Dziś konieczne jest zbudowanie fundamentów tożsamości dla kreatywności, aby tworzyć produkty artystyczne godne służenia procesowi integracji i przekształcania się w przemysł kulturalny.
Nieskończona „kopalnia kreatywnego złota”
Od barwnego festiwalu „Ho Chi Minh City River Festival 2024” na nabrzeżu Bach Dang nad rzeką Sajgon, po międzynarodowe premiery „A O Show” czy tradycyjne i współczesne sceny, takie jak „Mekong Show” i „Southern Jade Seal”…, publiczność może liczyć na stały napływ publiczności. Tam tradycyjna sztuka nie zatrzymuje się w muzeach, lecz każdego dnia kształtuje nowe oblicze wietnamskiego przemysłu kulturalnego.
Każde udane dzieło dowodzi prostej rzeczy: dziedzictwo – jeśli jest właściwie rozumiane i wykorzystywane – to niewyczerpana „kreatywna kopalnia złota”. Wielu znawców uważa, że zagraniczni turyści nie przyjeżdżają do Wietnamu, by zobaczyć lub usłyszeć rzeczy, które są im w kraju aż nazbyt dobrze znane. Szukają oni unikalnych, nieskomplikowanych wartości. „A O Show” nie opowiada historii słowami, nie używa skomplikowanych technik, a jedynie kijów do noszenia, bambusowych koszy, rytmów bębnów, technik gry fizycznej… – ekipa stworzyła emocjonalną „wiejską pamięć”, z której przemierzyła europejskie sceny.
Artyści z teatru artystycznego HCM City Hat Boi Art Theatre są zawsze kreatywni, łącząc tradycyjne materiały z nowymi dziełami, aby służyć turystom. (Zdjęcie: THANH HIEP)
„Spektakl Mekongu” odtwarza bieg cywilizacji rzecznej za pomocą zaadaptowanej muzyki ludowej, tańca i pokazów świetlnych. „Sac an ngoc phuong nam” wnosi powiew muzyki hat boi i południowej muzyki amatorskiej do nowoczesnego języka orkiestrowego, budując subtelne emocje, a jednocześnie zachowując południowy rytm. Program sztuki cyrkowo-lalkowej „Huyen su Rong Tien” przyciąga publiczność, wykorzystując materiały z dziedzictwa kulturowego… Niedawno spektakl lalek wodnych „Huyen su Yet Kieu” podbił serca widzów w kraju i za granicą, włączając regionalne dziedzictwo kulturowe do historii Yet Kieu, który wykorzystuje swoją inteligencję, by pokonać najeźdźców.
Wszystko to pokazuje, że jeśli przemysł kulturalny chce rozwijać się w sposób zrównoważony, musi opierać się na fundamencie kultury narodowej. „To bardzo umiejętne zastosowanie, które przyczynia się do rozwoju kulturalnego i artystycznego Ho Chi Minh City. To bardzo pewny start, by wprowadzić produkty do machiny, budując fundamenty pod rozwój przemysłu kulturalnego” – przyznał Tran Minh Ngoc, artysta ludowy.
Wprowadzanie tradycyjnych materiałów do kreatywnego języka
Każdy produkt kulturowy i artystyczny nie tylko odtwarza, ale także musi odtworzyć język artystyczny, aby jego umiejętne zastosowanie mogło wywrzeć wrażenie na turystach.
Docent dr Nguyen Thi Minh Thai analizuje: „Wielu reżyserów stosuje formę minimalistycznych symboli zamiast ilustracji. Cai luong, tuong, cheo nie tylko odgrywają historie, ale także przekształcają je w kolory, intonacje aktorskie, poezję i obrazy, aby emanować kreatywnym duchem poprzez zastosowanie tradycyjnych materiałów i dziedzictwa kulturowego w każdym przedstawieniu”.
