Вьетнамское танцевальное искусство постоянно обновляется и развивается.

Семинар «50 лет вьетнамского танцевального искусства после объединения страны – достижения и развитие» был недавно организован Ассоциацией артистов танца Вьетнама, привлекая множество экспертов, исследователей, преподавателей и хореографов со всей страны.

Дискуссия стала не только возможностью оглянуться на развитие вьетнамского танца с 1975 года, но и возможностью для делегатов поделиться гордыми достижениями, которых танец достиг за последние полвека.

Оргкомитет проводит обсуждение. (Фото: Хиен Хоа)

Начав с трудных шагов, вьетнамское танцевальное искусство постепенно утвердило свои позиции, добилось многих достойных достижений и значительно развилось за последние десятилетия.

Многие участники дискуссии подчеркивали, что любительский танец приближается к профессиональному.

Это свидетельствует о распространении танцевального искусства в общественной жизни, которое не только останавливается на больших сценах, но и проникает в общество, способствуя повышению уровня осведомленности и эстетики людей.

В ходе обсуждения также прозвучало множество мнений, выражающих обеспокоенность по поводу сохранения и популяризации прекрасных ценностей традиционного танца. Народный артист Фунг Хонг Куи сказал: «Традиционный танец содержит в себе замечательные культурные ценности, но традиционные танцевальные произведения не отличаются особой привлекательностью, поэтому они не привлекают публику, особенно молодёжь».

В наши дни существует множество развлекательных программ, которые возвращаются к использованию традиционных материалов, но при этом весьма привлекательны для зрителей, например, «Anh Trai Vu Ngan Cong Gai», «Anh Trai Say Hi»… Возможно, нам пора искать новые, более инновационные способы ведения дел. Однако не стоит делать это «капризно». Если вы что-то делаете, вы должны делать это тщательно и с учётом самого основополагающего фактора – национального. Не теряйте самобытность нации в процессе инноваций.

Разделяя эту точку зрения, народный артист Ву Хоай сказал, что танцевальное искусство имеет четыре основные функции: функцию отражения, эстетическую функцию, образовательную функцию и функцию развлечения.

В процессе создания произведения необходимо гармонично сочетать все четыре функции. Однако, в зависимости от этапа и времени, какой из них уделяется больше внимания для привлечения зрителя.

Кроме того, многие делегаты выразили обеспокоенность по поводу барьеров в механизмах и политике в отношении искусства и культуры в целом и танца в частности.

Обучение танцам — это высокоуровневое и уникальное художественное образование, однако политика в области танцевального искусства по-прежнему остается сложной проблемой, из-за которой многим театрам и танцевальным учебным заведениям приходится прилагать усилия для обеспечения баланса и надлежащего расчета.

Можно сказать, что в последние годы культура и искусство стали объектом внимания со стороны партии и государства. Однако деятелям искусств предстоит преодолеть множество препятствий, к которым они стремятся адаптироваться.

Народный артист Унг Зуй Тхинь заявил: «Художникам нужно вносить больший вклад, прежде чем рассчитывать на признание. Творчество и преданность делу – вот что поможет им найти свою аудиторию».

Обзор обсуждения, состоявшегося 28 декабря. (Фото: Хиен Хоа)

Дискуссия завершилась в атмосфере воодушевления и солидарности, с большой надеждой на светлое будущее вьетнамского танцевального искусства.

Мнения и предложения, высказанные на семинаре, станут важной основой для органов власти, руководителей сферы культуры и искусства для продолжения исследований и реализации конкретных политик и программ действий, направленных на дальнейшее развитие вьетнамского танцевального искусства и более глубокую интеграцию с миром .

Источник: https://baoquocte.vn/nghe-thuat-mua-viet-nam-khong-ngung-doi-moi-va-phat-trien-299114.html