Zasłużony Artysta Lam Thi Huong: Osoba, która zachowuje i przekazuje sztukę tańca Ro Bam

„Po raz pierwszy w życiu, jako następca, mam okazję przedstawić sztukę tańca królewskiego Robam – khmerskie dziedzictwo kulturowe liczące setki lat – międzynarodowym przyjaciołom w kraju gwiazd i pasów”.

Zasłużona artystka Lam Thi Huong wspomina trasę koncertową sprzed 17 lat, kiedy to zespół artystyczny Ro bam Resmay Bung Chong (dystrykt Tran De, prowincja Soc Trang ) po raz pierwszy zaprezentował starożytne khmerskie tańce królewskie w Waszyngtonie (USA).

Jesteśmy dumni, że możemy przybliżyć światu kulturę wietnamską

Zasłużona artystka Lam Thi Huong powiedziała, że ​​w 2007 r. w Waszyngtonie odbył się Smithsonian Folklife Festival – jedno z największych wydarzeń kulturalnych na świecie pod hasłem „Mekong – rzeka łącząca kultury”. Wietnam miał zaszczyt gościć 11 rodzajów kultury ludowej wybranych do udziału w wydarzeniu, w tym taniec Ro Bam – khmerską królewską formę sztuki liczącą setki lat.

W blasku świateł sceny khmerscy tancerze w przepięknych strojach, wykonujący miękkie, ale energiczne ruchy, przenieśli amerykańską publiczność do tajemniczego świata, w którym mity, wierzenia i khmerska dusza mieszają się w każdym geście.

Wybitna artystka Lam Thi Huong (druga od lewej) i trzej członkowie zespołu tanecznego Robam wystąpili w USA w 2007 roku.

Wspominając swoje dni spędzone na występach w USA, artystka Lam Thi Huong wciąż nie kryła wzruszenia: „Przywieźliśmy do Stanów Zjednoczonych tańce, które niegdyś tańczono na dworze królewskim – powolne, pełne gracji, ale potężne, które urzekały publiczność. Nie tylko występowaliśmy, ale także nawiązaliśmy kontakt z przyjaciółmi z całego świata, opowiadając im o historiach kryjących się za tańcami i o kulturze społeczności Khmerów na Południu”.

Ta podróż otworzyła nowe możliwości dla sztuki tańca Robam. Z formy widowiskowej kojarzonej z pagodami i tradycyjnymi festiwalami, taniec Robam wkroczył na scenę światową, potwierdzając swoją pozycję jako cenne dziedzictwo kulturowe.

Ojciec do syna

Artystka Lam Thi Huong urodziła się w khmerskiej rodzinie sześciorga rodzeństwa w małej wiosce w wiosce Bung Chong, w gminie Tai Van, w dystrykcie Tran De, w prowincji Soc Trang. Wszyscy jej bracia i siostry potrafią tańczyć ro bam, ale dzięki jej wyjątkowym zdolnościom, powierzono jej ważne zadanie bycia liderką piątego pokolenia rodzinnego zespołu ro bam.

Wychowując się wśród pentatonicznych melodii i standardowych tańców Ro Bam, pani Huong nie tylko nauczyła się tańczyć, ale także chłonęła ducha i głębokie znaczenie tej formy sztuki.

W przeciwieństwie do innych form teatru, Robam wykorzystuje taniec jako główny język opowiadania historii. Dlatego nie każdy jest w stanie w pełni zrozumieć znaczenie ukryte w każdym ruchu. Aby pomóc widzom lepiej zrozumieć, artyści często wykorzystują dialog, opowiadanie historii lub śpiew, aby wyjaśnić treść spektaklu.

Kolejną szczególną cechą Ro Bam jest subtelne połączenie wielu form artystycznych: od tradycyjnej muzyki z bębnami, pałeczkami, gongami i żałobnymi trąbkami, po kunszt każdej maski, wyszukane kostiumy, a nawet elementy aktorskie w formie ekspresji i ruchów ciała. Wszystko to tworzy harmonijną całość, urzekając publiczność.

Rodzina rzemieślnika Lam Thi Huong (pierwszy rząd, druga od prawej). Zdjęcie udostępnione przez bohatera.

„Ro bam to nie tylko moja pasja, ale także odpowiedzialność za zachowanie tej wyjątkowej formy sztuki. Dlatego od dziesięcioleci uczę młodych aktorów, jak pielęgnować i promować tę formę kultury” – powiedziała zasłużona artystka Lam Thi Huong.

Jednak ta forma sztuki jest zagrożona wyginięciem. W dobie technologii i nowoczesnych form rozrywki, zachowanie i promowanie sztuki tańca Robam stało się trudnym zadaniem. Artyści muszą nie tylko zachować tradycyjny taniec, ale także znaleźć sposoby na adaptację i innowacje, aby dotrzeć do młodszego pokolenia.

