
Na wystawie prezentowane są obrazy i ceramika. Grupa autorów stwierdziła: „Wybór tytułu wystawy „Zrozumienie Sceny” oznacza zrozumienie znaczenia sceny w każdym dziele. Każda osoba podchodzi do malowania z inną emocją, ale łączą się, aby stworzyć wspólny przepływ emocjonalny, sublimację, różnorodność i zachować znaczenie sceny każdego „serca””.

Autorzy pracowali w różnych dziedzinach i zwrócili się ku malarstwu. Choć poruszali odmienną tematykę, wszystkie obrazy emanowały świeżą, zdrową energią, jasnymi kolorami i życzliwością malarza.
Artysta Nguyen Thanh Vu studiował architekturę. Po przejściu na malarstwo, zaczął ukazywać piękno dziedzictwa kulturowego w całym kraju. Na tej wystawie zaprezentował prace poruszające temat świadomości, wykorzystując głównie wizerunki fal oceanicznych i chmur.

Pham Hai Au przedstawia emocje, których doświadczał, ćwicząc muzykę jako muzyk. Qui Phan przedstawia miejsca, które odwiedził w tym kraju. Trinh Vuong wybiera ukazanie złotych chwil w życiu codziennym, gdzie światło łączy się z człowieczeństwem. Tymczasem autor Le Trung Hieu kontynuuje prace nad linią ceramiki Bien Hoa, ukazując piękno starożytnych rzemieślników.

W swoich obrazach olejnych grupa autorów nawiązuje do szkoły postimpresjonistycznej, mając nadzieję przekazać w swoich pracach siłę, witalność, entuzjazm, a także młodzieńczość i spokój. Szczególnie poprzez prezentowane tym razem prace ceramiczne, młodzi autorzy pragną ukazać piękno i wartość starożytnej linii ceramicznej Bien Hoa.


Wystawa stanowi krok naprzód pod względem materiałów (zarówno malarstwa, jak i ceramiki) – znajduje się na niej ponad 80 prac o następującej tematyce: naturalne krajobrazy Wietnamu (Qui Phan), życie codzienne z rodziną (Trinh Vuong), muzyka w malarstwie (Pham Hai Au), starożytna sztuka ceramiczna Bien Hoa (Le Trung Hieu), temat świadomości – refleksja nad ludzką duszą (Nguyen Thanh Vu)...
Source: https://www.sggp.org.vn/trien-lam-nghe-thuat-hieu-canh-hieu-minh-hieu-nguoi-va-hieu-cai-dep-que-huong-post808679.html
Komentarz (0)