Ponowne odkrycie źródeł malarstwa ludowego we wsi Sinh.

Zachowanie tradycji malarstwa ludowego

Chú thích ảnh — Rzemieślnik Ky Huu Phuoc prezentuje turystom ludowe malarstwo wioski Sinh. Zdjęcie: Hai Au/TTXVN.

Pod koniec marca i na początku kwietnia w mieście Hue trwały intensywne przygotowania do Narodowego Roku Turystyki – Hue 2025, którego tematem przewodnim było „Starożytna stolica – nowe możliwości”. Odwiedziliśmy wioskę Sinh, w okręgu Duong No, u zbiegu rzeki Perfumowej i rzeki Bo, krainę bogatą w walory kulturowe i historyczne.

Rzemieślnik Ky Huu Phuoc (78 lat, mieszkający we wsi Sinh, w okręgu Duong No, w mieście Hue ) jest średniego wzrostu, ma ciemną karnację i mówi delikatnym, głębokim głosem mieszkańca Hue. Opowiada o bogatej historii malarstwa ludowego wsi Sinh, które jego rodzina przechowuje od dziewięciu pokoleń.

„W przeszłości tworzenie ludowych malowideł było bardzo trudne. Starsi musieli wspinać się na najwyższe szczyty pasma górskiego Bach Ma, aby znaleźć drzewo vang, z którego można było uzyskać najpiękniejszy czerwony kolor; musieli przedzierać się przez najwęższe i najgłębsze wąwozy, aby znaleźć drzewo danh, z którego można było uzyskać kolor zielony. Drzewo danh kwitnie tylko w kwietniu, więc rzemieślnicy musieli wykopać całe drzewo wraz z korzeniami, pniem, gałęziami, liśćmi, a nawet kwiatami, aby uzyskać najpiękniejszy zielony kolor” – opowiadał pan Phuoc.

Malowidła we wsi Sình powstają przy użyciu pięciu głównych kolorów: czerwonego z korzeni drzewa vang; zielonego z części drzewa dành; żółtego z liści drzewa gnojowego; fioletowego z owoców szpinaku; pomarańczowego z potłuczonych lub uszkodzonych starożytnych płytek.

Same te materiały nie wystarczą do stworzenia obrazu Lang Sinha; do jego wydrukowania potrzebna jest forma. Aby uzyskać najlepszą formę drukarską, przodkowie pana Phuoca musieli wielokrotnie podróżować do górzystego regionu Nam Tra My ( Quang Nam ), aby znaleźć drewno z drzewa sapodilla (znanego również jako „długie drzewo”) i wykorzystać je jako formy. Początkowo do obrazów Lang Sinha używano papieru zwykłego, ale stopniowo zmieniano jego rodzaj, wykorzystując wiele różnych rodzajów papieru.

Badając starożytne teksty i genealogię rodziny klanu Ky, rzemieślnik Ky Huu Phuoc dotarł do swoich korzeni i odkrył, że malowidła Lang Sinha mają swoje korzenie w ludowych malowidłach Dong Ho (Bac Ninh). Obie wioski nadal czczą tego samego patrona, „Quy Conga”. Ponad 400 lat temu przodek pana Phuoca z dziewiątego pokolenia przywiózł tradycyjne rzemiosło swojej rodziny z Dong Ho, aby osiedlić się u zbiegu tych tętniących życiem rzek.

Wspominając te trudne czasy z ciężkim sercem, pan Phuoc opowiadał, że po zjednoczeniu kraj wciąż borykał się z trudnościami, uczniom brakowało podręczników, a kolorowe obrazy z wioski Lang Sinh, wykonane z papieru, były wykorzystywane podczas ceremonii religijnych, a następnie palone, co uznano za wielkie marnotrawstwo. W rezultacie rzemiosło to zostało ograniczone, a ostatecznie całkowicie zakazane.

„Wtedy musiałem chodzić po domach we wsi i prosić o wyrzucone narzędzia malarskie, albo je kupować, żeby się w nich schować...”, opowiadał artysta Ky Huu Phuoc.

W 1986 roku rodzina pana Phuoca po cichu zebrała narzędzia z podziemia i wróciła do malowania obrazów, aby zarobić na życie. On, jego żona i pięcioro dzieci malowali. Pan Phuoc sprzedawał swoje obrazy, pukając do każdych drzwi. „Kiedy ludzie dowiedzieli się, że sprzedaję obrazy, cieszyli się, bo dawno nie widzieliśmy obrazów z wioski Lang Sinh”.