Aby zachować dziedzictwo

Zasłużona artystka Lam Thi Huong powiedziała, że ​​zawsze wierzy: „Dopóki będzie choć jedna osoba, która kocha i uczy się tańca Robam, to dziedzictwo nigdy nie zostanie utracone”. Dlatego przez lata, pomimo całej swojej pasji do zawodu, nieustannie podejmowała wysiłki, aby podtrzymywać i nauczać tej formy sztuki młodszemu pokoleniu.

Pomimo pogarszającego się stanu zdrowia, wciąż spędza wiele godzin dziennie, ćwicząc i ucząc młodych aktorów każdego ruchu tanecznego i każdej kwestii dialogowej. Wierzy, że sztuki nie można nauczyć się wyłącznie poprzez teorię, ale trzeba ją praktykować, aby ją poczuć i przyswoić. Na koniec każdych zajęć organizuje dla swoich uczniów małe występy, aby mogli ćwiczyć, pomagając im nie tylko opanować ruchy taneczne, ale także zrozumieć duchową wartość tej formy sztuki.

Dzięki jej oddanym metodom nauczania wyszkoliła setki znakomitych uczniów. Wielu z nich stało się filarami słynnych zespołów artystycznych Robam, takich jak zespół Resmay Bung Chong i khmerskie grupy taneczne w Soc Trang.

Zasłużona Artystka Lam Thi Huong nie tylko pielęgnuje i rozwija sztukę tańca ro bam w swoim rodzinnym mieście, ale także promuje ją dalej, aby więcej osób miało możliwość poznania i zrozumienia tej formy sztuki. W 2016 roku, zaproszona przez Wietnamską Narodową Wioskę Kultury Etnicznej i Turystyki do odrestaurowania starożytnej sceny ro bam, wraz z mężem, artystą Son Delem, postanowiła opuścić rodzinne miasto, sprowadzając do Hanoi grupę aktorów z Soc Trang, aby brali udział w przedstawieniach i promowali tu sztukę tańca ro bam.

„Bardzo tęsknię za domem, ojczyzną i bliskimi. Ale muszę się starać, żeby moje dzieci i wnuki miały tu wsparcie. Gdziekolwiek są, są moją rodziną, bo noszę na swoich barkach odpowiedzialność za zachowanie kultury” – powiedział artysta.

Pan La Si Nuol z matką, artystką Lam Thi Huong, i młodszą siostrą. Zdjęcie udostępnione przez bohatera .

Teraz, w wieku 65 lat, rzemieślniczka Lam Thi Huong może być spokojna, ponieważ wyszkoliła kolejne pokolenie następców: syna i córkę, młodych ludzi, którzy jednak zawsze troszczyli się i pasjonowali zachowaniem i pielęgnowaniem tradycyjnej sztuki.

Pan La Si Nuol – syn ​​zasłużonego artysty Lam Thi Huong, potomek szóstego pokolenia zespołu Ro Bam Resmay Bung Chong – powiedział, że nie tylko pasjonuje się sztuką tańca Ro Bam, ale także bierze na siebie odpowiedzialność za zachowanie i szerzenie tego dziedzictwa kulturowego wśród przyszłych pokoleń. On i inni miłośnicy Ro Bam utrzymują zespół taneczny w prowincji Soc Trang i Ho Chi Minh City, a jednocześnie otwierają zajęcia taneczne dla dzieci w swoim rodzinnym mieście Tran De, zaszczepiając w kolejnym pokoleniu pasję do tradycyjnej sztuki.

W kącie pokoju Zasłużona Rzemieślniczka Lam Thi Huong uroczyście powiesiła swoje Certyfikaty Zasługi.

W wieku 65 lat i od 55 lat współpracująca z Ro Bamem zasłużona artystka Lam Thi Huong poświęciła całe swoje życie zachowaniu i kontynuowaniu wyjątkowej sztuki tańca w maskach królewskich ludu Khmerów.

Za jej wkład, w marcu 2019 roku, Prezydent uhonorował ją tytułem Zasłużonej Artystki. We wrześniu 2019 roku starożytna scena Ro Bam została uznana przez Ministerstwo Kultury, Sportu i Turystyki za Narodowe Niematerialne Dziedzictwo Kulturowe. W 2021 roku otrzymała Certyfikat Zasługi od Ministra Kultury, Sportu i Turystyki za wkład w zachowanie kultury Khmerów. W sierpniu 2024 roku otrzymała Medal „Za Sprawę Rozwoju Etnicznego” od Ministra i Przewodniczącego Komitetu Etnicznego, uznając jej ważną rolę w zachowaniu i promowaniu khmerskiego dziedzictwa kulturowego. Ponadto otrzymała również Certyfikat Zasługi od Ludowego Komitetu Prowincji Soc Trang za nauczanie sztuki południowej sceny Ro Bam.

Artykuł i zdjęcia: THANH HUONG

Source: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/cuoc-thi-nhung-tam-guong-binh-di-ma-cao-quy-lan-thu-16/nghe-nhan-uu-tu-lam-thi-huong-nguoi-giu-gin-va-truyen-lua-nghe-thuat-mua-ro-bam-829132