Выставка «Дружба», которая сейчас открыта в Музее изобразительных искусств имени Ван Дуонг Тханя ( Ханой ), продолжает этот дух, создавая пространство для визуального диалога между пятью художниками из разных стран и поколений. Художник Ван Дуонг Тхань рассказал изданию HanoiMoi Weekend о выставке и роли живописи в объединении культур.
— Выставка «Дружба» считается очень символичным мероприятием. Могли бы вы поделиться идеей и мотивацией, лежащими в основе организации этой выставки?
— Для меня «дружба» — это прежде всего выражение благодарности. Благодарности предыдущим поколениям, тем, кто оставил глубокий след в моей жизни и творческом пути; благодарности друзьям-художникам, которые сопровождали меня с детства до наших дней. Эта выставка включает 50 работ, созданных представителями четырех поколений, предоставляя жителям Ханоя возможность прикоснуться к гуманистическим ценностям, эмоциям и тесной дружбе между Вьетнамом и международным сообществом.
Среди них я особенно дорожу дружбой с испанской художницей и дипломатом Соледад Фуэнтес, человеком, который глубоко любит искусство и неравнодушен к нему. Во время моего пребывания на посту посла во Вьетнаме мы часто обсуждали живопись, вместе писали картины и организовывали множество совместных выставок. С немецкой художницей Клаудией Борхерс – дочерью журналиста Эрвина Борхерса, служившего во Вьетнамской народной армии и посвятившего свою молодость делу мира во Вьетнаме – наша дружба длится более полувека. Мы были близки еще со школьных времен, когда нам было по 12 лет, во время эвакуаций, работая вместе и рисуя во вьетнамских деревнях. Позже мы обе стремились стать художницами и поддерживаем связь уже более 55 лет.
На выставке представлены работы скульптора по камню Нгуен Тьен Зунга, трудолюбивого, увлеченного и скромного человека. Он создал множество статуй генерала Во Нгуен Зиапа и сотни статуй Будды и храмовых скульптур. Он обучал своему ремеслу детей из малообеспеченных семей, многие из которых впоследствии стали скульпторами. Он также был моим спутником на протяжении многих лет творческой деятельности.
— Выставка, по мнению художника, представляет собой «пространство для визуального диалога». Как этот диалог выражается в произведениях искусства?
— Я не стремлюсь к поиску стилистических сходств. Моя цель — создать возможность диалога между разными творческими личностями. В одном пространстве сосуществуют живопись и скульптура, эмоции и структура, интуиция и размышление. Каждый художник привносит свой собственный визуальный язык, отражающий его культурный фон, историю и творческий опыт.
Картины дипломата Соледад Фуэнтес воплощают свободный дух современного западного искусства, где цвет становится структурным элементом, организующим всё полотно. Картины Клаудии Борхерс тяготеют к созерцательной глубине, неся на себе отпечаток европейской философии, смешанной с восточной чувствительностью, сформировавшейся за годы её жизни во Вьетнаме. Появление каменной скульптуры Нгуен Тьен Зунга создаёт важный контрапункт, где формы и пространства используются для того, чтобы вызывать чувства, а не рассказывать историю. Работы молодого художника Минь Нгуена – родившегося в 1999 году в России, в настоящее время проживающего в США и являющегося правнуком журналиста Эрвина Борхерса – также расширяют рамки интересного диалога между поколениями творцов искусства.
В качестве связующего звена я отобрала для выставки картины, в которых восточный лиризм гармонично сочетается с западной композиционной концепцией.
— Вы организовали и провели более 100 выставок, многие из которых были мероприятиями по культурному обмену и дипломатическими акциями. Какое послание вы хотите передать посредством этих выставок?
— Я всегда считал, что живопись — это мост, укрепляющий дружбу. Искусство способно затрагивать эмоции, которые иногда не поддаются выражению словами. На протяжении многих лет я совместно с послами и дипломатами организовывал более 50 выставок, посвященных Национальному дню Вьетнама, во многих странах. На каждой выставке я использую свои работы, чтобы рассказать историю народа, культуры и красоты Вьетнама.
Когда зрители находят что-то близкое себе, у них возникают позитивные чувства, которые, в свою очередь, приводят к позитивным действиям. Некоторые зрители после выставки усыновили вьетнамских детей, а другие вернулись во Вьетнам, чтобы бесплатно обучать детей из малообеспеченных семей. Для меня это самое наглядное доказательство силы искусства объединять людей.
— В её картинах зрители часто замечают смешение восточных и западных стилей. Как ей удаётся примирить эти два элемента?
— Я родилась и выросла в чисто вьетнамской культурной среде: от общинных домов и пагод до узоров на бронзовых барабанах — всё это глубоко запечатлелось в моей памяти. Учась и живя за границей, я познакомилась со многими направлениями современного искусства, но истоки традиционной культуры остались, питая мои эмоции и формируя мой визуальный язык.
Я верю, что живопись не знает границ. Каждая картина — это прямой язык сердца художника к зрителю. Я верю, что искусство не делает различий по классу или национальности, если произведение передает послание и вызывает эмоции. «Дружба» также строится на этом духе, как встреча разных творческих умов, стремящихся к непреходящим ценностям красоты, гуманности и взаимопомощи.
- Мы искренне благодарим художника Ван Зыонг Тхань!
Источник: https://hanoimoi.vn/hoa-si-van-duong-thanh-hoi-hoa-la-cau-noi-that-chat-tinh-huu-nghi-728479.html
Комментарий (0)