Полвека движения вьетнамского изобразительного искусства

Новая глава в истории вьетнамского изобразительного искусства

С 1975 года, когда страна объединилась, изобразительное искусство со всей страны слилось в единый поток, создав панорамную картину современного вьетнамского изобразительного искусства. Художники трех регионов, опьяненные радостью мира и победы, с энтузиазмом впитывали и взволнованно отражали новую жизнь, новых людей, полных веры и надежды в строительство социализма.

Метод социалистического реализма, господствовавший в период 1954–1975 годов, продолжал сохраняться, популяризироваться и распространяться с Севера на Юг. Вместе с новой информацией о международном искусстве извне расширялось и понятие художественного языка, что создавало предпосылки для переломного развития в период новаторства.

Публичный визит на выставку «Вьетнамские лаковые изделия», сентябрь 2024 г. Фото: THANH TUNG

Несмотря на материальные трудности, изобразительное искусство по-прежнему развивается в больших масштабах и достигает значительного прогресса по сравнению с предыдущим периодом, проявляя оптимистичный настрой и веру в жизнь. Интенсивно развивается творческая деятельность массового характера. Всероссийские художественные выставки 1976, 1980, 1985 гг.; Регулярные тематические выставки, такие как 10-я национальная выставка скульптуры, выставка картин и скульптур на тему вооруженных сил, выставка графической живописи, выставка картин и скульптур молодых авторов... с участием известных художников и множеством качественных работ. Кроме того, некоторые типичные групповые или индивидуальные выставки оставили свой след в изобразительном искусстве, такие как выставки картин Чан Ван Кана, Ван Джао, Нгуен Ту Нгием-Дыонг Нгок Кань-Ву Зуй Нгиа (1980), Нгуен Санга, Буй Суан Пхая (1984), Ким Баха (1985)...

В начале 1980-х годов тенденции современного искусства были глотком свежего воздуха и были привлекательны для вьетнамских художников. Начиная с знаменательного события 1986 года, руководящие принципы и политика партии, а также политика государства в области литературы и искусства в целом и изобразительного искусства в частности изменили мышление, перспективы и поощряли творческий дух художников. Но, пожалуй, неизбежным правилом является то, что тема революционной войны постепенно угасает, заменяясь ностальгией, детскими воспоминаниями и сельской местностью. Процветает сельская тематика с праздниками, религиями, народными верованиями, обычаями, практиками и философией инь-ян. Изобразительное искусство возвращается к традиционной культуре, посредством которой оно стремится выразить национальную культурную самобытность. Темы любви, индивидуальности, гендера, глобализации... стали упоминаться, хотя и не так часто. Постепенно язык и художественные концепции расширялись.

В начале 1990-х годов поколение молодых художников стремительно продвигалось по пути экспериментов и поиска собственного языка. Вьетнамское изобразительное искусство вступило в совершенно уникальную современную фазу развития, впитав в себя влияние известных художников прошлого, таких как «Нгием, Льен, Санг, Фай», и в то же время наблюдалось многомерное влияние международных языков: от кубизма, сюрреализма до абстрактных тенденций... Уникальное визуальное мышление и особая эстетика вьетнамского народа с примитивными эмоциями, связанными с деревнями, природой, культурной жизнью, пропитанной фольклором и верованиями, придают современному вьетнамскому искусству свой собственный уникальный и интересный колорит. Северное изобразительное искусство популяризировало тенденцию возврата к традиционной деревенской культуре, эксплуатируя наивную и примитивную народную эстетику, в то время как Юг активно развивал абстрактное движение.

Формирование идентичности

На рубеже веков молодые художники начали изучать современное искусство, ориентируясь на проблемы своего поколения. Несколько художников, бывших отличниками Вьетнамского университета изящных искусств, стали пионерами современного искусства во Вьетнаме, создавая перформансы, видеоарт и инсталляции.

