
Jednak w kontekście wkraczania kraju w nowy etap rozwoju, literatura i sztuka wietnamska zmaga się z wieloma, długotrwałymi „wąskimi gardłami”, wymagając silnej innowacyjności w myśleniu, mechanizmach działania i metodach organizacyjnych, aby uwolnić zasoby twórcze.
Gorące dyskusje na ostatnich ważnych forach, Narodowej Konferencji podsumowującej 50 lat literatury i sztuki wietnamskiej po zjednoczeniu kraju oraz niedawno zorganizowanych Warsztatach Naukowych Związku Stowarzyszeń Literackich i Artystycznych Ho Chi Minh City, otwarcie wskazały na braki w poszukiwaniu fundamentalnych rozwiązań, aby skutecznie wdrożyć ducha Wniosku 84-KL/TW, Rezolucji 23-NQ/TW, Rezolucji 33-NQ/TW oraz partyjnej polityki odrodzenia kulturalnego.
Zidentyfikuj „wąskie gardła”, które utrudniają kreatywność
W sprawozdaniu z Konferencji Narodowej podsumowującym 50 lat literatury i sztuki wietnamskiej po zjednoczeniu kraju wskazano: W ciągu ostatnich 50 lat, pod przewodnictwem Partii, literatura i sztuka wietnamska osiągnęła znaczące sukcesy, dynamicznie rozwijając się od myślenia teoretycznego po praktykę twórczą i trendy recepcji.
Jednak, oprócz osiągnięć, rozwój literatury i sztuki tego kraju nie jest współmierny do jego potencjału i stoi w obliczu wielu poważnych wyzwań. Co istotne, bieżąca praca teoretyczna i krytyczna nie nadąża za nowymi praktykami twórczymi i zmianami na rynku treści cyfrowych. Wiele dobrych dzieł nie jest należycie docenianych; tymczasem zjawiska dewiacyjne mogą wywoływać publiczne oburzenie i prowadzić do zaburzeń wartości. Brak dogłębnej krytyki, brak wysokiej jakości forów akademickich i brak długoterminowej polityki wspierania badań sprawiły, że krytyka „straciła impet” w obliczu zróżnicowanego, szybkiego i szerokiego przepływu twórczości…
Na konferencji naukowej Związku Stowarzyszeń Literackich i Artystycznych miasta Ho Chi Minh , przewodniczący Związku Stowarzyszeń Literackich i Artystycznych miasta Ho Chi Minh, Nguyen Truong Luu, zwrócił również uwagę, że wiele dzieł wciąż „krąży wokół osobistych historii w konkretnym regionie”, nie odzwierciedla dynamicznego życia miejskiego i nie porusza nowych kwestii, takich jak transformacja cyfrowa, zmiany społeczne czy presja obywatelska w erze globalizacji. Luka tematyczna i ograniczenia w stawianiu problemów sprawiły, że wiele dzieł nie nadąża za wymaganiami współczesnego życia, które każdego dnia zmienia się w złożony sposób, z problemami środowiska, imigracji, wyzwań cyfrowych i kultury konsumpcyjnej. To nie tylko ograniczenie technik twórczych, ale także wymóg innowacyjności w myśleniu, nowej perspektywy i śmiałości w podejmowaniu drażliwych tematów, zamiast bezpiecznego i ogólnego podejścia.
Z innej perspektywy, reżyser i dziennikarz Tang Hoang Thuan obawia się, że „choroba formalnych osiągnięć” wciąż trwa, zwłaszcza w teatrze. Sytuacja sztuk „tworzonych po to, by zdobywać medale”, bez prawdziwego życia teatralnego i niesprawdzonej wartości artystycznej. Być może jest to również jeden z powodów, dla których tradycyjne dziedziny, takie jak tuong, cheo, cai luong i tradycyjne instrumenty muzyczne, od lat stoją w obliczu ryzyka braku następców.
W nowej erze przestrzeń cyfrowa stworzyła zarówno możliwości, jak i ogromne wyzwania, gdy „szybkie, tanie i łatwe do oglądania” produkty rozrywkowe zalewają internet, przytłaczając prawdziwe wartości duchowe. Tymczasem sztuka publiczna – zwłaszcza miejskie sztuki piękne i rzeźby – nie odegrała jeszcze swojej roli w „upiększaniu duszy” i budowaniu odrębnej tożsamości. Chociaż Ho Chi Minh to duże miasto z tętniącym życiem artystycznym, z perspektywy profesora dr. Nguyena Xuana Tiena, przewodniczącego Stowarzyszenia Sztuk Pięknych Miasta Ho Chi Minh, literaturze i sztuce, a zwłaszcza sztukom pięknym, wciąż „brakuje wybitnych dzieł” i brakuje integracji z przestrzenią miejską.
