroup filaru „Kultura” świadczy o świadomym przejściu od „dobrobytu kulturalnego” do „strategicznych inwestycji w sektory kreatywne”. Zgodnie z zapowiedzią, filar ten realizuje jednocześnie trzy cele: zachowanie tradycyjnych wartości, promowanie współczesnej twórczości artystycznej oraz stworzenie miejsca, w którym artyści będą mogli godnie zarabiać na życie, wykonując swój zawód.
Organizacja składa się z trzech jednostek: V-Culture Talents ( edukacja - pielęgnowanie talentów, szczególnie w gatunkach etnicznych, takich jak cheo, quan ho, vi giam, cai luong, don ca tai tu...), V-Film (produkcja filmowa - dystrybucja, szkolenie kadr filmowych) i V-Spirit (organizacja wydarzeń, wystaw, promocja krajowa i międzynarodowa).
Ten „trójnożny” układ jest przykładem myślenia ekosystemowego: na linii zasoby ludzkie – produkty – rynki rozwijają się odpowiadające im infrastruktury operacyjne, zamiast odrębnych, sezonowych działań.
Aby przemysł kultury mógł się przebić, „wąskim gardłem” jest nie tylko kapitał czy infrastruktura, ale także struktura ekosystemu. Trzy wyżej wymienione jednostki, działając zgodnie ze swoimi misjami, mogą wypełnić trzy luki: (i) zasoby ludzkie – talenty (szkolenie i łączenie rzemieślników, szkół artystycznych i akademii w celu zachowania i transferu wiedzy przy użyciu nowoczesnych metod); (ii) warsztaty merytoryczne – technologia produkcji (studia, zaplecze techniczne, standardy filmowe, muzyczne i pokazowe odpowiednie do dystrybucji międzynarodowej, cyfrowe zarządzanie prawami autorskimi już na etapie preprodukcji); (iii) zdolność do organizacji – dystrybucji – wprowadzania na rynek wydarzeń na poziomie międzynarodowym (działania instytucjonalne na dużą skalę, standardy bezpieczeństwa, wielokanałowe modele przychodów).
Gdy te trzy ogniwa zostaną zamknięte, rzeczywiście ukształtuje się łańcuch wartości od „pomysłu – produktu – rynku – danych o widowni”, a nie tylko „dobry spektakl – liczenie biletów”.
Spośród branż kultury kino ma potencjał, by stworzyć najsilniejszą „symboliczną platformę startową”. Działając w sposób przemysłowy – od tworzenia scenariuszy, zarządzania własnością intelektualną, koprodukcji międzynarodowej po dystrybucję wieloplatformową – V-Film może współpracować z krajowymi studiami filmowymi, aby unowocześnić wietnamski łańcuch wartości kina, rozszerzyć rynek międzynarodowy i skonsolidować udział w rynku krajowym.
Tymczasem V-Culture Talents może uleczyć „przewlekłą chorobę” tradycyjnej sztuki, jaką jest zaburzony przekaz umiejętności i brak motywacji zawodowej. Model inkubacji – stypendiów – sponsorowania projektów, łączący rzemieślników – młodych artystów – organizatorów, w połączeniu ze strategią digitalizacji żywego dziedzictwa (dokumentacja, otwarte materiały edukacyjne, włączanie melodii ludowych do współczesnego życia), pomoże dziedzictwu stać się unikalnym źródłem treści dla turystyki , performansu, edukacji i eksportu kreatywnego.
V-Spirit będzie „metronomem” łączącym infrastrukturę – treści – publiczność. Zdrowy rynek koncertowy wymaga napiętego harmonogramu, wysokich standardów technicznych, skutecznej logistyki i strategii marketingowej opartej na danych. Ciągła i prawidłowa organizacja wydarzeń ukształtuje nawyk publiczności do oglądania koncertów na żywo; dzięki temu wzrosną przychody bezpośrednie (z biletów) i pośrednie (ze sponsoringu, zakwaterowania, sprzedaży detalicznej).
Gdyby ten „metronom” działał na taką skalę jak Narodowe Centrum Wystawowe (VEC), mógłby uczynić z Hanoi „żywe miejsce” w regionie, konkurujące na równych prawach z sąsiednimi ośrodkami.
Na poziomie politycznym zmiana kierunku działania Vingroup „idealnie wpisuje się” w rezolucję 68-NQ/TW – dokument, który ustanawia sektor prywatny ważną siłą napędową gospodarki, a jednocześnie wymaga uzupełnienia ram prawnych dla kreatywnych i cyfrowych modeli ekonomicznych – bardzo zbliżonych do współczesnego przemysłu kulturalnego (streaming, cyfrowe prawa autorskie, sztuczna inteligencja wspierająca kreatywność...).
