Byłem strasznie zdezorientowany, gdy pierwszy raz wszedłem do Konserwatorium.

Minęło 48 lat od zakończenia wojny , ale pieśni rewolucyjne (czerwona muzyka) wciąż rozbrzmiewają w całym kraju . Od 20 lat Trong Tan jest tam zawsze wiodącą grupą, z serią koncertów w całym kraju , mimo że występowało tam wiele pokoleń. Jak to wytłumaczyć ?

– To chyba wymaga zbadania przez ekspertów. Nie wiem ( śmiech) . Może publiczność za bardzo nas akceptuje (Trong Tan, Dang Duong, Viet Hoan, Anh Tho), więc jest trochę surowa dla tych, którzy stoją za nami? Poza tym, z moich obserwacji wynika, że ​​wciąż pojawia się wielu młodych artystów z wysokiej jakości utworami muzycznymi , którzy są również uwielbiani i mają swoją publiczność.

Urodziłeś się w 1976 roku – rok po zjednoczeniu kraju i całkowitym wyzwoleniu Południa . Czy to Twoja siła w porównaniu z następnym pokoleniem, kiedy to wyraźniej odczuwasz wspomnienia wojny , a tym samym pełniej przekazujesz czerwone pieśni ?

– Nie sądzę. Urodzenie się tuż po wojnie było trudne i biedne, ale nie odczuwałem żadnych emocji związanych z wojną. Wiedziałem tylko z filmów, książek i tego, co opowiadali mi rodzice. Właściwie, w przeszłości byliśmy jeszcze bardziej pokrzywdzeni niż wy teraz, z bardzo małą ilością pomocy audiowizualnych i ograniczonymi informacjami.

Pamiętam, że kiedy byłem młody, słuchałem bolera dookoła. Byłem też niedojrzały w przyswajaniu historii o kraju i ludziach. Potem, kiedy dorosłem i poznałem więcej, wszystko stopniowo się ujawniło. Po prostu czytałem, rozumiałem i czułem dobroć i piękno rewolucyjnej pieśni.

Nadal uważam, że najważniejsze są uczucia i emocje artysty. Historia opowiadana widzom to historia, którą czują w swoich sercach.

Jak ocenia Pan pozycję muzyki rewolucyjnej , muzyki sławiącej ojczyznę i kraj w czasach współczesnych, kiedy sytuacja w kraju bardzo się zmieniła ?

– Mówiąc o tym gatunku muzycznym, myślę, że pierwszą rzeczą, którą można potwierdzić, jest jego długowieczność. Muzyka rewolucyjna, muzyka sławiąca ojczyznę to nie tylko rozrywka, to coś bardziej szlachetnego, świętego i intensywnego. Oczywiście, są chwile, kiedy muzyka czerwona jest słuchana przez wielu ludzi, i chwile, kiedy jest jej mniej, ale zawsze będzie istnieć i zajmować odrębną pozycję.

Trzeba też powiedzieć, że każdy gatunek muzyki, ustanawiając swoją pozycję w życiu, ma również swój własny sposób życia. Nie można porównywać tej miłości z inną miłością, ani znaczenia tego czy innego gatunku muzyki. Muzyka klasyczna lub przedklasyczna pojawiła się w XV i XVI wieku na Zachodzie i nadal jest wykonywana w audytoriach na całym świecie , a publiczność przyjmuje ją entuzjastycznie i uroczyście. To samo dotyczy współczesnego gatunku rapu. W przeszłości, kiedy rap się narodził, ludziom mojego pokolenia trudno było go słuchać i postrzegać. Ale teraz, kiedy słyszę młodych ludzi czytających rap w piosence, czuję się bardzo znajomo. Zaczynam wsłuchiwać się w przesłanie, które przekazują w tej piosence.

Od wielu lat nie wydaliście żadnego nowego produktu muzycznego . Czy podchodzicie z pewną dozą nieufności do obecnego rynku muzycznego, na którym pojawia się wiele nowych gatunków muzycznych i rozwijają się nowi artyści ?