Oceniając przyczyny tych niedociągnięć, na wielu forach, większość artystów i pisarzy uważa, że fundamentalną przyczyną jest wciąż obecna polityka „niewdrożona”; mechanizm organizacji konkursów, festiwali i zlecania prac jest wciąż zawiły i mocno obciążony administracyjnie. Wdrażanie Konkluzji 84-KL/TW w sprawie przekazania organizacji festiwali i spektakli stowarzyszeniom zawodowym jest nadal powolne, co powoduje, że działalność artystyczna nie spełnia standardów zawodowych i nie jest weryfikowana przez profesjonalistów…
Uwolnij kreatywność i wprowadzaj innowacje w strukturach operacyjnych
Aby usunąć wąskie gardła i stworzyć warunki do intensywniejszego rozwoju literatury i sztuki w kraju, być może najważniejsze jest – jak stwierdził profesor dr Nguyen Xuan Tien, przewodniczący Stowarzyszenia Sztuk Pięknych w Ho Chi Minh, na konferencji naukowej Związku Stowarzyszeń Literackich i Artystycznych w Ho Chi Minh – zmodernizowanie instytucji i przekazanie realnej władzy w duchu Konkluzji 84-KL/TW; zdefiniowanie ról, w których agencje państwowe pełnią rolę zarządczą, podczas gdy kreatywność i organizacja zawodowa należą do stowarzyszeń zawodowych, artystów i jednostek twórczych; przekazanie realnej władzy w zakresie organizacji festiwali i występów stowarzyszeniom zawodowym; traktowanie stowarzyszeń zawodowych jako przedmiotu krytyki i oceny. Ponadto konieczne jest również udoskonalenie elastycznego i przejrzystego korytarza prawnego oraz uproszczenie procedur administracyjnych dla projektów artystycznych.
Aby zapobiec sytuacji „biegu po osiągnięcia” i podnieść jakość sztuki, wielu artystów zgadza się również, że konieczne jest zbudowanie mechanizmu „autonomii – odpowiedzialności – przejrzystości” dla stowarzyszeń literackich i artystycznych, zwłaszcza w dużych miastach, takich jak Ho Chi Minh City i Hanoi .
Oprócz innowacji w mechanizmach, konieczne jest zwiększenie kluczowych inwestycji i stworzenie profesjonalnego środowiska kreatywnego. Państwo musi skoncentrować zasoby na obszarach priorytetowych, takich jak ważne dzieła o tematyce współczesnej, sztuka tradycyjna, projekty sztuki publicznej, twórczość cyfrowa i multimedia, kształcenie młodych talentów… W szczególności konieczne jest stworzenie modelu partnerstwa publiczno-prywatnego w dziedzinie kultury i sztuki, zachęcanie przedsiębiorstw do inwestowania w sztukę publiczną, film, teatr, przemysł kulturalny…
Inwestowanie w kreatywne zasoby ludzkie to „cenny kapitał”, dlatego konieczne jest zdecydowane przejście na szkolenia zgodne z potrzebami rynku i nowymi trendami kreatywnymi, wzmocnienie współpracy międzynarodowej oraz wysyłanie młodych artystów na studia i praktykę artystyczną za granicę. Programy studiów muszą iść w parze z przestrzeniami praktyki twórczej, wspierać pierwsze dzieła i zapewniać platformy cyfrowe do promocji prac młodych artystów.
Wreszcie, poprzez fora, artyści i menedżerowie potwierdzili szczególnie ważną rolę rozwoju teorii i krytyki. Silny rozwój teorii i krytyki jest kluczem do rozbudzenia roli przewodnictwa estetycznego. Tylko wtedy, gdy krytyka jest silna, przepływ sztuki będzie czysty; prawdziwe wartości będą szanowane; a odchylenia zostaną skorygowane.
Gdy tylko wdrożone zostaną rozwiązania synchroniczne, a towarzyszyć im będzie silna determinacja polityczna i szeroki konsensus społeczny, będziemy mogli w pełni wierzyć, że literatura i sztuka naszego kraju osiągną nowy etap rozwoju, stając się prawdziwym duchowym fundamentem i siłą napędową przyczyniającą się do budowy dostatniego i szczęśliwego kraju.
Source: https://nhandan.vn/khoi-thong-diem-nghen-doi-moi-tu-duy-va-co-che-de-van-hoc-nghe-thuat-phat-trien-post928050.html






Komentarz (0)