Śpiew ludowy Quan Ho w obliczu nowych eksperymentów.

BAC NINH – Pieśni ludowe Quan Ho „łączą się” ze sceną operową, Cheo, Tuong i Ca Tru; lub adaptacją, harmonią i aranżacją starożytnych melodii, aby zilustrować obrazy Dong Ho i opowiedzieć historie tradycyjnego wyrobu ceramiki… Te kreatywne i eksperymentalne wysiłki mają na celu zachowanie kwintesencji pieśni ludowych Bac Ninh Quan Ho, jednocześnie pomagając dziedzictwu harmonizować z oddechem współczesnego życia.

Báo Bắc Ninh•15/12/2025

Odważny „eksperyment”.

Niedawno Teatr Pieśni Ludowej Bac Ninh Quan Ho zaprezentował premierę opery „Dziewczyna z wioski Quan Ho”. Dzieło to stanowi śmiałą zmianę, łącząc ludowe pieśni Quan Ho z dramatem teatralnym. Trwający blisko 120 minut spektakl „Dziewczyna z wioski Quan Ho” zaoferował widzom świeżą, artystyczną atmosferę, wywołując wyjątkowe emocje…

Scena z opery „Dziewczyna ze wsi Quan Ho”.

Wykorzystując tradycyjne melodie ludowe Quan Ho jako główny materiał muzyczny , sztuka odtwarza wzruszającą historię o miłości do ojczyzny i szacunku dla tradycyjnych wartości kulturowych narodu. Główną bohaterką jest Van, piękna i cnotliwa dziewczyna, która śpiewa Quan Ho i głęboko kocha Phonga, młodego mężczyznę, który później podąża drogą rewolucji. Ich miłość zostaje rozdarta przez wojnę i walkę o władzę, a po 15 latach rozłąki spotykają się ponownie na wiejskim festynie, gdy rewolucja triumfuje. Punktem kulminacyjnym „Dziewczyny z wioski Quan Ho” jest wykorzystanie melodii ludowych Quan Ho jako głównego tematu, łączącego emocje, sytuacje i fabułę. Wybrano dziesiątki starych melodii Quan Ho i wykonano je z finezją, tworząc płynny przepływ muzyczny, taki jak: „Mądry ptak siada na dachu mandaryna”, „Wczoraj wieczorem tęskniłam za przyjacielem”, „Mój drogi, proszę nie odchodź”, „Tęsknota w moim sercu”, „Najpierw cynamon, druga orchidea”, „Ponowne spotkanie”, „Pożegnanie z przyjacielem” itp.

Widzowie, którzy poświęcają czas na zakup biletów i obejrzenie programów eksperymentalnych, takich jak „Truong Chi”, „Piękno Kinh Bac” czy „Dziewczyna z wioski Quan Ho”, podejmują praktyczne działania, które przyczyniają się do zachowania, wzbogacenia i rozwoju dziedzictwa Quan Ho w czasach współczesnych.

Dzieląc się swoimi przemyśleniami na temat procesu produkcji, reżyser Nguyen Ngoc Cao zwierzył się: „Pieśni ludowe Quan Ho, z ich łagodnymi i kojącymi rytmami, stanowiły nie lada wyzwanie, gdy zaadaptowano je do sztuki z konfliktem, napięciem, dramatyzmem i obsadą pełną protagonistów i antagonistów. Jednak po szeroko zakrojonych badaniach, eksploracji i wyborze najodpowiedniejszych melodii, przy zaangażowaniu całego zespołu, dążyliśmy do stworzenia kompletnego dzieła, które spełni nowe wymagania publiczności, zachowując jednocześnie wartość i piękno pieśni ludowych Quan Ho…”

Trzeba przyznać, że po długim okresie powtarzalnych, monotonnych programów, które zdawały się „niszczyć” inspirację artystów, „Dziewczyna z wioski Quan Ho” obudziła emocje entuzjastów Quan Ho, oferując zmianę gustu dzięki występom z punktami kulminacyjnymi, zwrotami akcji i rozwiązaniami... Połączenie pieśni ludowych, sztuki aktorskiej i nowoczesnego myślenia teatralnego stworzyło spektakl o bogatej, sugestywnej mocy, głęboko przesiąknięty esencją Quan Ho, a jednocześnie artystyczny i odpowiadający upodobaniom publiczności.

