Resenha do trabalho vencedor da Medalha de Ouro no Festival de Fotografia da Região Sudeste de 2024

(NADS) - Após a cerimônia de premiação e o anúncio dos trabalhos vencedores do Festival Regional de Fotografia Artística do Sudeste de 2024, em 23 de agosto em Tay Ninh , a opinião pública na comunidade fotográfica ficou confusa e teve muitas opiniões conflitantes sobre os trabalhos vencedores.

O Comitê Executivo da Associação de Artistas Fotográficos do Vietnã instruiu o Conselho de Arte da Associação e o Júri deste Festival Regional de Fotografia a reexaminar as informações e fazer comentários profissionais sobre este trabalho.

Medalha de Ouro - Foto: Future Light - Autor: Nguyen Kim Hoan ( Ninh Thuan )

De acordo com os resultados, a obra fotográfica "Luz do Futuro", do autor Nguyen Kim Hoan (Ninh Thuan), ganhou a Medalha de Ouro na competição da Região Sudeste em 2024.

O Júri do Festival Regional de Fotografia Artística do Sudeste de 2024 fez alguns comentários sobre a obra "Luz do Futuro", que ganhou a Medalha de Ouro, da seguinte forma:

De acordo com as regras do concurso: "... Mostrando a beleza da natureza, do país e das pessoas da região; Refletindo conquistas em economia , ciência e tecnologia, seguridade social, defesa e segurança nacional, aprimorando o intercâmbio e a integração internacionais...", este trabalho atendeu aos critérios do concurso.

Com o desejo de inovar e melhorar a qualidade da fotografia artística vietnamita, nos últimos tempos, a Associação Vietnamita de Artistas Fotográficos organizou seminários e discussões e sempre buscou comentários sinceros, inteligentes, responsáveis ​​e de nível macro de profissionais, cientistas, membros e amantes da fotografia para que a fotografia vietnamita possa se desenvolver de forma mais sustentável e na direção certa, conforme resumido na Resolução 23 do Politburo após 15 anos de implantação e implementação.

Por isso, o júri também quis encontrar beleza artística e criatividade nas técnicas de fotografia, e a obra "Luz do Futuro" do jovem fotógrafo encontrou as técnicas de separação de luz e cor.

A fotografia em meio-tom é um estilo de edição de fotos que cria um efeito monocromático, geralmente em preto e branco ou contendo apenas uma cor. O meio-tom é frequentemente usado para criar um toque vintage e artístico ou para enfatizar o tema da foto. A estética da fotografia em meio-tom depende da percepção pessoal e do senso de arte, cultura, estética e estilo que o autor deseja transmitir.

No passado, os fotógrafos que queriam criar fotos técnicas com realces e cores tinham que fazê-lo em uma câmara escura, uma técnica muito difícil e trabalhosa para produzir um bom trabalho. A arte nas fotos de hoje foi aprimorada graças à tecnologia de suporte que atendeu às ideias criativas do artista.

Nesta foto, o autor Kim Hoan aplicou habilmente essa técnica ao seu trabalho. Além disso, o autor a aplicou bem e aprimorou ainda mais, adicionando alguns pequenos detalhes (equipamento de proteção laranja) para criar uma sensação mais suave.

No Festival de Fotografia Artística, o júri busca encontrar obras de arte criativas. Trata-se de uma fotografia com múltiplas intenções, combinando a técnica de fotografia do autor e elaboradas técnicas de pós-produção.

O concurso tem regras abertas para que o autor possa usar livremente técnicas de Photoshop, iluminação, colagem... para expressar suas ideias. Além disso, a transição de cores na foto é muito boa e a composição fotográfica é impressionante. Este é o único trabalho na competição e exposição com as técnicas de fotografia e pós-produção mais elaboradas.

Anteriormente, esse método de usar a técnica de separação de cores e execução de luz foi usado pelo falecido fotógrafo Nguyen Ba Mau (Da Lat) e fez o mundo inteiro admirar com muitos trabalhos, tipicamente a foto "Foreign Appearance" que ganhou consecutivamente 5 prêmios: Vietnã - US Photography Gold Cup, Vietnam Photography Association Gold Cup, Medalha de Ouro no Salon Montesson (França)... No entanto, ao longo dos anos, esse método tem sido gradualmente menos usado.

O trabalho se concentra em um projeto de engenharia de grande porte do setor elétrico. O uso de uma área de luz branca como plano de fundo cria um forte contraste com as linhas pretas e brancas do projeto. O tamanho do projeto em comparação com a luz por trás cria uma sensação de imponência e importância do projeto no espaço. O uso de tons de preto e branco ajuda a focar na forma e nas linhas do projeto, criando uma sensação de força e clareza. O autor aumentou o contraste para destacar os detalhes do projeto e criar um efeito visual marcante.

As linhas do edifício são nítidas, criando uma sensação de precisão e meticulosidade na expressão da estrutura e da arquitetura, criando um efeito de profundidade e enfatizando o edifício principal.

Além do seu alto apelo estético, que cativa o espectador com sua simplicidade e sofisticação, a obra transmite com sucesso e clareza a mensagem da grandiosidade e da complexidade das obras de engenharia. O equilíbrio entre arte e tecnologia, a combinação de elementos artísticos (contraste, linhas), elementos técnicos (formas, estruturas) e técnicas de processamento fotográfico criaram uma obra viva e harmoniosa.

Por isso, o júri escolheu por unanimidade a obra "Luz do Futuro", do autor Nguyen Kim Hoan, para ganhar a Medalha de Ouro.

No entanto, nos últimos dias, muitos comentários públicos foram recebidos. O Comitê Executivo da Associação Vietnamita de Artistas Fotográficos designou o Comitê de Inspeção para verificar a obra " Luz do Futuro " e o autor confirmou que a obra foi tirada em um local fora da região sudeste, violando assim as regras deste Festival. Portanto, o Comitê Executivo tomará medidas para lidar com a obra em violação, de acordo com o estatuto e os regulamentos da Associação.

O Comitê Organizador disse que acaba de receber um pedido para retirar o Prêmio do autor Nguyen Kim Hoan.

Fonte: https://nhiepanhdoisong.vn/danh-gia-ve-tac-pham-doat-huy-chuong-vang-lien-hoan-anh-kv-mien-dong-nam-bo-nam-2024-15081.html