W tych trudnych czasach, gdy Hue przygotowywało się do organizacji Festiwalu Wioski Rzemiosła Tradycyjnego, ludzie zdali sobie sprawę, że jedynym żyjącym przedstawicielem malarstwa Lang Sinha jest rodzina pana Phuoca. Zaproponowano renowację malowidła Lang Sinha, tworząc wioskę rzemiosła tradycyjnego, która jest obecnie atrakcją turystyczną na szlakach dawnej stolicy cesarskiej.

Zasilacz nadal działa.

Węzeł Sình, nadrzeczny obszar noszący liczne historyczne ślady ekspansjonistycznej drogi władców z dynastii Nguyễn, ten ludowy styl malarstwa połączył się ze zwyczajami i wierzeniami miejscowej ludności, tworząc unikalną tożsamość kulturową i religijną. Od pierwotnego przeznaczenia, jakim były nabożeństwa i pogrzeby, treść malowideł w wiosce Sình stopniowo się rozszerzała, tworząc ludowy styl malarstwa o wielu odrębnych cechach.

Rzemieślnik Ky Huu Phuoc wspominał: Podczas pierwszego Festiwalu Tradycyjnego Rzemiosła w Hue w 2002 roku, pracował nad malowidłami w Cesarskiej Cytadeli i zobaczył ośmiotonową muzykę dworu królewskiego. Później wrócił do domu i stworzył zestaw szablonów do tych ośmiotonowych malowideł. Kiedy wybrał się na festiwal zapaśniczy w wioskach Sinh i Thu Le, wyrzeźbił również zestaw szablonów przedstawiających cztery pozycje zapaśnicze wioski Sinh… Z czasem treść malowideł z wioski Sinh stawała się coraz bardziej różnorodna, obejmując dzieci, 12 zwierząt zodiaku, „Tet Chuong” (święto, dzień poświęcony hodowli zwierząt, takich jak bawoły, świnie i kurczaki…), motywy „Pana i Pani Chuong”, obrazy z fajerwerkami, wiejski Tet, rodzinę i dobrobyt…

Pan Duong Van Kinh z Departamentu Kultury, Nauki i Informacji dystryktu Phu Xuan (miasto Hue), członek Komitetu Organizacyjnego Festiwalu Tradycyjnego Rzemiosła w Hue, powiedział, że początkowa faza odbudowy wioski rzemieślniczej była naprawdę żmudna. Na szczęście wioska miała kluczową postać, taką jak pan Phuoc. Do dziś rzemiosło tworzenia malowideł ludowych w wiosce Sinh wyszkoliło setki pracowników. Każdego roku wioska Sinh tętni życiem, a liczne gospodarstwa domowe tworzą malowidła ludowe i sprzedają je w całym kraju. Nawet w zwykłe dni dom pana Phuoc pozostaje celem podróży dla turystów z całego świata, a także studentów i dzieci z Wietnamu, chcących doświadczyć rzemiosła. W 2014 roku pan Phuoc otrzymał Certyfikat Honorowy dla Wietnamskiego Talent od Centralnego Stowarzyszenia Rozwoju Zasobów Ludzkich i Talentów; obrazy ludowe wioski Sinh otrzymały 3-gwiazdkowy certyfikat produktu OCOP, a także wiele innych tytułów i certyfikatów.

Artysta Dang Mau Tuu, były członek Komitetu Wykonawczego Wietnamskiego Stowarzyszenia Sztuk Pięknych i były przewodniczący Związku Stowarzyszeń Literatury i Sztuk Pięknych Thua Thien-Hue, powiedział: „Malowidła z wioski Sinh wywodzą się z malarstwa Dong Ho, ale są bardziej rustykalne, proste i przyziemne. Niezwykłość, naiwność i ludowy charakter malowideł z wioski Sinh nie są łatwe do stworzenia; bez umiejętności nie da się stworzyć tego ludowego charakteru. Mimo wielu wzlotów i upadków pan Phuoc wielokrotnie chciał porzucić swój zawód, ale jego koledzy artyści namawiali rodzinę do pielęgnowania rzemiosła i przekazywania go społeczności”.

Mieszkańcy wioski Sinh powszechnie nazywają rzemieślnika Ky Huu Phuoc „Phuoc Cong”, uznając go za twórcę rzemiosła i osobę, która wniosła największy wkład w zachowanie i rozwój malarstwa ludowego wioski Sinh – tradycji, która wciąż płynie cicho, łącząc się z kulturową rzeką Hue.

Według VNA

Źródło: https://baoangiang.com.vn/khoi-mach-nguon-tranh-dan-gian-lang-sinh-a418118.html