Pintor Nguyen Duy Dung renova cores vietnamitas

Nascido e criado no ambiente tranquilo da região de Son Tay, rica em tradições culturais, o pintor Nguyen Duy Dung desenvolveu desde cedo um amor pela beleza simples da vida. Ao segurar um pincel, ele encontra a quietude, um silêncio que o ajuda a manter a pureza de sua alma em meio à vida moderna.

Para Duy Dung, cada pintura não é um destino, mas uma jornada, onde pintar se torna um modo de vida, uma forma de amor.

Para o artista Duy Dung, pintar não é uma virada barulhenta, mas uma jornada tranquila e persistente para ouvir a si mesmo e preservar a felicidade simples na vida.

“Em 2015, recomecei a pintar aquarelas e, em seguida, fui pintar paisagens ao ar livre com amigos da Associação de Aquarela. Naquela época, a pintura me trazia felicidade e liberdade depois de dias mergulhada em um trabalho cansativo. Escolhi a pintura como meu próximo caminho”, compartilhou a artista.

A transição da aquarela para a pintura a óleo clássica.

Partindo de paisagens emocionais em aquarela, Nguyen Duy Dung gradualmente trilhou um novo caminho com a pintura a óleo. Em 2017, ao ler a pesquisa sobre a arte clássica da pintura a óleo do pintor Nguyen Dinh Dang, ele ficou realmente impressionado com a profundidade do conhecimento e a reflexão sobre os materiais.

“Passei da aquarela para a pintura a óleo, um ponto de virada tanto na técnica quanto no pensamento artístico. O espírito da pintura clássica é algo que admiro e é também a forma como posteriormente expresso meu universo artístico”, disse ele.

Nas pinturas a óleo de Duy Dung, os espectadores podem perceber a harmonia entre a beleza tradicional e as emoções pessoais, entre as técnicas clássicas e as perspectivas modernas. Duy Dung afirmou que “gosta do ceticismo, gosta das coisas esquecidas ou abandonadas no fluxo ruidoso da vida”. Portanto, suas pinturas são frequentemente suaves, delicadas e profundas, como o povo de Son Tay: “franco, rústico e gentil”.

Em sua trajetória artística, o lótus é um tema que sempre despertou grande afeição em Nguyen Duy Dung. Ele enxerga nessa flor a beleza natural e uma fascinante diversidade. Muitas de suas obras características, como "Fragrância de Verão 1", "Final do Verão", a pintura "Natureza Morta" com a imagem de um lótus dourado e nuvens à deriva, o livro "Estrada Antiga com Nuvens Brancas" e a estátua de cerâmica "O Cavalo"... todas transmitem a essência da bondade e o anseio pela paz inerente à alma humana.

Em sua trajetória na criação de belas artes, a flor de lótus é um tema que Nguyen Duy Dung sempre teve em alta consideração.

Mas talvez seja a laca o material que claramente marca o percurso criativo de Nguyen Duy Dung nos últimos anos. Ele chama esse encontro de "uma coincidência predestinada", porque a luz suave e mutável da laca o cativa.

“A laca seca devido à umidade, por isso forma uma casca escura, e o pintor precisa polir para revelar a camada de cor brilhante por dentro. A beleza e a transparência da laca dependem muito da qualidade da tinta. Estou gradualmente eliminando ingredientes que reduzem a qualidade, como querosene ou resina de pinheiro vermelho, substituindo-os por materiais de maior qualidade para aumentar a durabilidade e a transparência”, disse o artista Duy Dung.

Ele não fala de técnica como um artesão habilidoso, mas como alguém que busca a essência do material. Para Duy Dung, cada camada de tinta, cada polimento, é um diálogo entre o artista e o tempo. "Espero que minhas pinturas em laca sejam belas e duráveis, e que não fiquem opacas ou quebradiças como antes", disse Duy Dung.

Aspiração de elevar os padrões da laca vietnamita

Vista da área que exibe as pinturas do artista Duy Dung na exposição "Olhos do povo Son Tay".

Não se limitando à experimentação pessoal, Nguyen Duy Dung também pesquisou persistentemente maneiras de elevar a laca vietnamita a padrões internacionais. Ele estudou o processo que os japoneses usavam com a laca Urushi, ou que o pintor francês Jean Dunnan utilizava, para experimentar com materiais locais.

“Antes, as pessoas me conheciam pelas minhas pinturas em aquarela sobre papel ou seda, mas agora me concentro em laca de alta qualidade, usando solventes que atendem aos padrões internacionais. Se pudermos aplicar essa tecnologia, a laca vietnamita alcançará novos níveis de durabilidade, clareza e qualidade, suficientes para ser comercializada em todo o mundo”, disse ele.

A exposição “Os Olhos do Povo Son Tay”, em cartaz de 1 a 7 de novembro no Museu de Belas Artes do Vietnã, é fruto de quatro anos de pesquisa, experimentação e aplicação dessa técnica por Duy Dung. O espaço expositivo reúne pesquisas sobre materiais tradicionais, renovadas pelo pensamento de artistas contemporâneos.

A área que exibe pinturas do artista Duy Dung atrai a atenção dos jovens.