В начале XXI века активно развивалось искусство инсталляции и перформанса, многие художники старшего поколения также присоединились к современной игре, привнося новаторский художественный язык, например, Нгуен Бао Тоан и Дао Ань Кхань. Кроме того, молодые и независимые художники, такие как Фам Нгок Дуонг, Ли Хоанг Ли, Нгуен Хюи Ан, Ву Дык Тоан, Фыонг Линь, оставили глубокий след в современной художественной жизни. Новые формы искусства также начали формироваться на национальных художественных выставках с инсталляциями и видеоартом Нгуена Ван Хе, Ле Тран Хау Аня... В 2011 году перформанс Нгуена Ван Хе «Чувства» завоевал третью премию на национальной художественной выставке. Однако новые течения в искусстве возникают лишь на время и постепенно приходят в упадок. За исключением очень немногих художников, которые настойчивы, имеют четкое мышление и направление, большинство новых авторов и произведений искусства во Вьетнаме по-прежнему формальны и лишены глубины.

К настоящему времени сформировалась большая команда художников и скульпторов. В целом эта команда по-прежнему создает хорошие работы, но их собственный стиль пока не ясен, как правило, с прорывными инновациями в форме. Выставки, организованные Департаментом изящных искусств, фотографии и выставок (Министерство культуры, спорта и туризма) и Ассоциацией изящных искусств Вьетнама, уже не так привлекательны, как раньше, по многим причинам. Известные авторы и даже многие молодые художники больше не заинтересованы в участии. В последние годы качество низовых выставок стагнирует и снижается. В свою очередь, отечественная художественная деятельность становится более профессиональной, создается множество галерей и центров меценатства, поддерживающих деятельность художников. Художественные выставки, особенно персональные, становятся все более многочисленными и организуются систематически. Недавно некоторые молодые художники предприняли первые шаги, чтобы заявить о себе на международном рынке искусства, используя элементы национальной идентичности, такие как Ле Туи, Ле Жанг...

В эпоху глобализации вьетнамские художники имеют возможность обмениваться и расширять свои контакты с миром. Существует много возможностей, но также много и проблем. Личные проблемы в плоском мире, экологические проблемы, эпидемии, безработица, культурная деградация, гендерная свобода... эксплуатируются свободно и разнообразно. Композиции совершенно разные, сложные и насыщенные до неузнаваемости.

В целом за 50 лет после освобождения Юга и национального воссоединения вьетнамское изобразительное искусство развивалось быстрыми темпами и значительными темпами как по количеству, так и по качеству участвующих художников. Однако с точки зрения художественных достижений, за исключением великих авторов поколения художников Индокитайского колледжа изящных искусств, таких как Нгуен Санг, Нгуен Ту Нгием и Буй Суан Фай, которые все еще работали в своем собственном стиле, вьетнамскому изобразительному искусству позднего периода по-прежнему не хватало великих, представительных авторов и произведений с типичными стилями.

Большинство вьетнамских художников по-прежнему привыкли практиковать и испытывать живопись, из которой они черпают личный опыт, но редко занимаются формальными теоретическими вопросами и не создают собственных теоретических основ и манифестов живописи. Стиль рисования инстинктивен, психологически скопирован, подвержен влиянию, не создавая четкого художественного стиля и направления. После многих лет войны, при должном вложении средств и внимании, изобразительное искусство на тему военных и революционных войн расцвело, но справедливости ради следует сказать, что все еще не так много великих произведений, которые были бы убедительны и оказывали сильное влияние.

Такая ситуация наблюдается не только в изобразительном искусстве, но и в других видах искусства, посвященных важным темам революционной и православной литературы. В темах общественной и частной жизни многие художники сознательно следовали дыханию жизни, но гражданский дух художников, социальная сознательность и желание исследовать новые формы были недостаточно сильны.

Видно, что у молодых художников еще не развито осознание национального духа. Поколение художников Индокитайского колледжа изящных искусств, особенно такие великие авторы, как Ле Ван Де, То Нгок Ван, Нгуен Жа Чи, Нгуен Санг, Нгуен Ту Нгием... все они выразили в своих работах сильный национальный дух. Национальный характер в искусстве имеет глубокие корни в традиционных культурных и художественных истоках. Создание великих произведений искусства большого масштаба должно начинаться с малого: от формирования и развития личности, личности художника до создания культурной и духовной жизни, богатой самобытностью, начиная с традиционных ценностей, богатых гуманностью.

По данным Народной Армии

Источник: https://baoangiang.com.vn/nua-the-ky-chuyen-dong-cua-my-thuat-viet-nam-a420441.html