W dziedzinie kinematografii, współczesne filmy zaczęły zwracać większą uwagę na regionalne elementy kulturowe oraz tradycyjne rekwizyty i kostiumy. Dzieła „Sang den”, „Song lang”… wykorzystują tradycyjne materiały, tworząc pozytywny efekt na ekranie. W dziedzinie muzyki, współczesna muzyka ludowa dynamicznie się rozwija, a młodzi śpiewacy łączą muzykę współczesną z pieśniami ludowymi z Południa, Hue , Wyżyn Centralnych i Czamów…
Mieszkańcy i turyści uczestniczą w wydarzeniach „Ho Chi Minh City River Festival 2024”. (Zdjęcie: HOANG TRIEU)
„Wciąż istnieje ogromna luka twórcza, którą należy stale uzupełniać. Stowarzyszenie Muzyczne Miasta Ho Chi Minh zorganizowało wiele seminariów poświęconych muzyce tradycyjnej dla swoich oddziałów, aby skutecznie stosować ją w komponowaniu” – poinformowała dr Nguyen Thi My Liem, wiceprezes Stowarzyszenia Muzycznego Miasta Ho Chi Minh.
Zdaniem ekspertów, dzieła poświęcone celebrytom i bohaterom narodowym nie zostały jeszcze w pełni wykorzystane. Kultura Wyżyn Centralnych, kultura Południa, bogaty zbiór eposów i legend… to wciąż „skarby”, które nie zostały jeszcze szeroko ujawnione. Tradycyjne święta nie przekształciły się jeszcze w produkty kulturowe o wartości dodanej…
Potrzebna jest kompleksowa, długoterminowa strategia
Badacze kultury twierdzą, że tworzenie arcydzieł wymaga czasu, inwestycji i sprzyjającego środowiska, w którym artyści mogą tworzyć całym sercem.
Autorka Mai Van Thanh z Centrum Kultury Khanh Hoa podała przykład: „Materiały kulturowe Czamów są bardzo bogate. W Ho Chi Minh City grupa etniczna Czamów jest liczna, ale nadal brakuje regularnej koordynacji w zakresie wykorzystywania materiałów kulturowych Czamów w twórczości przeznaczonej dla przemysłu kulturalnego”.
„Potrzebna jest kompleksowa strategia, aby kultura tradycyjna nie tylko została zachowana, ale także wyrażona w teatrze, muzyce, kinie i produktach popularnych. Kultura tradycyjna to siła, która towarzyszy nam ku przyszłości” – skomentował Zasłużony Artysta Ca Le Hong.
Wielu ekspertów dostrzega, że inwestycje w sektorze kreatywnym są nadal rozproszone, głównie ze strony jednostek publicznych. Mechanizm długoterminowego finansowania jednostek uspołecznionych jest niejasny. System praw autorskich nie jest gwarantowany, przez co artyści mają trudności z poczuciem bezpieczeństwa, inwestując w duże dzieła. Powiązania między muzeami, teatrem, turystyką i kinem są nadal rozdrobnione i nie tworzą łańcucha wartości.
Aby tradycyjna sztuka mogła prawdziwie zintegrować się z przemysłem kulturalnym, Ho Chi Minh i lokalne społeczności muszą stworzyć kreatywny fundusz inwestycyjny, ukierunkowany na dzieła łączące elementy narodowe i współczesne. Ponadto należy udoskonalić system praw autorskich i zapewnić artystom dochody, które będą mogli reinwestować. Lokalne społeczności muszą opracować zamknięty model festiwal-spektakl-turystyka; inwestować w szkolenie młodych artystów-reżyserów-producentów, którzy rozumieją tradycję, ale mają globalne nastawienie.
Producent „A O Show” podkreślił kiedyś: „Nie odtwarzamy tego, co stare. Robimy coś, czego świat nigdy wcześniej nie widział w Wietnamie”. To jest niezbędne w rozwoju przemysłu kulturalnego: tworzenie z tradycyjnych materiałów prowadzi do tworzenia wartościowych produktów.
Dziedzictwo to nie tylko pamięć, ale także źródło twórczej energii dla teraźniejszości i przyszłości. Jeśli wietnamski przemysł kulturalny chce wyjść na świat z wartościowymi dziełami, sztuka narodowa musi znaleźć się na właściwym fundamencie i stać się rdzeniem budującym tożsamość.
(Ciąg dalszy nastąpi)
(*) Zobacz gazetę Lao Dong z wydania z 16 listopada
Source: https://nld.com.vn/phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-viet-nam-tao-ban-sac-va-gia-tri-khac-biet-196251116213103296.htm
Komentarz (0)