– Kilka lat temu musiałem przestać wydawać, nie wydając więcej płyt, bo się nie sprzedawały. Taka jest ogólna sytuacja na rynku, nie tylko moja. Wcześniej zorganizowałem koncert na żywo w National Convention Center, a sprzedaż 4000 biletów była fatalna. Obecnie YouTube pozwala na uzyskanie miliona wyświetleń dziennie. W przyszłości jest bardzo prawdopodobne, że powstaną teatry cyfrowe – gdzie występują artyści głównego nurtu, artyści operowi, a publiczność musi tylko płacić przez internet. Musimy się zmienić i wspierać rozwój takich nowych rzeczy.

Nadal prowadzę swój kanał na YouTube, nagrywając filmy, aby dotrzeć do odbiorców. Nie zmuszam się też do wypuszczania nowych produktów, robię to wtedy, kiedy jest na to czas. Myślę, że w tym gatunku muzyki to właśnie szczerość i prostota podbijają serca słuchaczy.

Cofając się trochę wstecz , wydaje się, że jednym z ważniejszych powodów, dla których zacząłeś rozwijać karierę zawodową muzyka, było zwolnienie z opłat za naukę ?

– To również jeden z ważnych czynników, oczywiście nie decydujący. Najważniejszym powodem jest to, że jestem prawdziwym pasjonatem muzyki, oprócz talentu, to także moja miłość od najmłodszych lat. Od gimnazjum i liceum uczyłem się grać na pianinie, grałem na pianinie i brałem udział w szkolnych zajęciach, brałem też udział w kilku konkursach wojewódzkich i zdobyłem całkiem wysokie nagrody. To zmotywowało mnie do myślenia o karierze muzycznej.

Życie było wtedy ciężkie, a dzieci ze wsi, takie jak ja, zawsze martwiły się o przyszłość. Po pierwsze, czy starczy mi pieniędzy na kolejne 4,5 roku nauki? Po drugie, co będę robić po ukończeniu szkoły? Jeśli wybiorę złą karierę, nie tylko zawiodę rodziców, ale moje życie będzie również trudne i wyboiste.

Kiedy byłem młody i oglądałem występy profesjonalnych artystów w VTV, szczerze mówiąc, nie śmiałem myśleć, że zostanę artystą. Zrozumiałem, że śpiewanie dla przyjemności i śpiewanie zawodowo to dwie różne rzeczy. Ale miłość jest właśnie taka – dzięki niej wciąż podążam tą drogą i wciąż mam nadzieję, że to może być właściwa droga dla mnie.

Pod koniec liceum informacja, że ​​czesne pokrywał wówczas standardowy poziom szkoły średniej w Konserwatorium Muzycznym, pokrywając jedynie koszty wyżywienia i zakwaterowania w akademiku, skłoniła mnie do podjęcia decyzji o studiowaniu muzyki. Ponieważ moja rodzina była biedna, ledwo było mnie stać na egzamin wstępny do jakiejkolwiek innej szkoły, na przykład na te, które naprawdę lubiłem i na które mogłem zdawać, takie jak architektura czy finanse.

[osadź]https://www.youtube.com/watch?v=sBp2Qg4xPg0[/osadź]

Pierwszego dnia, kiedy postawiłeś stopę w Hanoi , pewnie byłeś bardzo niepewny swojej przyszłości ?

– Nie da się odpowiedzieć od razu. Chociaż są starsi ludzie, którzy pokazali mi perspektywy tego zawodu, jak pan Tan Minh, pani My Linh… – ludzie, którzy odnieśli sukces i wyrośli z Konserwatorium Muzycznego.