Gdy prywatna „lokomotywa” angażuje się w kulturę zgodnie z logiką przemysłową, jednocześnie wypełnia swoją odpowiedzialność społeczną i realizuje ducha Rezolucji 68, przyczyniając się do łagodnego wzrostu, wysokiej jakości miejsc pracy i symbolicznej konkurencyjności kraju.
Wejście Vingroup do sektora kultury niesie ze sobą również przesłanie o „prywatnych przedsiębiorstwach z misją publiczną”. Kultura to sektor o dużych pozytywnych efektach zewnętrznych (poprawa życia duchowego, budowanie zaufania społecznego), ale również obarczony wysokim ryzykiem i kosztami utraconych korzyści. Tylko wtedy, gdy pojawią się „długoterminowi gracze”, którzy akceptują inwestycje na dużą skalę, standaryzują procesy i konsekwentnie pielęgnują talenty, zwłaszcza młode talenty w dziedzinie sztuk tradycyjnych, rynek może uniknąć pułapki „szybkich rozwiązań”.
Ponadto Rezolucja 68 zachęca do tworzenia regionalnych i globalnych korporacji prywatnych, kładąc nacisk na odpowiedzialność społeczną i nowoczesne zarządzanie. Kultura to idealne „pole” dla firm, aby wykazać się zarówno międzynarodową konkurencyjnością (poprzez produkty, filmy, pokazy, nagrody), jak i zdolnością do świadczenia usług społecznych (poprzez edukację, pielęgnowanie i upowszechnianie wartości).
Z perspektywy rynku, Wietnam wyłania się jako nowy kierunek dla międzynarodowych tras koncertowych i międzynarodowych festiwali muzycznych. 8Wonder – zrzeszający J Balvina, The Kida LAROI, DJ Snake'a, DPR IANA… – umocnił pozycję Wietnamu na mapie światowych tras koncertowych, udowadniając, że rynek krajowy jest przystępny cenowo, pełen pasji i dysponuje infrastrukturą pozwalającą sprostać popytowi. Ciągła obecność czołowych międzynarodowych artystów nie tylko „wzmaga konsumpcję”, ale także podnosi standard rozrywki, zmuszając krajowych organizatorów do długoterminowych inwestycji w technologię sceniczną, dyrektorów artystycznych, nagłośnienie i oświetlenie oraz zarządzanie ryzykiem.
Z widownią liczącą ponad 50 000 widzów, wielokontynentalnym programem artystycznym i sceną zlokalizowaną w VEC – najnowocześniejszym obiekcie w regionie – 8Wonder jest wyraźnym przykładem nowego sposobu prowadzenia działalności kulturalnej. Kiedy najnowocześniejszy obiekt w kraju przestaje być jedynie „projektem do podziwiania”, a staje się „regularnym miejscem” ważnych wydarzeń, jesteśmy świadkami przejścia od „pragnienia posiadania miejsca do pracy” do „posiadania miejsca – ludzi – produktów, z którymi można regularnie i profesjonalnie pracować”.
Oświadczenie Vingroup „Kultura jest filarem” to zaproszenie do działania dla całego ekosystemu: państwo doskonali instytucje w duchu Rezolucji 68; instytucje publiczne rozwijają przejrzystą współpracę publiczno-prywatną; szkoły łączą przedsiębiorstwa; artyści i producenci profesjonalizują ten proces; społeczeństwo towarzyszy poprzez cywilizowaną konsumpcję.
Vingroup wnosi kapitał, potencjał organizacyjny, technologię i wizję; reszta jest wspólnym zobowiązaniem całego społeczeństwa, aby rok 2025 – rok symbolicznych kamieni milowych – stał się punktem zwrotnym dla wietnamskiego przemysłu kulturalnego.
To nie tylko historia wspaniałych festiwali muzycznych w VEC, ale, co głębsze, historia naszego wyboru, by tworzyć przyszłość za pomocą kultury, stawiając ludzi, kreatywność i wietnamską tożsamość w centrum nowej strategii rozwoju, w której sektor prywatny jest zarówno siłą napędową rozwoju, jak i strażnikiem długoterminowych wartości narodu.
Źródło: https://baovanhoa.vn/van-hoa/he-sinh-thai-moi-cho-tuong-lai-van-hoa-sang-tao-181114.html






Komentarz (0)