Небольшой дом, скромно расположившийся в самом сердце древнего Ханоя, дышит глубоким, проникновенным голосом пожилого художника, которому исполнилось восемьдесят. Господин Нгуен Ким Ке (родился в 1945 году), стройный, с серебристыми, как шёлк, волосами и всё ещё ярким взглядом, словно хранит в себе всю ностальгию по золотому веку театра. Мало кто знает, что за этой тихой фигурой скрывается жизнь, не знающая покоя, – художник, солдат, свидетель эпохи традиционного искусства туонг, которое постепенно забывается.
Жизнь, выбирающая путь без славы
Мы посетили художника Нгуена Ким Ке ярким солнечным днём в Ханое. В небольшой комнате площадью чуть больше 10 квадратных метров (улица Дао Зуй Ту, дом 50, Ханой) стены были украшены множеством масок туонг. Это творения его сердца, которые он кропотливо собирал и хранил, находясь на пенсии, наслаждаясь неспешной, мирной жизнью и изысканными радостями старости.
|
Он бережно знакомил нас с масками, каждая из которых была аккуратно развешана, ярко раскрашена, но потемнела от времени. Каждая маска — это персонаж, история, частичка души сцены, которую он бережно хранит и ценит. «Теперь, когда я стар и болен, я больше не расписываю маски туонг, как раньше. Раньше я много делал и продавал иностранцам, особенно до пандемии COVID-19. В то время во Вьетнам приезжало много иностранцев, и общаться было легко, поэтому я мог продавать. Но после пандемии COVID-19 иностранцев стало меньше, общение стало ограниченным, поэтому я больше не могу продавать», — признался он.
Глядя на бережно хранимые им маски, мы ощущали дыхание славного прошлого, которое он прожил, – прошлого, неразрывно связанного с искусством. Он родился в семье с богатыми художественными традициями: и отец, и мать были талантливыми артистами туонга, «звездами» театра «Лак Вьет» (ныне улица Дао Зуй Ту, дом 50, Ханой). Именно здесь звуки барабанов и танцы глубоко запечатлелись в душе юного Ким Кэ, вдохновив его страсть с первых шагов.
С юных лет он следовал за родителями, выступая повсюду, вырастая в центре внимания, под звуки барабанов и в ярком гриме. В 12 лет он официально стал актером театра Lac Viet, что ознаменовало начало его творческого пути, который длился более полувека. Однако его творческая жизнь вскоре изменилась, когда в возрасте 20 лет страна вступила в жестокий военный период. Неся в себе патриотизм молодого человека из Ханоя, он добровольно отправился на Юг, чтобы сражаться. 17 апреля 1965 года он официально записался в армию. Менее чем через три месяца, 9 июля 1965 года, он отправился на юго-восток, где был назначен в 1-й полк 9-й дивизии, основное подразделение Армии освобождения Южного Вьетнама.
В военные годы бывший артист театра стал отважным солдатом под бомбами и пулями. Он участвовал во многих крупных сражениях, добился подвигов, был награждён множеством медалей и званием «Отважный американский истребитель» – званием, достойным его мужества на огненном поле боя. В 1968 году он был тяжело ранен и вынужден был отступить в тыл. Два года спустя его перевели на Север, на механический завод Лонгбьен. Он был не только трудолюбивым работником, но и командиром взвода самообороны, непосредственно руководя боем с американской авиацией в течение 12 исторических дней и ночей, защищая небо Ханоя в 1972 году.
После войны, когда страна объединилась, Вьетнамский театр «Туонг» пригласил его вернуться в актёрскую профессию. Словно судьба вернула его на сцену, где жило его сердце. Он проработал там до пенсии, не пропустив ни одной репетиции или спектакля. За годы работы в профессии он получил бесчисленное количество почётных грамот, дипломов и званий подражателя всех уровней, но официального звания для этого ветерана-артиста так и не было. Он лишь тихо улыбался: «Хватит, лишь бы мне не было стыдно за себя».
Эта простая фраза, казалось, подытоживала всё: жизнь, посвящённая самоотверженности, без требования признания, без потребности в славе. Ещё на сцене он дорожил каждой ролью; злодейские роли, такие как губернатор То Динь, исполнялись не техникой или диалогами, а духом, внутренними переживаниями персонажа. «Актёрское мастерство очень сложно, нужно репетировать точно, нужно усердно репетировать. Есть люди, которые готовы сразу же сдаться, как только им разбивают голову или лоб», — говорил он низким голосом, словно глубоко погрузившись в воспоминания о профессии.