W 1995 roku pojechałem do Hanoi, aby zdawać egzamin wstępny do Konserwatorium Muzycznego, nie wiedząc, że muszę wcześniej poćwiczyć. Przyjaciółka zabrała mnie do pani Minh Hue (pierwszej nauczycielki Trong Tana w zawodzie – PV), ale mnie nie przyjęła. Powiedziała: „Zostało tylko 12 dni do egzaminu, przyszedłeś za późno, zdajmy go ponownie w przyszłym roku”. Byłem strasznie zdezorientowany, myśląc: „Prawdopodobnie oblałem w tym roku. Śpiewaj, co ci przyjdzie do głowy”. Grupa poszła do sąsiedniej sali, żeby poćwiczyć razem.

Nie spodziewałem się, że mój śpiew dotrze do jej uszu. Stała na zewnątrz i słuchała, a potem nagle zapukała do drzwi. Powiedziała: „Właśnie śpiewałeś, zaśpiewaj mi to jeszcze raz”, po czym zaprosiła mnie do swojego pokoju, żeby sprawdzić moje muzyczne upodobanie. Zaraz potem przyjęła mnie na studia.

Jak rozpoczęła się Twoja praca w konserwatorium (obecnie Wietnamska Narodowa Akademia Muzyczna) ?

- W tym roku do egzaminu z muzyki wokalnej przystąpiło około 100 osób i tylko 3 zdały, w tym ja, z wynikiem celującym. Pan Tran Hieu zaopiekował się mną na oczach całej kadry, zapewniając, że zaakceptuję tego studenta i wezmę za niego odpowiedzialność. Był też osobą, która bardzo mi pomogła w mojej muzycznej podróży.

We wrześniu rozpocząłem naukę w szkole, a w listopadzie mój nauczyciel pozwolił mi wziąć udział w Hanoi Voice Festival – bardzo prestiżowym wówczas konkursie muzycznym. Zdobyłem nagrodę „Obiecującego Młodego Głosu” i stałem się znany wielu osobom. Z tym konkursem wiąże się też pewna historia, którą później opowiedział mi wujek Pham Tuyen, co sprawiło, że jeszcze bardziej doceniłem doświadczonych i utalentowanych artystów. Powiedział: „Kiedy Tan startował po raz pierwszy, sędziowie i ja uznaliśmy, że zasługuje na drugą nagrodę. Jednak po naradzie rada uznała, że ​​Tan jest dopiero uczniem klasy średniej 1 i droga do sukcesu jest jeszcze daleka. Komitet Organizacyjny postanowił przyznać mu nagrodę „Obiecującego Młodego Głosu”, aby umożliwić mu kontynuację rywalizacji w przyszłym roku i zdobycie wyższej nagrody, a także umożliwić mu dalsze zaangażowanie się w swoją artystyczną drogę”.

Nie sposób nie wspomnieć o przełomowym roku 1999 , kiedy to każdy, w każdym domu, usłyszał „Tieng dan bau” – piosenkę, którą wykonał i zdobył pierwszą nagrodę w II Narodowym Konkursie Piosenki Telewizyjnej , a która przyniosła Trong Tanowi sławę.

- Wciąż czuję w sobie emocje związane z „Tieng dan bau”. Kiedy wchodziłem do finału, zastanawiałem się, czy uda mi się zdobyć główną nagrodę, ponieważ konkurs odbywał się w Ho Chi Minh City, a jurorzy i publiczność skłaniali się ku lirycznej, lekkiej muzyce. Kiedy skończyłem śpiewać, „Tieng dan bau” uzyskało niemal maksymalną liczbę punktów. Zdałem sobie sprawę, że wszystko, co poruszy serce słuchacza, zostanie docenione.

Przez długi czas mój grafik był napięty i gdziekolwiek się udałem, proszono mnie o zaśpiewanie „Tieng Dan Bau”. Można powiedzieć, że po „Tieng Dan Bau” ludzie zaczęli słuchać bardziej popularnej muzyki, a stare piosenki znów spotkały się z ciepłym przyjęciem. „Tieng Dan Bau” pomogło mi również ukształtować moją ścieżkę – śpiewając muzykę ludową, liryczną i czerwoną.

