Resenha do trabalho vencedor da Medalha de Ouro no Festival de Fotografia da Região Sudeste de 2024

(NADS) - Após a cerimônia de premiação e o anúncio dos trabalhos vencedores do Festival Regional de Fotografia Artística do Sudeste de 2024, em 23 de agosto em Tay Ninh , a opinião pública na comunidade fotográfica ficou confusa e teve muitas opiniões conflitantes sobre os trabalhos vencedores.

O Comitê Executivo da Associação de Artistas Fotográficos do Vietnã instruiu o Conselho de Arte da Associação e o Júri deste Festival Regional de Fotografia a reexaminar as informações e fazer comentários profissionais sobre este trabalho.

Medalha de Ouro - Foto: Future Light - Autor: Nguyen Kim Hoan ( Ninh Thuan )

De acordo com os resultados, a obra fotográfica "Luz do Futuro", do autor Nguyen Kim Hoan (Ninh Thuan), ganhou a Medalha de Ouro na competição da Região Sudeste em 2024.

O Júri do Festival Regional de Fotografia Artística do Sudeste de 2024 fez alguns comentários sobre a obra "Luz do Futuro", que ganhou a Medalha de Ouro, da seguinte forma:

De acordo com as regras do concurso: "... Mostrando a beleza da natureza, do país e das pessoas da região; Refletindo conquistas em economia , ciência e tecnologia, seguridade social, defesa e segurança nacional, aprimorando o intercâmbio e a integração internacionais...", este trabalho atendeu aos critérios do concurso.

Com o desejo de inovar e melhorar a qualidade da fotografia artística vietnamita, nos últimos tempos, a Associação Vietnamita de Artistas Fotográficos organizou seminários e discussões e sempre buscou comentários sinceros, inteligentes, responsáveis ​​e de nível macro de profissionais, cientistas, membros e amantes da fotografia para que a fotografia vietnamita possa se desenvolver de forma mais sustentável e na direção certa, conforme resumido na Resolução 23 do Politburo após 15 anos de implantação e implementação.

Por isso, o júri também quis encontrar beleza artística e criatividade nas técnicas de fotografia, e a obra "Luz do Futuro" do jovem fotógrafo encontrou as técnicas de separação de luz e cor.

A fotografia em meio-tom é um estilo de edição de fotos que cria um efeito monocromático, geralmente em preto e branco ou contendo apenas uma cor. O meio-tom é frequentemente usado para criar um toque vintage e artístico ou para enfatizar o tema da foto. A estética da fotografia em meio-tom depende da percepção pessoal e do senso de arte, cultura, estética e estilo que o autor deseja transmitir.

No passado, os fotógrafos que queriam criar fotos técnicas com realces e cores tinham que fazê-lo em uma câmara escura, uma técnica muito difícil e trabalhosa para produzir um bom trabalho. A arte nas fotos de hoje foi aprimorada graças à tecnologia de suporte que atendeu às ideias criativas do artista.

Nesta foto, o autor Kim Hoan aplicou habilmente essa técnica ao seu trabalho. Além disso, o autor a aplicou bem e aprimorou ainda mais, adicionando alguns pequenos detalhes (equipamento de proteção laranja) para criar uma sensação mais suave.

No Festival de Fotografia Artística, o júri busca encontrar obras de arte criativas. Trata-se de uma fotografia com múltiplas intenções, combinando a técnica de fotografia do autor e elaboradas técnicas de pós-produção.

O concurso tem regras abertas para que o autor possa usar livremente técnicas de Photoshop, iluminação, colagem... para expressar suas ideias. Além disso, a transição de cores na foto é muito boa e a composição fotográfica é impressionante. Este é o único trabalho na competição e exposição com as técnicas de fotografia e pós-produção mais elaboradas.

Anteriormente, esse método de usar a técnica de separação de cores e execução de luz foi usado pelo falecido fotógrafo Nguyen Ba Mau (Da Lat) e fez o mundo inteiro admirar com muitos trabalhos, tipicamente a foto " Aparência Estrangeira", que ganhou consecutivamente 5 prêmios: Vietnã - Taça de Ouro de Fotografia dos EUA, Taça de Ouro da Associação de Fotografia do Vietnã, Medalha de Ouro no Salão Montesson (França)... No entanto, ao longo dos anos, esse método tem sido gradualmente menos usado.

O trabalho se concentra em um projeto de engenharia de grande porte do setor elétrico. O uso de uma área de luz branca como plano de fundo cria um forte contraste com as linhas pretas e brancas do projeto. O tamanho do projeto em comparação com a luz por trás cria uma sensação de imponência e importância do projeto no espaço. O uso de tons de preto e branco ajuda a focar na forma e nas linhas do projeto, criando uma sensação de força e clareza. O autor aumentou o contraste para destacar os detalhes do projeto e criar um efeito visual marcante.

As linhas do edifício são nítidas, criando uma sensação de precisão e meticulosidade na expressão da estrutura e da arquitetura, criando um efeito de profundidade e enfatizando o edifício principal.

Além do seu alto apelo estético, que cativa o espectador com sua simplicidade e sofisticação, a obra transmite com sucesso e clareza a mensagem da grandiosidade e da complexidade das obras de engenharia. O equilíbrio entre arte e tecnologia, a combinação de elementos artísticos (contraste, linhas), elementos técnicos (formas, estruturas) e técnicas de processamento fotográfico criaram uma obra viva e harmoniosa.

Por isso, o júri escolheu por unanimidade a obra "Luz do Futuro", do autor Nguyen Kim Hoan, para ganhar a Medalha de Ouro.

No entanto, nos últimos dias, muitos comentários públicos foram recebidos. O Comitê Executivo da Associação Vietnamita de Artistas Fotográficos designou o Comitê de Inspeção para verificar a obra " Luz do Futuro " e o autor confirmou que a obra foi tirada em um local fora da região sudeste, violando assim as regras deste Festival. Portanto, o Comitê Executivo tomará medidas para lidar com a obra em violação, de acordo com o estatuto e os regulamentos da Associação.

O Comitê Organizador disse que acaba de receber um pedido para retirar o Prêmio do autor Nguyen Kim Hoan.

Fonte: https://nhiepanhdoisong.vn/danh-gia-ve-tac-pham-doat-huy-chuong-vang-lien-hoan-anh-kv-mien-dong-nam-bo-nam-2024-15081.html