Preservação da arte de desenhar padrões com cera de abelha do povo Hmong em Sa Pa (Lao Cai)

Por muitas gerações, o povo Hmong de Sa Pa ( Lao Cai ) sempre teve grande preocupação em preservar a cultura tradicional, incluindo a técnica de desenho com cera de abelha. Utilizando materiais naturais, e pelas mãos habilidosas de avós e mães, os desenhos em cera de abelha tornaram-se motivos decorativos indispensáveis ​​em brocados e trajes tradicionais. Essa técnica de desenho é uma das características únicas da cultura étnica Hmong desta região.

Tendo atuado na profissão por quase 40 anos, a Sra. Giang Thi So (58 anos, comuna de Ta Van, cidade de Sa Pa, província de Lao Cai) compartilhou: "Pintar padrões com cera de abelha é um trabalho bastante difícil, que exige que o pintor seja habilidoso, meticuloso e diligente. Ninguém na minha família segue essa profissão, mas desde jovem eu adoro desenhar, então pesquisei e aprendi com mulheres experientes que trabalham há muitos anos na aldeia e na comuna."

Para o grupo étnico Mong, desenhar padrões com cera de abelha é uma das etapas importantes no processo de criação de trajes ou peças tradicionais de brocado, como bolsas, lenços, almofadas, cortinas... Os materiais para a confecção desses produtos são todos extraídos da natureza e passam por diversas etapas. Após a fiação do linho e a tecelagem do tecido, a próxima etapa é o desenho dos padrões com cera de abelha, que também é uma etapa importante, elaborada e demorada.

Sra. Giang Thi So (comuna de Ta Van, cidade de Sa Pa, província de Lao Cai)

"Para se tornar um pintor de padrões profissional, não basta ter habilidades técnicas, é preciso também criatividade e flexibilidade. Os padrões e motivos desenhados são baseados em formas de animais e plantas da natureza, como caracóis, folhas, flores, a lua... também existem histórias interessantes associadas à vida de trabalho nas áreas montanhosas das minorias étnicas", disse a Sra. Giang Thi So.

Segundo a Sra. Giang Thi So, antes de começar o processo de desenho com cera de abelha, o artista deve escolher a cera. Existem dois tipos: a amarela, que é a cera jovem, e a preta, que é a cera velha. Após a extração do mel, a cera é aquecida até derreter e, em seguida, os dois tipos são misturados. Para que a cera possa ser aplicada no tecido, ela deve ser aquecida a uma temperatura alta, entre 70 e 80 graus Celsius, para que não seque e facilite o trabalho do artista. A caneta para desenho é feita de um pedaço de bambu ou madeira de 7 a 10 cm de comprimento, com a ponta fixada no bambu. A ponta da caneta é feita de três lâminas triangulares de cobre; quanto mais fina a ponta, mais bonito o desenho.

Além disso, para criar padrões, o artista mergulha a ponta da caneta em cera aquecida e, em seguida, desenha os padrões no tecido que foi forrado com quadrados espaçados uniformemente. O artista deve manter a quantidade de cera na caneta fluindo uniformemente até que ela acabe, depois continuar mergulhando a caneta na cera para os próximos traços.

"Depois de terminar de desenhar o padrão, o tecido deve ser colocado em uma panela com água fervente para que a cera de abelha se desprenda completamente, deixando apenas o desenho no tecido. Em seguida, ele é tingido com índigo, seco, bordado com fios coloridos... e, finalmente, transformado em produtos como fronhas, toalhas e roupas..." - acrescentou a Sra. Giang Thi So.

Através disso, podemos ver que o processo de desenhar padrões com cera de abelha em tecido, típico do povo Hmong, parece simples, mas para criar um produto completo, eles precisam investir muito esforço e tempo. No entanto, apesar das dificuldades e do trabalho árduo, o povo Hmong ainda se esforça para preservar essa característica cultural única na vida moderna.

Os motivos e padrões pintados também são baseados nas formas de animais e plantas da natureza, como caracóis, folhas, flores, a lua...

A Sra. Giang Thi So compartilhou: "Apesar de enfrentarmos a vida moderna, nosso povo ainda trabalha unido para proteger e promover essa essência única da nação. Portanto, além de desenhar os padrões, também preciso trabalhar na lavoura e fazer outras coisas durante o dia. Assim, o desenho precisa ser feito à noite e no meu tempo livre. Na aldeia, muitas pessoas me encomendam desenhos, principalmente com base em amostras que trazem. Leva dois dias para terminar o desenho de uma fronha e uma semana para o de uma camisa, sem mencionar o tingimento com índigo ou qualquer outra cor que a pessoa desejar. Além de fazer os itens sob encomenda, também desenho para pendurar nas casas como decoração e para vender."

Graças à constante preocupação em preservar e promover a arte de pintar padrões com cera de abelha, o artesanato do povo Hmong é constantemente ensinado e transmitido de geração em geração. Assim, nos últimos anos, seus produtos não apenas servem ao cotidiano, mas também se tornaram lembranças para turistas. Ao visitar o local, observar, aprender e vivenciar essa arte ajudará os turistas a compreender melhor a cultura singular e o modo de vida das minorias étnicas nas terras altas do nosso país.

Fonte: https://toquoc.vn/giu-gin-nghe-thuat-ve-hoa-van-bang-sap-ong-cua-dong-bao-nguoi-mong-o-sa-pa-lao-cai-20240930164332077.htm