Warsztaty „Zastosowanie dziedzictwa w kreatywności”, które odbyły się w ramach Festiwalu Thang Long w Hanoi w Świątyni Literatury – Quoc Tu Giam, stały się miejscem spotkań naukowców, artystów i twórców, dyskutujących nad kluczowym zagadnieniem: w jaki sposób dziedzictwo może być nie tylko zachowane w muzeach, ale także stać się źródłem kreatywnej energii we współczesnym życiu?
Warsztaty były również wydarzeniem inaugurującym projekt „Zmiana z szacunkiem”, inicjatywę mającą na celu stworzenie uczciwych i etycznych ram współpracy między rzemieślnikami, projektantami i środowiskiem kreatywnym w Wietnamie. Wydarzenie przyciągnęło liczną rzeszę studentów, badaczy i publiczności, co świadczy o dużym zainteresowaniu społeczeństwa włączeniem tradycyjnych wartości do współczesnego obiegu kulturowego.
Przegląd warsztatów.
Dyskusja skupiła się na wyjaśnieniu czterech ważnych kwestii, tworząc ogólny obraz złożonej, ale także potencjalnej relacji między tradycją a współczesną kreatywnością: Myślenie konserwatorskie: od „statycznego” do „dynamicznego”; Umieszczenie społeczności rzemieślników w centrum; Własność intelektualna i kapitał własny; oraz Odpowiedzialna praktyka twórcza.
Podczas warsztatów eksperci stwierdzili, że aby dziedzictwo miało wartość twórczą, nie może być statycznym artefaktem, lecz żywym, ruchomym bytem.
Dr Mai Thi Hanh – zastępca kierownika Wydziału Przemysłu Kulturowego i Dziedzictwa w Szkole Nauk i Sztuk Interdyscyplinarnych (VNU), podkreśliła pilną potrzebę „konserwacji w dynamicznym stanie związanym z kreatywnością”: „W praktyce i badaniach wyraźnie widać zmianę w myśleniu i postrzeganiu tego, co nazywa się konserwacją dziedzictwa. Z punktu widzenia konserwacji jako kwestii ujmowania dziedzictwa, eksponowania i oglądania, ruch, który właśnie nakreśliłam, stanowi punkt zwrotny w historii współczesnych ludzi i badaczy, którzy poszerzają swoje poglądy na temat konserwacji”.
Taka perspektywa kwestionuje tradycyjne metody konserwacji, wzywając do włączenia dziedzictwa do działań twórczych i zastosowań praktycznych, tak aby dziedzictwo mogło się odnawiać i przetrwać w kontekście współczesnego społeczeństwa.
„Dynamiczna konserwacja” wymaga, aby traktować dziedzictwo jako żywy materiał, nieustannie poddawany eksperymentom, odtwarzany i przekształcany, a nie tylko jako przedmiot kontemplacji. To klucz do przeniesienia dziedzictwa z muzeum do życia.
Dr Mai Thi Hanh wygłosiła wykład na warsztatach.
W procesie wyprowadzania dziedzictwa z przestrzeni muzealnej i przekształcania go w źródło współczesnej energii twórczej, kluczowe znaczenie ma zbudowanie uczciwej i zrównoważonej relacji. Kreatywność oparta na dziedzictwie nie może być jednostronnym procesem eksploatacji przez projektanta, lecz musi opierać się na pełnej szacunku współpracy. Dlatego rola i interesy społeczności, a zwłaszcza rzemieślników – strażników ognia i przekazu oryginalnej wiedzy – muszą być traktowane priorytetowo.
Dr Tran Hoai – Kierownik Katedry Studiów nad Dziedzictwem w Szkole Nauk i Sztuk Interdyscyplinarnych (VNU), podkreślił rolę rzemieślników w sieci tworzenia dziedzictwa. Są oni nie tylko obiektami wymagającymi ochrony, ale także podstawowym zasobem twórczym. Każdy projekt dotyczący ochrony dziedzictwa musi opierać się na wiedzy i umiejętnościach rzemieślników. Taka współpraca gwarantuje autentyczność i głębię kulturową produktów twórczych.
