Esforços para trazer temas modernos ao palco do Cheo

O número de peças que exploram temas modernos é quase igual ao número total de peças do Festival Nacional de Teatro Popular de 2025, incluindo histórias sobre figuras revolucionárias famosas como: o falecido Secretário-Geral Nguyen Van Cu em "Nguyen Van Cu - Grande Juventude", o falecido Primeiro-Ministro Vo Van Kiet em "Aqueles que acendem o fogo" do Teatro de Teatro Popular do Exército; soldados na luta para proteger a Pátria, como em "Chuva Vermelha" do Teatro Lac Hong da província de Phu Tho e do Teatro Tradicional Hai Phong , "Huong Tram" do Teatro de Arte Tradicional Ninh Binh, "Duas Mães" do Teatro de Arte Lam Son Thanh Hoa; a peça "Sang Mai Nhan Tam" do Teatro de Teatro Popular da Província de Hung Yen, que aborda famílias modernas... demonstrando claramente a vontade de refletir a realidade social e encontrar um novo "espaço vital" para o Teatro Popular.

Cena da peça "Nguyen Van Cu - Grande Juventude" do Teatro Cheo do Exército, peça que ganhou a medalha de ouro no Festival Nacional Cheo de 2025.

A repercussão das peças de teatro cheo com temática moderna no festival, como "Nguyen Van Cu - Jovem com Grande Ambição", que ganhou a medalha de ouro; e as peças "Chuva Vermelha", de dois teatros de Hai Phong e Phu Tho, e "Flor de Pêssego Vermelho", do Teatro Cheo da Província de Hung Yen, que ganharam a medalha de prata, é uma prova importante de que o cheo pode ser totalmente bem-sucedido ao explorar temas modernos, desde que o roteiro e a atuação atinjam a maturidade.

A peça Cheo “Nguyen Van Cu - Jovem com Grande Ambição” seleciona trechos importantes e dramáticos da forte vontade, patriotismo e dedicação do camarada Nguyen Van Cu. A peça é considerada um sucesso artístico por combinar elementos tradicionais do Cheo com a história de um personagem contemporâneo. A peça foi dirigida pelo Coronel e Artista do Povo Vu Tu Long, e o roteirista Le The Song procurou inserir a imagem do revolucionário na arte Cheo de uma forma simples e acessível.

Segundo a avaliação do dramaturgo Chu Thom, presidente do júri do festival, o sucesso da peça reside na manutenção da "qualidade Cheo" através do uso harmonioso do sistema melódico tradicional Cheo; por exemplo, a construção do personagem que serve Cu (o papel de Mo, interpretado pelo artista Bui Xuan Nghia, que ganhou uma medalha de ouro individual no festival) - um detalhe que remete ao papel do palhaço/servo no antigo Cheo, criando uma sensação natural e coerente para o palco tradicional.

Enquanto isso, a peça Cheo “Chuva Vermelha” (Teatro Tradicional Hai Phong) foi adaptada do romance homônimo do escritor Chu Lai, com direção da Artista do Povo Trinh Thuy Mui, harmonizando habilmente elementos heroicos e trágicos, a dura realidade e a beleza humanista e romântica. A história se passa na Cidadela de Quang Tri, onde soldados na casa dos vinte anos lutaram bravamente, prontos para sacrificar sua juventude pela Pátria. No palco, a língua Cheo foi fortemente reinventada, as atuações foram concisas, o ritmo acelerado, o andamento tenso, mas ainda assim repleto de poesia.

A antiga melodia Cheo se mistura com o som da batalha, e na tragédia ainda se vislumbram, de forma tênue, os traços suaves e românticos do amor, do desejo de viver. "Hương tram", do Teatro de Artes Tradicionais de Ninh Binh, mostra os ecos da guerra na vida atual. As consequências da guerra ainda estão presentes, mas, como a árvore de cajepute na floresta de U Minh, o povo vietnamita se ergue. Obras com o tema da guerra revolucionária, como "Mua do" (Chuva Vermelha) e "Hương tram" (Melaleuca), não apenas evocam uma época de fogo e flores, mas também despertam a profundidade da humanidade, lembrando os espectadores de valorizar a paz e ser gratos àqueles que se sacrificaram pela Pátria.

Desafio: Como manter o "remo" em constante movimento?

Ao encenar o Cheo com temática moderna, os artistas sempre enfrentam grandes desafios, como: como manter a identidade da arte tradicional do Cheo, sendo ao mesmo tempo criativos, atraentes e refletindo verdadeiramente a vida contemporânea.