Naquela exposição, o público sentiu a simplicidade e a sofisticação de Duy Dung. A Sra. Trang Lan Anh, professora de línguas estrangeiras em Hanói , sentiu o seguinte ao admirar as pinturas de Duy Dung na exposição "Os Olhos do Povo de Son Tay": "No budismo, a flor de lótus está na lama, mas ainda exala sua fragrância. Quando entendi esse significado, percebi que as obras do artista Duy Dung têm um apelo muito singular. Olhando para as pinturas, senti-me tão entusiasmada quanto uma criança, admirando cada detalhe elaborado da laca sem conseguir desviar o olhar."

A Sra. Trang Lan Anh encontrou-se e conversou com o artista Duy Dung na exposição "Olhos do povo Son Tay".

O pintor Ly Bao Ngoc, que atualmente vive e trabalha no Japão, aprecia muito a seriedade e a paixão de Duy Dung em sua obra: "Dung é um pintor muito metódico. Ele estudou diligentemente a laca japonesa e a pintura a tinta chinesa, combinando-as depois com a laca vietnamita. Suas obras apresentam inovações em relevo, utilizando terracota para criar profundidade e cor em primeiro e segundo plano, e aplicando ovos de forma elaborada, porém delicada. Raramente se consegue descrever tamanha sutileza com laca."

Natureza morta

Detalhe do cavalo na obra "Natureza Morta".

Detalhe de libélula na pintura em laca "Summer Scent 2" do artista Duy Dung.

Pintura em laca com o tema "Aroma de Verão 2".

Com pintoras Para Bao Ngoc, o mais valioso é que Duy Dung não só é sério no trabalho e muito metódico na pesquisa, como também tem um espírito generoso na partilha. "Ele é ao mesmo tempo um irmão e um professor apaixonado, transmitindo conhecimento e motivação a todos. As suas obras são graciosas, harmoniosas, combinando linhas e materiais de forma primorosa, simples mas sofisticadas, tal como ele próprio", expressou Bao Ngoc.

Enquanto isso, a artista Mai Dai Luu, que atua nas belas artes há muitos anos, vê Duy Dung como um caso especial entre a atual geração de jovens artistas: “Nguyen Duy Dung possui uma forte força criativa, rica em diversos materiais como seda, tinta a óleo e aquarela. Embora trabalhe com laca há pouco mais de 3 anos, ele já a domina e encontrou seu próprio caminho.”

Segundo a artista Mai Dai Luu, o encontro entre Duy Dung e a laca foi obra do destino. A laca veio a Dung para expressar sua voz única. O vermelho do vermelhão, o luxo do ouro, o brilho da laca, tudo isso contribuiu para criar uma obra singular de Nguyen Duy Dung. Quando combinada com pérolas, caracóis e ovos, a luz em suas pinturas torna-se mágica.

O pintor Mai Dai Luu acredita que Duy Dung ainda preserva as características rústicas do povo Son Tay, escolhendo temas familiares como lótus, flores, pássaros e elementos delicados e pacíficos. Sua pintura em laca cria um toque de novidade e originalidade, marcando presença na recente exposição "Olhos do Povo Son Tay", em cartaz no Museu de Belas Artes do Vietnã.

Pintura em laca "Final do Verão".

Detalhe em close-up de uma flor de lótus em plena floração.

Simples, porém profundo.

De fato, em meio ao ritmo acelerado da vida, Nguyen Duy Dung ainda opta por trabalhar de forma lenta, atenta e emocional. Ele não fala muito sobre sucesso, mas enfatiza valores espirituais.

“Acho que acabei de trilhar o caminho da pintura que quero seguir. A arte ajuda a tornar a vida mais rica e feliz. Se você é apaixonado por ela, então simplesmente siga em frente, é um presente precioso da vida”, afirmou Duy Dung.

Para Duy Dung, a arte não é apenas uma expressão pessoal, mas também uma jornada para descobrir a beleza do ser humano e da natureza, o lado onírico, a complexidade e o mistério da vida. Portanto, seja pintando lótus, naturezas-mortas ou imagens surreais, Duy Dung sempre imprime nelas uma atitude contemplativa.

O pintor Duy Dung tira fotos de recordação com amigos que compartilham a mesma paixão pela pintura.

A exposição “Os Olhos do Povo Son Tay” chegou ao fim, mas os ecos das camadas de laca de Nguyen Duy Dung ainda permanecem na plateia, tanto tradicionais quanto contemporâneos, simples e profundos. É assim que ele conta sua história, a história de um pintor que retorna da agitação da vida para encontrar tranquilidade na arte.

O pintor Duy Dung continua atualmente a experimentar, pesquisar e cultivar a jornada da laca vietnamita com convicção inabalável.

Nguyen Duy Dung continua a experimentar, pesquisar e cultivar a jornada da laca vietnamita com convicção inabalável. Para ele, cada pintura não é um destino, mas uma jornada, onde a pintura se torna um modo de vida, uma forma de amar e uma maneira de preservar a luz dos "olhos do povo Son Tay".

HOAI QUI

Fonte: https://nhandan.vn/hoa-si-nguyen-duy-dung-lam-moi-sac-son-viet-post921988.html