Od 1999 roku nazwisko Trong Tan jest oficjalnie uznawane za jedną z najpopularniejszych gwiazd muzyki czerwonej. W wieku zaledwie 23 lat plasował się w czołówce takich znanych i doświadczonych artystów jak Trung Duc, Thanh Hoa i Thu Hien. Czy w tamtym czasie był nieco zadowolony z siebie ?

- Jestem szczęśliwy i dumny, że mogę występować z panem Trung Ducem, panią Thanh Hoa, panią Thu Hien, a także z późniejszym pokoleniem z panem Duc Longiem, panem Tan Minhem, a na Południu z panem Ta Minh Tamem i panią Anh Tuyet... Można powiedzieć, że od czasów pani Thanh Hoa, Thu Hien aż do mojego pokolenia, artyści czerwonej muzyki byli niemal przez długi czas zatrzymywani. Cieszę się nie tylko z akceptacji, ale także z tego, że ludzie tak mocno akceptują młode pokolenie artystów śpiewających muzykę mainstreamową.

Czy w trakcie swojej pełnej chwały podróży był jakiś okres, w którym czułeś się rozczarowany swoją karierą, na przykład wydarzeniami z 2013 roku?

(Po programie artystycznym w Laosie , wietnamskie Ministerstwo Kultury , Sportu i Turystyki wysłało telegram z prośbą o zawieszenie występów Trong Tana na programach artystycznych w kraju i za granicą - PV).

- Nie sądzę, żeby to był najgorszy moment w mojej karierze, może dlatego, że jestem optymistką. Nie jestem typem osoby, która stawia sobie zbyt wiele celów na przyszłość i myśli, że musi to czy tamto osiągnąć w krótkim czasie.

Dlatego nigdy w życiu nie czułem się przygnębiony ani zniechęcony, gdy się potykałem. Historia, o której wspomniałeś w 2013 roku, jest dla nas, artystów, wspaniałą lekcją interakcji z agencjami rządowymi w pracy. W końcu to dla nas wielki zysk, że możemy iść naprzód z większą stanowczością, nie powtarzając błędów z przeszłości.

Sam nie jestem osobą, która celowo robi rzeczy, które nie są dobre dla grupy. Ten błąd był dla mnie okazją, by się uspokoić, zreorganizować pracę i lepiej współpracować z jednostką organizacyjną podczas uczestnictwa w różnych programach, tak aby obie strony mogły się zrozumieć i podjąć właściwą decyzję.

Ostatnio opinia publiczna dużo mówi o presji, jaką wywiera aureola artysty. Czy kiedykolwiek czułeś, że twoja aureola ma czasem ciemną stronę ?

– Nie patrzę na swoją drogę w kierunku chwały, patrzę na nią w kierunku miłości. I tak jest naprawdę.

Aby koncert był udany, publiczność musi kochać artystę i dzielić się z nim swoimi sercami. W takiej przestrzeni bez dystansu, sublimacja jest wspólna, a nie osoba na scenie, która jest w centrum uwagi. Jeśli on nie zagra dobrze lub publiczność nie będzie z nim dobrze współpracować, wszystko doprowadzi do porażki.

Relacja między artystami a publicznością to wieczna więź. Obie strony potrzebują się i kochają. Pomijając miłość między mężczyzną a kobietą, jest to miłość bardzo czysta i piękna.

Pomyśl tylko, ludzie, którzy nie wiedzą, kim jesteś, nawet tysiące kilometrów stąd, kochają cię, dzielą się z tobą, okazują ci troskę przez YouTube'a, przez Facebooka. To zdecydowanie miłość, nic więcej.

Duety jego i jego syna Tan Data zgromadziły prawie milion wyświetleń w mediach społecznościowych . Syn również występował z nim na wielu dużych scenach. Ponad 10 lat temu, rozmawiając ze mną, powiedział, że będzie wspierał syna , jeśli pójdzie w ślady ojca . Wygląda na to, że to powoli staje się rzeczywistością .

