Премия «Май Ванг» — номинация в категории «Сценическая пьеса»: искусная постановка, живой ритм

В 2025 году на сцене Хошимина появится множество пьес, отражающих глубину человеческой жизни, расширяющих диапазон экспериментального художественного мышления.

Người Lao Động•24/10/2025

Среди них театр Thien Dang Stage привлёк внимание публики постановкой «Hac Vy Lan» в фольклорном стиле в постановке Хоанга Тхай Куока. В постановке прослеживается детективный колорит старого Сайгона, но при этом она является метафорой стремления найти справедливость после множества трагедий, постигших семью в водовороте денег и славы.

Стиль «Эмоциональная драма»

Постановка, отличающаяся тонким взаимодействием света, музыки и драматического языка, открыла новую эстетику сцены, заставляя зрителей одновременно восхищаться и размышлять. Спектакль «Ещё одна война» театра драмы «Хонг Ван» (режиссёр – заслуженный деятель искусств Ле Нгуен Дат) затрагивает тёмную сторону технологической эпохи, где «полем битвы» становятся социальные сети, а «оружием» – язык. Спектакль пробуждает критическое мышление, демонстрируя зрелость социализированной ячейки в Хошимине, воплощая образ солдата народной полиции.

В жанре реалистично-гуманистической драмы спектакль «Эмоциональное воссоединение» (режиссёр Ле Куок Нам, театр «Чыонг Хунг Минь») стал немым спектаклем. В нём рассказывается история двух братьев-близнецов, разлучённых после многих лет разлуки, но затем вместе обретающих ценность любви через трогательные воспоминания. В спектакле «30 лет спустя» (режиссёр Нгок Дуен), идущем на сцене театра «Чыонг Хунг Минь», продолжает развиваться тема памяти, основанная на знаменитом сценарии Ха Чиеу – Хоа Фыонг. История становится завораживающей благодаря тому, как пространство и музыка представлены как отголоски времени – свидетельство стиля «эмоциональной драмы», любимого зрителями.

Giải Mai Vàng - Đề cử hạng mục — Художественная сцена Труонг Хунг Минь и работа «30 лет спустя»

В частности, «Кровавое перо» театра «Гань Транг» (режиссер Минь Нгует) – это шаг вперёд в идеологии и искусстве. Спектакль, основанный на рассказе покойного писателя Ву Ханя, серьёзно предупреждает об этике писателей в эпоху смешанных медиа.

В пьесе в качестве третьих персонажей используются свет и звук, создающие напряженное энергетическое поле между добром и злом, между «пером» и «кровью» совести.

Спектакль «Товарищи», поставленный Театральной ассоциацией города Хошимин в постановке Чан Нгок Зяу и Куок Тхинь, является типичным образцом политической драмы. Работая над темой солдата народной полиции, спектакль не ограничивается пропагандой, а раскрывает психологическую глубину, идеалы и внутреннюю борьбу солдата в мирное время. Спектакль высоко ценится за свою простоту, честность и глубокую человечность, что делает его достойным номинанта в этой категории.

Этап «Мультирегиональный — мультиидентичный»

Спектакль «Каждый хранит свою душу» (театр драмы IDECAF, режиссёр Хунг Лам) продолжает утверждать бренд высококачественного развлекательного театра. Спектакль наполнен фольклорным колоритом и представляет собой гипотетическую ситуацию: когда члены семьи внезапно меняются телами, они лучше понимают чувства своих близких.

Основанная на философии жизни, пьеса отражает потаённые уголки человеческого сердца. Интеллектуальная постановка, живой ритм и переплетённая трагикомедийная структура позволяют зрителям полностью погрузиться в каждое представление.

В этом году сцена Кай Лыонга расцвела творческими проектами. Три спектакля Хоа Ха: «Бук Нгон До Дай Вьет», «Тиенг Хо Сонг Хау» и «Гань Ко Сонг Хан» — демонстрируют традиционный театральный подход, ориентированный на юную аудиторию.

От национальной исторической картины до борьбы южноафриканской армии и народа против колониализма и империализма, режиссёр Хоа Ха сочетает многослойные проекционные техники, современный танец и народную музыку. Эти постановки не только отличаются высокой художественной выразительностью, но и задают направление для «мультирегионального — мультиидентичного» театра.

На сцене театра Куок Тао две пьесы «Глубокая ночь» и мюзикл «Гроза – Греховная мелодия» (режиссёр Куок Тао) произвели фурор, освежив классические сценарии. Если «Глубокая ночь» – это ожесточённое противостояние отца и сына на двух фронтах: борцов с преступностью и транснациональной организованной преступностью, то «Гроза» – это мюзикл, сочетающий драму, песни и звук. Благодаря этому произведение похоже на «трагическую симфонию».

Спектакль «Фео» (театр «Хом Кич», режиссёр Сюань Чанг) — типичный пример воссоздания образа Чи Фэо в современном контексте — одновременно сатирическом и сочувственном. В свою очередь, «Нао Лоан Тиеу Лам Дуонг» (театр «Тхань Ньен», режиссёр Хонг Нгок) представляет собой задорную комедийную вечеринку, критикуя прагматичный образ жизни с очаровательным смехом.

«Бегство во вчерашний день» (Hoang Thai Thanh Stage, режиссёр Конг Хиен) — тоже очень эмоциональная пьеса. История трогает зрителя и вызывает сочувствие.

Спектакли, номинированные на 31-ю премию «Золотой абрикос» 2025 года, не только подтверждают непреходящую жизнеспособность сцены Хошимина, но и демонстрируют творческий потенциал режиссеров, авторов и художников в затрагивании современных проблем и потаенных уголков человеческой души.

Народный артист Тран Нгок Джиау, председатель Театральной ассоциации города Хошимин, отметил: «Ценно то, что театральная сцена в Хошимине существует не только за счёт доходов, но и стремится творить и вносить свой вклад. Молодые режиссёры сегодня идут по стопам предыдущих поколений, предлагая новый художественный язык и мышление».