Komentując spektakl, pan Trinh Huu Hung, zastępca dyrektora Departamentu Kultury, Sportu i Turystyki oraz stały wiceprzewodniczący Rady Artystycznej Departamentu, stwierdził: „Sukces spektaklu jest wynikiem harmonijnego procesu twórczego całego zespołu, w którego skład wchodzi wiele elementów: scenarzyści, reżyserzy, aktorzy, muzycy, scenografowie, technicy itd. To dopracowany spektakl, świadczący o determinacji i śmiałych dążeniach Teatru Pieśni Ludowej Bac Ninh Quan Ho do innowacji”.

Zachowanie i rozwój dziedzictwa

Oprócz „Dziewczyny z wioski Quan Ho”, Teatr Pieśni Ludowej Bac Ninh Quan Ho wystawił ostatnio szereg programów eksperymentalnych, takich jak „Piękno Kinh Bac”, „Truong Chi” itp. Dzieła te nadal wykorzystują jako główny materiał dawne pieśni ludowe Quan Ho, ale są zharmonizowane i zaaranżowane z wykorzystaniem współczesnego języka muzycznego, a jednocześnie innowacyjnie wykorzystują przestrzeń sceniczną i strukturę, nadając narracji nowy wymiar, zwiększając napięcie dramatyczne i głębię emocjonalną. Artystka ludowa Thuy Mui, uczestnicząca jako konsultantka opery „Dziewczyna z wioski Quan Ho”, wyraziła swoje zdziwienie zdolnością ludowych melodii Quan Ho do pełnego oddania licznych niuansów ludzkich emocji, a jednocześnie spełniania wymogów dotyczących wyrażania treści scenariuszy teatralnych, takich jak Cheo, Tuong czy opera ludowa…

Artyści i aktorzy z Teatru Pieśni Ludowej Bac Ninh Quan Ho w eksperymentalnym dziele „Truong Chi”.

Wspólnym mianownikiem programów eksperymentalnych są poważne, staranne i pełne zaangażowania badania oraz inwestycje. Dzięki nowym wyzwaniom scenicznym artyści mają szansę na odrodzenie się, poszerzenie zakresu ekspresji, spełnienie artystycznych aspiracji i odnalezienie twórczej inspiracji.

Adaptacja, innowacja i wzbogacanie dziedzictwa to naturalne prawa rozwoju, które pomagają ludowemu śpiewowi Quan Ho mocno zakorzenić się w życiu. Szczególnie w kontekście głębokiej integracji, gusta publiczności i potrzeby artystyczne stale się zmieniają, co sprawia, że eksploracja i eksperymentowanie stają się niezbędnym wymogiem. Jednak zakres eksperymentów i granice kreatywności, aby nie umniejszyć prawdziwej wartości Quan Ho, to kwestie wymagające starannego rozważenia. Kreatywność musi opierać się na głębokim zrozumieniu i szacunku dla dziedzictwa. Tylko wtedy, gdy programy eksperymentalne są prawdziwie przesiąknięte istotą Quan Ho, rozumiejąc jego charakter, język i tradycyjną estetykę, mogą prawdziwie przekonać i urzec publiczność.

Widzowie, którzy poświęcają czas na zakup biletów i obejrzenie eksperymentalnych programów, takich jak „Truong Chi”, „Piękno Kinh Bac” czy „Dziewczyna z wioski Quan Ho”, podejmują praktyczne działania, które przyczyniają się do zachowania, pielęgnowania i rozwoju dziedzictwa Quan Ho w czasach współczesnych.

Komentarz (0)