– Nie zmuszam moich dzieci, ale cieszę się, że wszystkie zajmują się muzyką. Ma dobry głos i jego rodzina pozwala mu rozwijać wokal. Mój mąż i ja zgadzamy się, że: damy mu wskazówki, podstawy, opowiemy mu o drodze, którą obierze, że nadaje się do mainstreamu, może sięgnąć po ballady, pop lub półklasykę… Kiedy dzieci już dorosną, publiczność będzie już całkiem dobrze słuchać muzyki.

Z drugiej strony, młodzi ludzie polubią nowości. Sam Tan Dat obecnie bardziej interesuje się popem, chce być zarówno artystą, jak i producentem swoich utworów. Dat studiuje w dwóch uczelniach: Narodowej Akademii Muzycznej oraz na Wydziale Muzyki Stosowanej Uniwersytetu Thang Long. Uczy się technologii studyjnej, kompozycji, tańca, umie tworzyć muzykę i rozumie nowe trendy muzyczne. Można powiedzieć, że Dat zdecydowanie obierze inną drogę niż jego ojciec. I ja też tego chcę.

Jeśli chodzi o Tronga Tana, widzowie zawsze pamiętają go jako człowieka, który poświęca dużo uwagi swojej rodzinie i dzieciom . Być może to sprawia, że ​​jego obecne życie jest dość spokojne , bo rzadko widuję go na spotkaniach czy eventach ?

– To prawda, że ​​jestem introwertykiem i bardzo cenię rodzinę. Mogę siedzieć na tym dachu i pić herbatę, pielęgnować rośliny i patrzeć na koty całymi dniami, nie nudząc się. Zdarzają się chwile, kiedy nie wychodzę z domu przez kilka dni, ale i tak czuję się bardzo szczęśliwy i czerpię z tego radość.

Uwielbiam też dzieci. Poza pracą staram się być z nimi jak przyjaciele, dzieląc się z nimi wszystkim. Łatwo powiedzieć, że jestem przyjacielem dzieci, ale bardzo trudno. Mam nadzieję, że będę im towarzyszyć w ich rozwoju.

Jesteś z żoną razem od liceum. Była twoją pierwszą miłością, a kiedyś twierdziłeś, że ostatnią. Ludzie często się sobą nudzą, gdy są razem przez długi czas . A ty, jak udało ci się utrzymać ciepło i romans w rodzinie ?

- Tak naprawdę nikt nie zamierza nic zrobić, bo gdy myślimy o tym, jak utrzymać małżeństwo, to widać, że małżeństwo ma problemy.

Znamy się z żoną od czasów liceum, razem przeszliśmy długą drogę do teraźniejszości. Oprócz pielęgnowania wspólnego życia, darzymy się wzajemnym szacunkiem i dzielimy się tym, co ważne. Łączy nas teraz uczucie, które wykracza poza zwykłą miłość – to miłość bratnich dusz.

Małżeństwo to połączenie dwojga nieznajomych ludzi, którzy trzymają się za ręce, by wspólnie pokonać długą drogę. Kiedy zwracamy się do siebie i chcemy dbać o małżeństwo tak, jak dbamy o rośliny, pewnego dnia przyniesie ono słodkie owoce. To uczucie, że nie możemy żyć bez siebie, postrzegając siebie nawzajem jako nieodzowną część naszego życia. Istnieje wiele historii, które można opowiedzieć tylko sobie nawzajem. W takich chwilach trudności, zmartwienia i błahostki często z łatwością przezwyciężamy.

Dzięki za udostępnienie!

Źródło: https://danviet.vn/ca-si-trong-tan-toi-tung-hoang-mang-khung-khiep-trong-lan-dau-buoc-chan-vao-nhac-vien-20230503000404298.htm