Под светом сценического света туонг предстаёт не только как исполнительское искусство, но и как отдельный мир , где артист полностью преображает душу и тело. Художник Нгуен Ким Ке поделился, что для того, чтобы войти в этот мир , актёру недостаточно одного лишь природного таланта. Он должен пройти долгий путь упорного труда, настойчивости и страсти.
Он признался, что туонг – непростое искусство для артистов. Они не просто живут внутренними эмоциями, но и должны передавать их каждым движением тела, каждым взглядом, каждым шагом, каждым кувырком, который кажется простым, но требует техники и выносливости. Если чео или цай лыонг могут трогать сердца людей одним лишь пением и текстами, то туонг требует гораздо большего: гармонии звука и цвета, тела и души, силы и изысканности. Каждая роль – это полное преображение, это пот, это результат многолетней упорной работы на сцене, это вся жизнь артиста, посвящённая каждому мгновению на сцене.
За время своей карьеры он добился множества достижений в армии... |
Он медленно вспоминал свою юность, когда каждая роль была тяжким испытанием, начиная с потного репетиционного зала. Для него сцена Туонга не была местом импровизации, нельзя было просто выйти на сцену и играть. Каждая роль Туонга, особенно в боевиках и боевых искусствах, не могла быть выполнена простым заучиванием реплик, а требовала дней и часов, оттачивая каждое боевое движение, каждый акробатический элемент. Эти техники требовали высочайшей точности, и даже малейшая ошибка могла легко привести к травме.
«В те времена труппы Туонга относились к тренировкам очень серьёзно, ведь один неверный шаг мог не только испортить роль, но и подвергнуть опасности самого исполнителя», — эта история, несмотря на свою простоту, всё же вызывала у слушателей безмолвное восхищение. Туонг — не для ленивых и нетерпеливых. Это результат упорного труда всей жизни, безрассудной самоотдачи и страсти, превосходящей физические пределы.
Грусть старой пьесы
Его знают не только как талантливого исполнителя, но и как учителя, не признающего звания, для многих поколений актёров, киноактёров и драматических деятелей. Некоторые из его учеников стали звёздами, некоторые занимают ключевые позиции в крупных художественных труппах. «Мне довелось репетировать с большинством молодых артистов сегодняшнего театра и передать им толику того, что я накопил», — гордо говорил он, и его глаза сияли редкой радостью.
С сияющими глазами он рассказал об особенной студентке, австралийской художнице Элеоноре Клэпхан. Он сказал, что она не только оплатила учёбу, но и сама выбрала Вьетнам местом стажировки в рамках своей программы обучения за рубежом. Все расходы, от обучения до проживания, оплачивала она сама, и, что самое главное, Элеонора отправилась к господину Кэ домой с простым, но твёрдым желанием научиться актёрскому мастерству у этой опытной артистки. «Всё требует упорства», — сказал он, глядя вдаль, словно вспоминая страстные уроки своей ученицы давным-давно.
Рядом с потрепанными временем фотографиями художник Нгуен Ким Ке рассказывает о своей семье и месте, которое подпитывало его страсть к сохранению произведений искусства. |
Однако, когда он заговорил о настоящем, его взгляд быстро потемнел, и он сказал: «Сейчас никто не следит за Туонгом. Если пригласить их выступить, они спросят, есть ли у них деньги? Для кого они выступают?» Эти вопросы были словно нож в сердце старого артиста. Пьесы Туонга, требующие сложной танцевальной техники, выразительной силы и уникального стиля, теперь считаются «традиционными блюдами, которые трудно проглотить» на пиру современной культуры.
Даже в его собственной семье искусство туонга рискует быть забытым. В семье двое сыновей: один из них когда-то хотел стать певцом, но не выдержал ограничений традиционного искусства, а другой был поглощён заработком, суетой и хлопотами, связанными с зарабатыванием денег. Ни один из них не решился пойти по его стопам. «У старшего сына есть талант, у него есть артистическая жилка», — медленно проговорил он и вздохнул: «Но он сказал, что не пойдёт в труппу, сейчас очень трудно зарабатывать на жизнь туонгом».
Воспоминания, пьесы, маски, которые он носил на протяжении многих лет, словно безмолвные свидетели его глубокой любви и безмолвной преданности. В стремительно меняющемся мире старый художник продолжает молча сеять семена традиционного искусства, надеясь, что однажды Туонг вновь обретёт своё законное место, будет принят и поддержан молодыми душами. Так пламя традиционного театра никогда не угаснет.
Статья и фотографии: BAO NGOC
Источник: https://www.qdnd.vn/phong-su-dieu-tra/phong-su/chuyen-ve-nguoi-giu-lua-cuoi-cung-cua-san-khau-tuong-truyen-thong-832906
Комментарий (0)