Ponadto promocję dziedzictwa należy rozumieć jako proces naturalny, napędzany zarówno od wewnątrz, jak i z zewnątrz. Pani Nguyen Thi Le Quyen – Dyrektor Centrum Promocji i Upowszechniania Niematerialnego Dziedzictwa Kulturowego Wietnamu (VICH), wskazała na naturalny mechanizm, który skłania rzemieślników do promowania kultury: czynniki wewnętrzne dziedzictwa, wpływ kontekstu społecznego, a zwłaszcza poziom zainteresowania ze strony społeczności, stanowią największe siły napędowe. Oznacza to, że interakcja, zainteresowanie i odpowiedzialne podejście ze strony społeczeństwa to najlepszy sposób na wspieranie rzemieślników w zachowaniu i upowszechnianiu ich dziedzictwa, przekształcając zainteresowanie w istotną siłę napędową dziedzictwa.
Dr Tran Hoai podkreśla rolę rzemieślników w sieci tworzenia dziedzictwa.
Jednak gdy rzemieślnicy i ich tradycyjna wiedza wkraczają na rynek kreatywny, staje się to nie tylko kwestią szacunku, ale także etyki prawnej i finansowej. To właśnie ta zmiana prowadzi do największego wyzwania w zakresie stosowania dziedzictwa: praw własności intelektualnej.
Jest to uważane za najważniejszy problem i największe wyzwanie, gdy dziedzictwo staje się źródłem komercyjnej inspiracji. Jak zapewnić etykę i uczciwość, gdy tradycyjne dziedzictwo kulturowe (tradycyjna wiedza) – będące wspólną własnością społeczności – jest eksploatowane przez jednostki lub firmy?
Dr Le Tung Son, wykładowca Uniwersytetu Nauk Społecznych i Humanistycznych VNU, bezpośrednio poruszył kwestię praw własności intelektualnej (IP) do wiedzy tradycyjnej. Podczas gdy współczesna IP często chroni jednostki twórcze, dziedzictwo należy do kolektywu, gromadzonego przez pokolenia. Brak jasnych ram prawnych i etycznych może prowadzić do zawłaszczania kulturowego – eksploatacji zysków bez dzielenia się nimi, uznania ich i pełnego poszanowania społeczności, z której pochodzą.
Choć wyzwania natury etycznej i prawnej nie są małe, nie stanowią one przeszkody, lecz raczej zachętę dla twórców do poszukiwania odpowiedzialnych praktyk, w których tradycja i współczesność rzeczywiście współdziałają, aby tworzyć nową wartość.
Warsztaty przyciągnęły uwagę wielu twórców, młodzieży i studentów.
Artystka Tran Thao Mien – założycielka Collective Sonson, wprowadza praktyki twórcze, które z powodzeniem łączą tradycyjne rzemiosło ze współczesnym designem. Sekret Thao Mien tkwi nie w kopiowaniu wzorów, ale w zrozumieniu i zastosowaniu tradycyjnych technik rzemieślniczych (takich jak tkanie, barwienie itp.) w nowym języku projektowania. Wymaga to procesu współtworzenia, w którym rzemieślnicy i projektanci wspólnie tworzą produkty. Produkty te są nie tylko niezwykle estetyczne, ale także niosą ze sobą historię, ducha i wartość dziedzictwa.
„Konwergencja dziedzictwa”: szerzenie tradycyjnych wartości w nurcie kreatywnym Thang Long – Hanoi
Warsztaty odbyły się w żywej, dogłębnej, ale jednocześnie niezwykle otwartej i inspirującej atmosferze, przyciągając liczną rzeszę uczestników, zwłaszcza studentów i naukowców. Aktywna interakcja, pytania i wymiana poglądów z publicznością świadczyły o dużym zainteresowaniu młodego pokolenia wykorzystaniem dziedzictwa.
Dziedzictwo nie jest zatem wyłącznie odpowiedzialnością państwa lub ekspertów, ale stało się prawdziwie wspólną troską i źródłem energii dla społeczności, obiecując przyszłość, w której tradycyjne wartości odżyją i będą w zrównoważony sposób rozwijane we współczesnym nurcie kulturowym./.
Źródło: https://bvhttdl.gov.vn/ung-dung-di-san-can-bang-giua-sang-tao-va-dao-duc-20251110164014994.htm
![Przejście Dong Nai OCOP: [Artykuł 3] Powiązanie turystyki z konsumpcją produktów OCOP](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/402x226/vietnam/resource/IMAGE/2025/11/10/1762739199309_1324-2740-7_n-162543_981.jpeg)
Komentarz (0)