Gazeta Los Angeles Times oceniła, że producentowi skończyły się pomysły. Mufasa: Król Lew powstał wyłącznie po to, aby pomóc Disneyowi zwiększyć zyski.
Wiele osób podchodziło sceptycznie do zdolności Disneya do adaptacji Król Lew (1994) w wersji aktorskiej, ponieważ wszystkie występujące w filmie postacie to zwierzęta.
Ale w 2019 roku studio zaskoczyło wszystkich, wypuszczając Król Lew Dzięki zastosowaniu zaawansowanych technik możliwe jest odtworzenie zwierząt wyglądających jak żywe.
Po 5 latach, Mufasa: Król Lew (Mufasa: Król Lew) jest prequelem opowiadającym historię Mufasy, który z osieroconego lwa stał się potężnym królem Lwiej Ziemi, a także jego waśń z bratem Skazą.
Inne spojrzenie na złoczyńcę
Dalszy Król Lew (2019) Simba i Nala mają teraz córkę, Kiarę, i spodziewają się drugiego dziecka. Dlatego Simba prosi Timona i Pumbę o opiekę nad Kiarą.
Pojawia się Rafiki – mądra małpa – przenosząc widzów z powrotem do dzikiej sawanny i opowiadając historię życia Mufasy – pierwszego króla lwa, wielkiego ojca Simby.
Jako lwiątko Mufasa został rozdzielony z rodziną. Rodzina Króla Lwa, Obasi i Eshe, adoptowała Mufasę. Miał on adoptowanego brata o imieniu Taka.
Mufasa nauczył się sztuki łowieckiej od Eshe. Taka stawał się coraz bardziej tchórzliwy z powodu szkodliwej edukacji Obasi. Incydent miał miejsce, gdy stado zostało zaatakowane przez grupę krwiożerczych lwów.
Film przedstawia drogę Mufasy od outsidera i osoby wykluczonej do władcy Lwiej Ziemi. Widzowie rozumieją również Takę – nikt nie rodzi się złoczyńcą, ale to okoliczności i życie popychają go na ścieżkę zła.
Błędne wychowanie otrzymane od ojca wypaczyło sposób myślenia Taki, sprawiając, że stał się on osobą, która była gotowa zdradzić swojego najlepszego brata.
Patrząc z innej perspektywy, Taka również miewa chwile odwagi. W tym prequelu nie jest on tak pełen nienawiści, jak w sequelu o Simbie.
Film nie wybiela jednak postaci Skazy, czyniąc z niej niezrozumianego dobrego człowieka. Reżyser Barry Jenkins umiejętnie buduje psychologiczną transformację bohaterów poprzez drobne detale i subtelne zmiany.
Dzięki temu widzowie nie tylko rozumieją, dlaczego Mufasa został królem, a Taka stał się zły, ale także przeżywają historię, nie „zaburzając obrazu z dzieciństwa”.
Nieaktualna treść
Pod kierownictwem trzykrotnego zdobywcy Oscara, Barry’ego Jenkinsa Oskar z Światło księżyca i otrzymałem wiele komplementów Gdyby ulica Beale potrafiła mówić , Mufasa: Król Lew stanowił znaczący krok naprzód w technologii animacji.
Z powodu pandemii COVID-19 reżyser Jenkins i projektant Mark Friedberg nie mogli osobiście zbadać terenu, ale musieli skorzystać z technologii wirtualnej rzeczywistości, aby wyszukać lokalizacje i zaplanować filmowanie.
W porównaniu do poprzedniego filmu, którego akcja rozgrywała się głównie na Ziemiach Lwiej i w dżungli, Mufasa: Król Lew ma bardziej okazałą oprawę.
Majestatyczny afrykański krajobraz pięknie ukazany jest za pomocą rozległych terenów rozciągających się od odległych gór po rozległe sawanny, które zmieniają się dynamicznie w zależności od pory roku: wiosny - lata - jesieni - zimy.
Mufasa Film pokonuje słabość wersji z 2019 roku, kiedy zwierzęta były krytykowane za brak ekspresji i wygląd pluszowych zwierząt. Film wiernie odtwarza wszystko, od futra po każdy ruch mięśni i ścięgien pod spodem.
Emocje każdego zwierzęcia, takie jak radość, strach czy szczęście, są odtworzone bardzo realistycznie, poruszając serce widza.
Patrząc w przejrzyste, bursztynowe oczy Mufasy, ma się wrażenie, że można dostrzec duszę każdego zwierzęcia.
Jednakże, Mufasa: Król Lew Otrzymał ocenę 55% w serwisie Rotten Tomatoes na podstawie 172 recenzji w serwisie Rotten Tomatoes.
Większość osób doceniła oprawę wizualną i muzykę , ale skrytykowała treść. Pisarz Nicholas Barber BBC ocenił film na 2/5 gwiazdek, stwierdzając, że jest on „bez znaczenia” i stanowi jedynie „wymuszony produkt komercyjny”.
Los Angeles Times Uważa, że ekipie kończą się pomysły, a film powstaje wyłącznie po to, by Disney osiągnął większe zyski.
Nadal BBC po czym skomentował: „Najgorszą rzeczą jest nudny scenariusz Jeffa Nathansona”. The Irish Times Komentarz: „W filmie brakuje głębokich postaci, emocje są nijakie, zamiast tego jest to popis techniki wizualnej”.
Źródło






Komentarz (0)