O Coronel e Artista do Povo Vu Tu Long disse que estava muito preocupado quando começou a encenar a peça "Nguyen Van Cu - Tuoi Tre Chi Lon", porque ao criar retratos de revolucionários e líderes, não se pode ser muito ficcional, e se não for ficcional, deixa de ser Cheo. Portanto, encontrar elementos para transmitir uma história moderna em um enredo Cheo com elementos tragicômicos e dramáticos, mas ainda mantendo as qualidades poéticas, flexíveis e líricas, é muito difícil. "O Cheo do Exército já teve uma coleção de Cheo em 3 volumes, "Canção da Defesa Nacional", do Artista do Povo Tao Mat, que é uma das obras que não só converge o desenvolvimento do Cheo tradicional, mas também apresenta a introdução, transformação e desenvolvimento de muitas melodias folclóricas, mantendo ainda o estilo original de apresentação do Cheo."

Hoje temos um público jovem, jovens soldados, e os jovens assistem rapidamente, assistem ao que é mais próximo, mais emocionante, mais dramático. Ainda temos as antigas peças de teatro chinês "Quan Am Thi Kinh", "Luu Binh Duong Le"... Além disso, temos comissários políticos, palhaços que são cozinheiros, caixas, enfermeiras... desenvolvidos a partir do antigo teatro chinês. O importante é que temos o sopro da vida. E acredito que isso ajudará o teatro chinês a atrair um público jovem", disse o Artista do Povo Tu Long.

Cena da peça “Chuva Vermelha”, do Teatro Tradicional Hai Phong, vencedora da medalha de prata no Festival Nacional Cheo de 2025. Foto: VIET LAM

De fato, em apresentações teatrais dos últimos anos, sempre que uma peça de Cheo com temática moderna é apresentada ao público, surgem muitas "calúnias" de que a identidade do Cheo foi "diluída", alegando que se trata de uma peça falada com canções de Cheo inseridas, carecendo das características essenciais do Cheo, tais como: natureza convencional, simbolismo, interação dos palhaços de Cheo e o sistema de melodias, histórias antigas...

O dramaturgo Le The Song expressou: “Nós, os profissionais, temos que lutar para conciliar o ritmo da vida moderna (rápido, urgente, multidimensional) com a linguagem do teatro Cheo (lento, lírico, altamente narrativo). Enquanto os temas modernos exigem personagens que reflitam o espírito da época, o processo de inovação e os conflitos da sociedade atual (corrupção, conflitos de interesse, valores familiares modernos...), construir personagens para o Cheo que sejam ao mesmo tempo típicos do povo trabalhador (como no Cheo antigo) e relevantes para os acontecimentos atuais é um desafio. Essa é a razão pela qual as companhias de teatro têm receio de investir, resultando na falta de obras modernas inovadoras e sustentáveis.”

No festival deste ano, as peças de Cheo com temática moderna que participaram e ganharam importantes prêmios trouxeram alegria, o que comprova que os criadores de Cheo estão atentos e explorando e experimentando temas modernos para trazer o espírito da vida atual ao Cheo, com a mesma doçura com que o Cheo tem sido apresentado em peças folclóricas, históricas, lendárias e de temática histórica selvagem. O fato de muitos jovens atores participarem da transformação em novas peças é um sinal positivo de que a arte do Cheo está sendo continuada e renovada para se adequar ao espírito dos tempos, evitando o risco de desaparecer.

Segundo o dramaturgo Chu Thom, para que o Cheo com temática moderna decole, é necessário um comprometimento mais forte e criatividade direcionada por parte dos profissionais da área. É preciso incentivar e formar jovens com sólido conhecimento de Cheo, mas que não tenham medo de experimentar, ousando inserir novas melodias e letras (baseadas em canções antigas) no roteiro para criar uma conexão com o público.

Em vez de se concentrarem apenas em temas políticos e históricos, as companhias de Cheo deveriam explorar com ousadia histórias próximas do cotidiano (novas questões rurais, proteção ambiental, cultura comportamental nas redes sociais...), pois este é o "terreno" onde a sátira, o humor e a humanidade do Cheo podem ser maximizados. É necessário levar o Cheo moderno para fora dos grandes teatros, para mais perto do público jovem e do público rural – os lugares onde o Cheo nasceu e cresceu –, por meio de formatos de apresentação flexíveis e adequados ao novo contexto.

“O Festival Nacional de Cheo de 2025 serve como um lembrete: o desejo de inovação é necessário, mas a conquista de temas modernos exige um processo criativo persistente e responsável para que o Cheo possa manter viva a chama da sua essência e iluminar o futuro no seu próprio palco”, enfatizou o dramaturgo Chu Thom.

    Fonte: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/thach-thuc-khi-dung-cac-vo-cheo-de-tai-hien-dai-1010791